Come fotografare i fantastici ritratti con un flash
L'uso di un solo flash può essere incredibilmente versatile per la fotografia di ritratto. Ecco una ripartizione di come ottenere risultati fantastici:
i. Comprensione dei fondamentali:
* Legge quadrata inversa: Questo è cruciale. L'intensità della luce diminuisce esponenzialmente all'aumentare della distanza dalla sorgente luminosa. Spostare il flash più lontano ridurrà drasticamente la sua potenza e ammorbidirà la luce. Avvicinarlo aumenterà la sua potenza e potenzialmente creerà ombre più severe.
* Qualità della luce (hard vs. morbido): Una piccola fonte di luce diretta (come un flash nudo) crea luce dura con ombre aspre. Una sorgente di luce più grande (come un flash attraverso un softbox) crea luce morbida con ombre graduali.
* Direzione della luce: La posizione della sorgente luminosa rispetto al soggetto determina la forma e la definizione nel tuo ritratto. Considera i classici motivi di illuminazione (spiegati di seguito).
* Luce ambientale: La luce esistente nella scena (luce solare, illuminazione interna) influisce sull'umore e può essere usata in modo creativo in combinazione con il flash.
ii. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Speedlight (flash): Un illuminazione di velocità basilare e montato a scarpa è l'ideale. Cerca uno con il controllo manuale di potenza, poiché la misurazione TTL (attraverso la lente) può talvolta essere incoerente quando si utilizza il flash off-camera.
* trigger flash (opzionale ma altamente consigliato): Ciò ti consente di licenziare il tuo flash off-camera. I trigger radio sono generalmente più affidabili dei trigger ottici.
* Light Stand (opzionale): Ti consente di posizionare il flash a varie altezze e angoli.
* Modificatore di luce (opzionale ma fortemente consigliato): Questo forma e ammorbidisce la luce dal tuo flash. Le opzioni comuni includono:
* SoftBox: Crea una luce morbida, uniforme.
* ombrello: Diffonde la luce in uno schema più ampio.
* Riflettore: Rimbalza la luce esistente sul soggetto, riempiendo le ombre. I riflettori bianchi, argento e oro offrono effetti diversi.
* Snoot/Grid: Concentra la luce in un raggio stretto.
* Riflettore (essenziale, anche se hai altri modificatori): Anche una semplice tavola di schiuma bianca può migliorare drasticamente i tuoi ritratti.
iii. Tecniche e modelli di illuminazione:
a. Flash sulla fotocamera (diretto):
* Pro: Semplice e facile da configurare.
* Contro: Può produrre luce piatta e poco lusinghiera con ombre aspre direttamente dietro il soggetto. L'occhio rosso è un problema comune.
* Come migliorarlo:
* Usa un diffusore flash: Un piccolo attacco di diffusore può ammorbidire leggermente la luce.
* rimbalzare il flash: Ango il flash testa verso il soffitto o un muro vicino per rimbalzare la luce sul soggetto. Questo crea un aspetto più morbido e naturale. (Funziona meglio con le superfici di colore chiaro.)
* Riduci la potenza del flash: Comporre la potenza del flash per evitare la sovraesposizione.
* Usa un riflettore: Chiedi a qualcuno di tenere un riflettore sotto il soggetto per riempire le ombre sotto il mento e gli occhi.
b. Flash off-telecamera (il controllo manuale dell'alimentazione è la chiave):
* Principi chiave:
* Avvia basso, vai lentamente: Inizia con un'impostazione di potenza a bassa flash e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata.
* I colpi di prova sono cruciali: Fai scatti di prova e rivedili per perfezionare la tua potenza e la posizione del flash.
* Modelli di illuminazione classici:
* illuminazione Rembrandt: Posizionare il flash con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questo crea un piccolo triangolo di luce sul lato ombra del viso sotto l'occhio. Elegante e drammatico.
* Illuminazione ad anello: Simile a Rembrandt, ma l'ombra del naso cade sul lato della bocca, creando una forma "loop". Meno drammatico di Rembrandt.
* illuminazione a farfalla (illuminazione Paramount): Posizionare il flash direttamente davanti al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Crea un'ombra a forma di farfalla sotto il naso. Aducenti per molte forme del viso.
* illuminazione divisa: Posizionare il flash su un lato del soggetto, in modo che la metà del viso sia accesa e la metà è in ombra. Drammatico e può essere utilizzato per enfatizzare alcune caratteristiche.
* illuminazione breve: Accendi il lato del viso più lontano dalla fotocamera. Crea un effetto dimagrante.
* Luga ampia: Accendi il lato del viso più vicino alla fotocamera. Fa apparire il viso più ampio.
c. Usando solo un riflettore (no flash):
* luce solare come luce chiave: Posiziona il soggetto in modo che siano illuminati da una luce solare morbida e diffusa (ad es. Opentose).
* Riflettore come luce di riempimento: Usa un riflettore per rimbalzare la luce solare sul soggetto, riempiendo le ombre e creando un'esposizione più bilanciata. Posizionare il riflettore di fronte alla sorgente luminosa, mirandolo verso il viso del soggetto.
* Regola l'angolo e la distanza del riflettore: Sperimenta l'angolo e la distanza del riflettore per controllare la quantità di luce di riempimento.
IV. Impostazione del tuo scatto:
1. Scegli il tuo background: Seleziona uno sfondo che completa il soggetto e non distrae dal ritratto. Considera il colore, la trama e la profondità di campo. Gli sfondi semplici sono spesso i migliori.
2. Posiziona il soggetto: Considera lo sfondo e la direzione della luce. Ango leggermente il soggetto per creare linee più dinamiche.
3. Imposta le impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Scegli un'apertura che fornisce la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) creerà una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, f/11) manterrà a fuoco più della scena.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, ISO 200) per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per controllare la quantità di luce ambientale nell'immagine. In generale, ti consigliamo di impostare la velocità dell'otturatore in o sotto la velocità di sincronizzazione della fotocamera (in genere 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Andare più veloce della velocità di sincronizzazione senza usare la sincronizzazione ad alta velocità (HSS) si tradurrà in bande scure nell'immagine.
* White Balance: Impostare l'equilibrio bianco in modo che corrisponda alle condizioni di illuminazione (ad esempio, luce del giorno, tungsteno, flash). Puoi anche sparare in formato grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
4. Posiziona il flash e il modificatore (se si utilizza):
* Posizionare il flash su un supporto di luce o a terra (se si utilizza un angolo basso).
* Collega il modificatore della luce al flash.
5. Prendi colpi di prova: Fai diversi scatti di prova e rivedili per perfezionare le impostazioni di potenza, posizione e fotocamera flash.
6. Comunicare con il soggetto: Dirigi il soggetto per creare una posa naturale e coinvolgente. Offrire incoraggiamento e feedback.
v. Post-elaborazione:
* Regolazione dell'esposizione: Regola l'esposizione complessiva per ottenere la luminosità desiderata.
* Correzione del bilanciamento del bianco: Correggere eventuali problemi di bilanciamento del bianco.
* Regolazione del contrasto: Regola il contrasto per migliorare i dettagli nell'immagine.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli e renderla più nitida.
* Ritocco: Rimuovere eventuali imperfezioni o distrazioni dalla pelle.
vi. Suggerimenti per il successo:
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai nell'uso di un flash.
* Sperimenta con diversi motivi di illuminazione e modificatori: Non aver paura di sperimentare e provare cose nuove.
* Prestare attenzione ai dettagli: Presta attenzione ai piccoli dettagli, come la posizione delle mani, l'angolo della testa e l'espressione sul viso.
* Studia il lavoro di altri fotografi di ritratti: Impara dai maestri e guarda come usano la luce per creare splendidi ritratti.
* Usa una scheda grigia: Una carta grigia ti aiuta a impostare un bilanciamento del bianco e un'esposizione accurati. Scatta una foto della carta grigia nelle condizioni di illuminazione, quindi usalo come riferimento nel software di editing.
* Formato RAW: Le riprese in RAW ti danno molta più flessibilità nel post-elaborazione.
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono le finestre dell'anima. Assicurati che siano acuti e ben illuminati. Prendi in considerazione l'uso dei luci (piccoli riflessi della luce negli occhi) per aggiungere scintillio.
TakeAways chiave:
* Comprendere la luce è fondamentale.
* Un singolo flash può essere incredibilmente potente se usato strategicamente.
* La sperimentazione e la pratica sono cruciali per padroneggiare la fotografia di ritratto con un flash.
* Un riflettore è il tuo migliore amico!
* La post-elaborazione può migliorare i tuoi ritratti, ma è importante iniziare con un'immagine ben illuminata e composta.
Seguendo questi suggerimenti e tecniche, puoi creare fantastici ritratti con un solo flash. Buona fortuna!