Ritratti in stile:Pro
* Controllo e coerenza: Hai il controllo completo su ogni aspetto delle riprese:abbigliamento, trucco, capelli, ambientazione, illuminazione e posa. Ciò consente un aspetto molto coerente in tutto il tuo portafoglio.
* Poluto professionale: I germogli in stile si traducono spesso in immagini altamente lucidate e visivamente sorprendenti che possono avere un impatto. Mostrano la tua attenzione ai dettagli e alla visione creativa.
* Espressione creativa: I germogli in stile forniscono una piattaforma per esplorare temi, concetti e narrazioni uniche che potrebbero non sorgere in ambienti spontanei. Puoi costruire un umore specifico e raccontare una storia attraverso l'immagine.
* Building del portfolio: Ideale per sviluppare una nicchia specifica o dimostrare le tue abilità in aree come moda, bellezza o epoche/temi specifici. Puoi usarli per attirare i clienti che cercano quel particolare stile.
* Collaborazione e networking: I germogli in stile sono un ottimo modo per collaborare con altri creativi:truccatori, parrucchieri, stilisti, designer e modelli. Questo crea la tua rete e può portare a opportunità future.
* Potenziale di marketing: I ritratti in stile accattivante sono altamente condivisibili sui social media e possono essere utilizzati per i materiali di marketing, attirando potenziali clienti e collaboratori.
* Aumento del valore percepito: I germogli in stile hanno spesso un valore percepito più elevato, che consente di addebitare potenzialmente di più per servizi simili.
Ritratti in stile:Contro
* Tempo e costo: La pianificazione e l'esecuzione di una ripresa in stile richiede tempo significativi e investimenti finanziari. Dovrai coordinare gli orari, garantire posizioni, affittare o acquistare oggetti di scena e pagare i servizi dei collaboratori (o baratto).
* può sentirsi inautentico: Se non eseguiti bene, i ritratti in stile a volte possono sentirsi messi in scena o innaturali, privi della vera emozione e della personalità di un tiro più sincero.
* Flessibilità limitata: La struttura rigida di uno scatto in stile può talvolta soffocare la spontaneità e momenti inaspettati che possono portare a immagini davvero speciali. Devi essere aperto alle regolazioni, anche con un piano.
* Appeal del cliente potenzialmente limitante: Se il tuo portafoglio è in stile esclusiva ritratti, alcuni clienti potrebbero presumere che sia l'unico stile che offri, potenzialmente scoraggiando coloro che cercano un approccio più naturale o documentario.
* affidamento sugli altri: Il tuo successo dipende fortemente dalle competenze e dall'affidabilità dei tuoi collaboratori. Un lavoro di trucco scarsamente eseguito o un modello che non si connette al concetto può avere un impatto negativo sui risultati finali.
* Rischio di essere alla moda/datato: Alcune scelte di stile e tendenze possono essere rapidamente datate, rendendo il tuo portafoglio meno corrente nel tempo.
Ritratti non molto
* Autenticità ed emozione: Catturare emozioni e personalità autentiche è spesso più facile in ambienti non mandati in cui le persone sono più rilassate e naturali.
* semplicità e velocità: Richiede meno pianificazione e preparazione, permettendoti di concentrarti sulla cattura del momento e sulla connessione con il soggetto.
* conveniente: Spese minime coinvolte, poiché si fa affidamento principalmente sulla luce naturale e sull'abbigliamento/styling del soggetto.
* Versatilità: Applicabile a una gamma più ampia di situazioni, dai ritratti di famiglia alla fotografia di strada ai progetti documentari.
* più facile da catturare la personalità: Meno attenzione all'estetica e maggiore attenzione alla cattura del vero carattere e dell'essenza del soggetto.
* Realismo e relabilità: Le immagini si sentono più reali e affini agli spettatori, attirando potenzialmente i clienti che apprezzano l'autenticità rispetto alla perfezione.
* Sviluppare abilità in condizioni difficili: Lavorare senza un controllo rigoroso ti costringe ad adattare e sviluppare le tue abilità nella composizione, l'illuminazione e la cattura di momenti fugaci.
Ritratti non molto
* Meno controllo: Hai un controllo limitato sull'ambiente, l'illuminazione e l'aspetto del soggetto, il che può portare a risultati imprevedibili.
* Incoerenza: La mancanza di controllo può rendere difficile mantenere un aspetto coerente in tutto il tuo portafoglio.
* meno "wow" fattore: Sebbene i ritratti autentici e non ricupiti potrebbero non avere lo stesso impatto visivo o un fattore "WOW" di un servizio in stile meticolosamente pianificato ed eseguito.
* affidamento sull'argomento: Il successo delle riprese si basa fortemente sulla volontà del soggetto di essere fotografati e sulla loro capacità di rilassarsi ed essere se stessi.
* può essere impegnativo: Catturare immagini avvincenti in condizioni tutt'altro che ideali (ad es. Scarsa illuminazione, distrarre sfondi) richiede abilità e creatività.
* potrebbe non attrarre determinati clienti: I clienti che cercano ritratti altamente stilizzati o lucidati potrebbero non essere attratti da un portafoglio composto principalmente da immagini non mandate.
Alla fine, l'approccio migliore è spesso una combinazione di entrambi:
* Usa le riprese in stile per:
* Sviluppa e mostra la tua visione creativa e le tue capacità tecniche.
* Costruisci il tuo portafoglio in nicchie specifiche.
* Collabora con altri creativi.
* Attira i clienti in cerca di fotografia stilizzata o di fascia alta.
* Usa i germogli non mandati a:
* Esercitati a catturare emozioni e personalità autentiche.
* Costruisci la tua versatilità come fotografo.
* Offrire servizi più convenienti e accessibili.
* Attirano clienti che apprezzano la naturalezza e l'autenticità.
Domande da porsi:
* Quali sono i miei obiettivi come fotografo? (ad esempio, costruisci un portafoglio di moda di fascia alta, documenta la vita quotidiana, crea ritratti di famiglia).
* Chi è il mio pubblico di destinazione? (ad esempio, stilisti, spose, famiglie, persone in cerca di colpi di testa professionali).
* Qual è il mio stile personale? (ad esempio, pulito e minimalista, audace e vibrante, lunatico e atmosferico).
* Quali risorse (tempo, denaro, connessioni) ho a disposizione?
* Che tipo di storie voglio raccontare?
Consigli:
* Inizia in piccolo: Inizia con una semplice ripresa in stile con una piccola squadra e spese minime per avere un'idea del processo.
* Bilancia il tuo portafoglio: Mostra una vasta gamma di immagini, inclusi ritratti sia in stile e non molto che dimostrare la tua versatilità e appello a un pubblico più ampio.
* Comunicare chiaramente il tuo stile: Sii trasparente con i clienti sul tuo stile fotografico e sui tipi di servizi che offri.
* Impara continuamente e sperimenta: Partecipa a seminari, studia il lavoro di altri fotografi e non aver paura di provare cose nuove.
* Dai priorità alla connessione: Styled o senza sosta, dà sempre la priorità al collegamento con il soggetto e alla cattura della loro personalità unica.
Considerando attentamente i pro e i contro di ogni approccio e allineando le tue scelte con i tuoi obiettivi e il pubblico di destinazione, puoi creare un portafoglio che metta in mostra le tue abilità, attira i clienti giusti e ti porti appagamento come fotografo. Buona fortuna!