i. Prima ancora di scattare la foto (preparazione e tiro):
* 1. Scegli la posizione e lo sfondo giusto:
* Colori complementari: Pensa alla ruota dei colori. Posizionare il soggetto su uno sfondo con un colore complementare al proprio outfit o funzionalità creerà contrasto e farà risaltare entrambi i colori. (ad esempio, abito rosso su uno sfondo verde, occhi blu contro una parete arancione).
* Sfondi semplici: Evita sfondi troppo impegnati o distratti. Uno sfondo pulito e ordinato non competi con i colori del soggetto.
* Armonia del colore: Se non vuoi un forte contrasto, scegli uno sfondo che abbia colori armoniosamente simili al soggetto (ad esempio, pastelli con pastelli, toni della terra con toni della terra).
* 2. Selezione del guardaroba:
* Colore intenzionale: Considera i colori che il soggetto indossa. I colori audaci e saturi faranno naturalmente più che toni tenui.
* Contrasto del colore: Incoraggia il soggetto a indossare colori che contrastano con il tono della pelle e il colore dei capelli. Questo li farà risaltare visivamente.
* Evita gli scontri a colori: Assicurati che i colori del vestito funzionino bene insieme e non scontrano in un modo visivamente stonante.
* 3. L'illuminazione è la chiave:
* Golden Hour: La luce calda e morbida dell'ora dorata (poco dopo l'alba e prima del tramonto) è universalmente lusinghiera e migliora i colori.
* Open Shade: Se stai sparando alla luce del giorno brillante, trova l'ombra aperta. Ciò fornisce un'illuminazione uniforme e impedisce ombre astute che possono opache colori.
* Reflectors: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre e illuminando il tono della pelle e il colore degli occhi. Un riflettore bianco è un buon punto di partenza, ma l'oro o l'argento possono aggiungere rispettivamente calore o luminosità.
* Diffusers: Usa i diffusori per ammorbidire la luce solare dura.
* Evita la luce del sole diretta: La luce del sole diretta può creare ombre aspre e lavare i colori.
* 4. Impostazioni della fotocamera (è altamente consigliato sparare in RAW):
* White Balance: Imposta correttamente il tuo equilibrio bianco. L'equilibrio bianco errato può rendere i colori opachi o innaturali. Sperimenta diversi preset di bilanciamento del bianco (luce diurna, nuvolosa, ombra, tungsteno, fluorescenti) per vedere quale funziona meglio per le condizioni di illuminazione. *L'impostazione del bilanciamento del bianco personalizzato sulla fotocamera è la scelta migliore.*
* Esposizione: Garantire un'esposizione adeguata. Le foto sottoesposte avranno colori opachi, mentre le foto sovraesposte avranno colori lavati. Usa l'istogramma della fotocamera per aiutarti a giudicare l'esposizione.
* Apertura: Scegli un'apertura che crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e facendo risaltare il soggetto. Questo aiuta a separare il soggetto e accentuare i loro colori su uno sfondo più morbido. (ad esempio, f/2.8, f/4 a seconda dell'obiettivo e dell'effetto desiderato).
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore, che può degradare la qualità del colore.
* Spara in Raw: Se la fotocamera lo supporta, scatta in formato grezzo. I file RAW contengono più informazioni di JPEGS, offrendo una maggiore flessibilità durante la modifica dei colori.
ii. Post-elaborazione senza Photoshop (alternative gratuite e a basso costo):
Ecco alcune alternative popolari e intuitive a Photoshop:
* gratuito:
* GIMP (programma di manipolazione dell'immagine GNU): Un editor di immagini potente, gratuito e open source che può fare quasi tutto ciò che Photoshop può. Ha una curva di apprendimento più ripida ma è estremamente versatile.
* Photopea: Un editor di immagini online gratuito che funziona in modo molto simile a Photoshop. Può aprire e modificare i file PSD e offrire molte delle stesse funzionalità.
* rawtherapee: Si concentra sull'elaborazione delle immagini grezze. Eccellente per regolare i colori, l'esposizione e i dettagli.
* Darktable: Un altro potente sviluppatore di immagini grezzo open source, simile a Lightroom. Buono per l'organizzazione e la modifica di grandi lotti di foto.
* App per smartphone: Molte eccellenti app di fotoritocco gratuite sono disponibili per smartphone e tablet (Snapseed, VSCO, Adobe Lightroom Mobile - Alcune funzionalità sono gratuite, alcune sono basate su abbonamento).
* pagato (ma conveniente):
* Foto di affinità: Un editor di immagini ricco di funzionalità, ricco di funzionalità che rivaleggia con Photoshop in molte aree. Un grande rapporto qualità -prezzo per i soldi.
* luminar ai/neo: Utilizza l'intelligenza artificiale per migliorare le foto. Molto intuitivo e offre strumenti potenti per la correzione del colore e il miglioramento.
* Cattura uno Express/Pro: Un altro processore RAW di livello professionale con eccellente rendering a colori. *Express è gratuito per i proprietari di fotocamere Sony e Fujifilm.*
Tecniche di modifica dei colori di base (indipendentemente dal software che usi):
* 1. Esposizione e contrasto:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine. Aumentare leggermente l'esposizione può illuminare i colori e farli apparire più vibranti.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per approfondire i neri e illuminare i bianchi. Questo farà scoppiare i colori, ma non esagerare, poiché può rendere l'immagine dura.
* 2. Vibranze e saturazione:
* Vibrance: Aumenta l'intensità dei colori più silenziosi nell'immagine senza saturi eccessiva di quelli già vibranti. Questo è un buon modo per migliorare sottilmente i colori senza rendere l'immagine artificiale. *Buon punto di partenza.*
* Saturazione: Aumenta l'intensità di tutti i colori nell'immagine allo stesso modo. Usalo con parsimonia, poiché troppa saturazione può rendere l'immagine innaturale e sgargiante.
* 3. Bilancia del colore (bilanciamento bianco):
* Temperatura (calore): Regola la temperatura per rendere l'immagine più calda (più gialla/arancione) o più fresco (più blu). Un leggero spostamento verso il lato più caldo può spesso migliorare le tonalità della pelle e rendere i colori più invitanti.
* tinta (magenta/verde): Regola la tinta per correggere eventuali calci di colore. Se l'immagine sembra troppo verde, aggiungi magenta. Se sembra troppo magenta, aggiungi il verde.
* 4. Regolazioni HSL/colore (tonalità, saturazione, luminanza):
* Hue: Regola la tonalità (colore) di colori specifici nell'immagine. Ad esempio, potresti spostare leggermente la tonalità del blues nel cielo per renderli più vibranti.
* Saturazione: Regola la saturazione dei singoli colori. Ciò consente di aumentare l'intensità di colori specifici senza influire sugli altri.
* Luminance: Regola la luminanza (luminosità) dei singoli colori. Il illuminamento di un colore può distinguerlo, mentre oscurarlo può creare profondità.
* 5. Curve:
* Lo strumento Curves consente il controllo a grana fine su toni e colori nell'immagine. Può essere usato per regolare il contrasto, la luminosità e persino l'equilibrio del colore. Sperimenta diverse regolazioni della curva per vedere come influenzano la tua immagine.
* 6. Regolazioni del colore selettivo (mascheramento):
* La maggior parte dei programmi di modifica offre strumenti che consentono di apportare modifiche a aree specifiche dell'immagine, come l'uso di uno strumento di pennello o un gradiente. Usa questi strumenti per migliorare selettivamente i colori in determinate aree, come gli occhi del soggetto o l'abbigliamento.
* 7. Affilatura:
* L'affilatura può aiutare a far emergere i dettagli e rendere i colori più vibranti. Usalo con parsimonia, poiché troppa affitto può creare artefatti indesiderati.
Suggerimenti importanti per il post-elaborazione:
* La sottigliezza è la chiave: Non esagerare con le regolazioni del colore. L'obiettivo è migliorare i colori in modo naturale, non creare un'immagine dall'aspetto artificiale.
* Calibrare il monitor: Assicurati che il monitor sia correttamente calibrato in modo da vedere colori accurati.
* Salva il tuo lavoro: Salva frequentemente il tuo lavoro e crea backup.
* Esperimento: Il modo migliore per imparare a far scoppiare i colori nei tuoi ritratti è sperimentare diverse tecniche e impostazioni.
Seguendo questi suggerimenti e tecniche, puoi creare splendidi ritratti con colori vivaci, anche senza usare Photoshop. Ricorda che il buon colore inizia con un buon tiro, quindi concentrati sull'ottimizzazione della migliore immagine possibile nella fotocamera.