i. Principi generali per una migliore posa:
* Rilassamento: Questo è fondamentale. Un soggetto teso sembrerà innaturale. Incoraggia respiri profondi, conversazioni amichevoli e musica per alleviarli in uno stato rilassato.
* Scopo e storia: Cosa stai cercando di trasmettere con il ritratto? È forza, vulnerabilità, fiducia, gioia? Lascia che la posa rifletta il messaggio previsto.
* Comunicazione: Parla con il tuo argomento. Fornire istruzioni chiare e concise. Sii positivo e incoraggiante.
* Osservazione: Osserva costantemente il soggetto da diverse angolazioni. Le regolazioni minori possono fare una grande differenza. Usa uno specchio, se possibile, per mostrare loro ciò che stai cercando di ottenere.
* Movimento: Non limitarti a attenersi alle pose statiche. Incoraggia lievi movimenti e cambiamenti di peso. Questo può portare a scatti più naturali e dinamici.
* Rompi le regole: Queste sono linee guida, non comandamenti. Sperimenta e trova ciò che funziona meglio per te e la personalità del tuo soggetto.
* Pratica: Esercitati a posarsi allo specchio. Comprendere come il tuo corpo reagisce a pose diverse ti renderà un fotografo migliore.
* guardaroba e contesto: Considera l'abbigliamento e lo sfondo. Una posa che ha un bell'aspetto in un abito formale potrebbe non funzionare bene in abbigliamento casual in un parco.
ii. Posa parti specifiche del corpo:
* The Head &Neck:
* Il mento: Una leggera inclinazione in avanti del mento (spesso chiamata "Turtling") può definire la mascella e ridurre l'aspetto di un doppio mento. Non esagerare, o sembrerà innaturale.
* l'angolo della testa: Inclinare la testa leggermente su un lato spesso aggiunge interesse e ammorbidisce l'aspetto generale. Sperimentare con angoli diversi.
* Contatto visivo: Il contatto visivo diretto può essere molto potente. Ma non aver paura di avere l'argomento leggermente fuori dalla fotocamera, specialmente per ritratti più sinceri o contemplativi. La direzione che stanno guardando dovrebbe essere considerata:lasciare spazio per "guardare" crea più interesse visivo.
* Lunghezza del collo: Incoraggia l'argomento a allungare leggermente il collo per creare un aspetto più elegante e grazioso. Immagina una corda che tira la parte superiore della testa.
* Evitare il doppio mento: Fai attenzione a sparare direttamente direttamente. Sperimenta con angoli sopra, o leggermente al lato del soggetto.
* Le spalle:
* Angle le spalle: Evita di avere il soggetto affrontare la fotocamera esattamente con le spalle parallele al telaio. La pesca delle spalle crea una posa più dinamica e lusinghiera. Una leggera svolta dalla fotocamera slimina la figura.
* Far cadere una spalla: Luognare leggermente una spalla può aggiungere un tocco di rilassamento e asimmetria.
* Posizionamento delle spalle in relazione alla testa: Sii consapevole di come le spalle incorniciano la testa. Troppo vicino può sembrare angusto; Troppo lontano può sembrare imbarazzante.
* Simmetria e asimmetria: L'asimmetria è generalmente più interessante della simmetria perfetta.
* Le braccia e le mani:
* Piega le braccia: Le braccia dritte pressate contro il corpo possono farli sembrare più grandi e meno naturali. Una leggera curva al gomito è quasi sempre migliore.
* Posizionamento della mano: Le mani sono notoriamente difficili da posare. Ecco alcune opzioni:
* riposare in tasche: Può sembrare casual e fiducioso.
* Tenendo un oggetto: Un oggetto di scena può aggiungere contesto e interesse.
* toccando delicatamente il viso o i capelli: Può creare un aspetto morbido e intimo.
* riposare sui fianchi: Una posa classica e potente.
* Dita intrecciate: Un gesto sottile ed elegante.
* Evita "artigli di aragosta": Presta attenzione alla forma delle mani. Incoraggia una curva rilassata tra le dita. Evita di mostrare la parte posteriore delle mani di fronte alla fotocamera.
* Mani visibili: Assicurati che le mani siano visibili e ben illuminate. Le mani nell'ombra possono essere distrae.
* Evita di tagliare gli arti: Evita di ritagliare le foto alle articolazioni (gomiti, polsi). Crea un effetto innaturale e inquietante.
* Il busto e la vita:
* La curva S: La classica posa "S-Curve" è lusinghiera perché crea una vita definita. Ciò comporta una leggera piega nella colonna vertebrale e uno spostamento del peso.
* Girare il busto: Accendere il busto lontano dalla fotocamera slimina la figura.
* Postura: Una buona postura è essenziale. Incoraggia l'argomento a resistere e coinvolgere i loro muscoli fondamentali.
* Respirazione: Ricorda al tuo soggetto di respirare normalmente e non trattenere il respiro per "succhiare" il loro stomaco:i risultati non sembrano mai naturali.
* Le gambe e i piedi:
* Distribuzione del peso: Spostare il peso su una gamba può creare una posizione più rilassata e naturale.
* Anghing le gambe: La pesca delle gambe può farle apparire più lunghe e più magre.
* Attraversare le gambe: Può essere una posa comoda e lusinghiera, soprattutto se seduta. Evita di attraversare la parte più ampia della coscia in quanto ciò può far sembrare le gambe più larghe.
* Posizionamento del piede: Puntare leggermente la punta verso la fotocamera può allungare la gamba.
* Evita le gambe rigide: Tieni una leggera piega in almeno un ginocchio per evitare uno sguardo rigido e imbarazzante.
iii. Angoli della fotocamera e prospettiva:
* Livello oculare: Le riprese a livello degli occhi crea un senso di connessione e uguaglianza con il soggetto.
* Shoot dall'alto (angolo alto): Può rendere il soggetto più piccolo, più vulnerabile o meno intimidatorio. Buono per ridurre al minimo i menti doppi, ma utilizzare con cautela in quanto può non essere lusinghiero se scattato troppo lontano.
* Shoot dal basso (angolo basso): Può rendere il soggetto più alto, più potente o più imponente.
* distorsione prospettica: Le lenti grandangolari possono distorcere le caratteristiche, soprattutto quando si spara da vicino. Le lenti più lunghe tendono ad essere più lusinghiere per i ritratti.
* regola dei terzi: Posizionare gli occhi del soggetto o altre caratteristiche chiave lungo le linee o le intersezioni della Regola della griglia dei terzi per una composizione più equilibrata.
IV. In posa in diverse situazioni:
* Pose in piedi: Concentrati sulla distribuzione del peso, gli angoli delle spalle e delle gambe e sul posizionamento della mano.
* POSSE SEDE: Incoraggia l'argomento a sedersi in posizione verticale con una buona postura. Presta attenzione al posizionamento delle gambe e del braccio. Prendi in considerazione l'idea di averli piegati leggermente per una posa più coinvolgente.
* sdraiato pose: Può creare un'atmosfera rilassata e intima. Presta attenzione all'angolo della testa e del corpo.
* Group Posa: Disporre i soggetti a diversi livelli per creare interesse visivo. Evita di avere tutti in linea retta. Incoraggiare l'interazione e le espressioni naturali.
v. Takeaway chiave:
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi in posa, più diventerà naturale.
* Sii osservante: Presta attenzione ai dettagli del corpo del soggetto e al modo in cui si muovono.
* Comunicare chiaramente: Dai al tuo soggetto istruzioni chiare e concise.
* Sii positivo e incoraggiante: Crea un ambiente confortevole e di supporto.
* Non aver paura di sperimentare: Rompi le regole e trova ciò che funziona meglio per te.
* Rivedi le tue foto: Impara dai tuoi errori e perfeziona la tua tecnica.
Padroneggiando queste tecniche di posa e di pesca, sarai sulla buona strada per creare ritratti meravigliosi e memorabili. Buona fortuna!