i. Principi fondamentali di posa delicata:
* La connessione è la chiave: Concentrati sulla creazione di una connessione con il soggetto. Parla con loro, mettili a proprio agio e lascia che la loro personalità brilli.
* Micro-regolamenti: Invece di cambiamenti drastici, apporta piccoli regolazioni. Una leggera inclinazione della testa, uno spostamento di peso, un ammorbidimento dello sguardo può fare una grande differenza.
* Respirazione e rilassamento: Incoraggia il tuo soggetto a fare respiri profondi e rilassarsi le spalle. La tensione viene visualizzata nelle foto.
* La luce naturale è tuo amico: Quando possibile, utilizzare la luce naturale per creare immagini morbide e lusinghiere.
* Osservare e adattarsi: Presta attenzione a come il tuo soggetto si muove naturalmente e si posiziona da solo. Costruire sulle loro tendenze naturali.
* Mantienilo semplice: Non pensare troppo. Le pose semplici sono spesso le più efficaci.
ii. Categorie ed esempi rapidi:
a. Prost di movimento e attività (per allentare il soggetto):
* Movimento generale:
* "Vai a camminare verso di me, come se stessi pensando a qualcosa di piacevole."
* "Obbine delicatamente avanti e indietro come se stessi ascoltando la musica."
* "Guarda in lontananza e poi torna lentamente a me."
* "Fai qualche passo, quindi fai una pausa e guarda alle spalle."
* "Immagina di camminare lungo una spiaggia, a cosa penseresti?"
* "Andiamo a fare una breve passeggiata e ti catturerò mentre chattiamo."
Perché funzionano: Questi suggerimenti fanno muovere il soggetto, il che li aiuta a rilassarsi e sembrare meno posti. L'aspetto del "pensiero" incoraggia un'espressione naturale.
* Movimento interattivo (se applicabile, funziona bene con coppie/gruppi):
* "Dai [il nome del partner] una delicata spinta con la spalla."
* "Sussurra qualcosa di divertente nell'orecchio."
* "Prendi le mani reciproche e ondeggiano delicatamente."
* "Dai loro un alto cinque, ma rendilo un po 'sciocco."
* "Se avessi intenzione di ballare, quale sarebbe la tua prima mossa?"
Perché funzionano: L'interazione crea un'emozione e una connessione autentiche, che si traducono magnificamente in foto.
b. Prmissioni direzionali (per guidare il posizionamento del corpo):
* Angolo corporeo:
* "Girare leggermente il corpo verso la luce."
* "Ango le spalle verso di me un po 'di più."
* "Sposta il tuo peso in una gamba."
* "Prova a stare in piedi con i piedi a distanza di larghezza delle spalle per un migliore equilibrio."
* "Ruota il tuo corpo un quarto gira a sinistra/destra."
Perché funzionano: Regolazioni sottili all'angolo del corpo possono cambiare drasticamente l'aspetto di una posa, rendendolo più lusinghiero e dinamico.
* Posizionamento del braccio:
* "Lascia che le braccia pendono naturalmente ai lati." (E poi ...) "Ora, prova a piegare leggermente un braccio."
* "Riposati delicatamente la mano sul fianco."
* "Raggiungi e toccarti i capelli."
* "Tieni la borsa/giacca in modo rilassato."
* "Piega le braccia liberamente o forse prova un braccio sullo stomaco. Il che sembra più comodo?"
* "Se hai tasche, prova a mettere le mani dentro."
Perché funzionano: Le braccia sono spesso una fonte di imbarazzo. Dare istruzioni specifiche ma rilassate li aiuta a sentirsi meno autocoscienti.
* Posizionamento della mano:
* "Rilassati le mani. Lascia che siano morbide."
* "Prova a intrecciare le dita."
* "Riposa le mani delicatamente l'una sull'altra."
* "Se ti stai appoggiando, usa la mano per supportarti leggermente"
Perché funzionano: Le mani possono spesso mostrare tensione. Guidare il posizionamento della mano rilassato aiuta a creare una sensazione più naturale.
c. Lo sguardo e l'espressione suggeriscono (per creare connessione ed emozione):
* Direzione degli occhi:
* "Guarda appena oltre la mia spalla."
* "Concentrati su qualcosa in lontananza."
* "Guarda direttamente la fotocamera con uno sguardo morbido."
* "Chiudi gli occhi per un momento, fai un respiro profondo e poi aprili lentamente."
* "Se c'è qualcuno con te, guardalo come se stessi per ridere."
* "Guarda il terreno e alza lentamente la testa."
Perché funzionano: Variare lo sguardo crea profondità e interesse. Dare attenzione può trasmettere la riflessione, mentre il contatto visivo diretto crea una connessione con lo spettatore.
* Sorridimento e risate:
* "Pensa a qualcosa che ti rende sinceramente felice."
* "Proviamo un piccolo sorriso sottile."
* "Se dovessi raccontarti una battuta davvero banale, quale sarebbe la tua reazione?"
* "Immagina di vedere un vecchio amico dopo molto tempo."
* "Pensa al tuo ricordo più sciocco."
* "Se sei con qualcuno, racconta loro uno scherzo che li fa sempre ridere."
Perché funzionano: I sorrisi forzati sembrano innaturali. Il provocare un'emozione autentica porta a espressioni più autentiche.
* Altre espressioni:
* "Pensa a un obiettivo a cui stai lavorando." (per determinazione)
* "Immagina di guardare un bellissimo tramonto." (per timore reverenziale)
* "Ricorda un momento in cui ti sei sentito davvero grato." (per sincerità)
* "Se sei con qualcuno, pensa a un tempo che ti sei sostenuto."
Perché funzionano: Non tutte le foto hanno bisogno di un sorriso. L'esplorazione di emozioni diverse aggiunge varietà e profondità ai tuoi ritratti.
d. Prost di interazione ambientale (per incorporare l'ambiente circostante):
* appoggiato:
* "Leggi casualmente contro quel muro/albero."
* "Riposa il braccio sulla ringhiera."
* "Prosuti su quella roccia."
Perché funzionano: Spiegare aggiunge un senso di rilassamento e integra l'argomento con il loro ambiente.
* Seduta:
* "Fai posto su quei gradini, rilassati e lascia andare il tuo corpo."
* "Siediti a gambe incrociate sull'erba."
* "Pombe sul bordo di quel tavolo."
* "Se avessi intenzione di creare un picnic qui, dove ti sederesti?"
Perché funzionano: Sedersi cambia la prospettiva e può creare un'atmosfera più intima.
* Interazione oggetto:
* "Tieni quel fiore/foglia."
* "Leggi il tuo libro."
* "Sorseggia il tuo caffè."
* "Se avessi intenzione di esplorare quest'area, cosa guarderesti per primo?"
Perché funzionano: L'interazione con gli oggetti dà al soggetto qualcosa a che fare con le loro mani e crea un senso di realismo.
iii. Considerazioni importanti:
* Sii specifico (ma non troppo specifico): Evita vaghe istruzioni come "Guarda naturale". Invece, fornisce una guida chiara ma delicata. Ad esempio, invece di "Sii più rilassato", prova "fai un respiro profondo e lascia cadere le spalle".
* Adatta al tuo soggetto: Presta attenzione alla loro personalità e al loro livello di comfort. Alcune persone sono più a loro agio con il movimento, mentre altre preferiscono pose più statiche.
* Fornire feedback: Fai sapere al tuo soggetto cosa funziona e cosa vorresti che si adatti. Il rinforzo positivo li incoraggia a rilassarsi e fidarsi della tua direzione.
* show, non dirlo: Dimostrati la posa per dare loro un esempio visivo.
* Usa il tuo linguaggio del corpo: Project Fiducia e facilità. Il tuo soggetto rispecchia la tua energia.
* Non aver paura di infrangere le regole: Queste sono solo linee guida. Fidati del tuo istinto e sperimenta per trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo soggetto.
* Pratica, pratica, pratica: Più pratichi, più diventa naturale a posare e spingere.
Scenario di esempio:
Diciamo che stai fotografando qualcuno in un parco.
1. Inizia con la connessione: "Ciao [nome], è bello lavorare con te oggi! Questo parco è bellissimo, giusto? Cominciamo con alcuni scatti facili e ti mettiamo a tuo agio."
2. Movimento: "Basta camminare lentamente verso quell'albero, come se stessi pensando alla prima volta che sei arrivato in questo parco."
3. Osserva: (Mentre camminano) "È fantastico. Adoro il modo in cui tieni le braccia. Ora, quando arrivi sull'albero, appoggiati a esso casualmente."
4. Direzionale: "Sposta il tuo peso su una gamba. Ora, gira il viso leggermente verso il sole. Ecco!"
5. sguardo: "Guarda appena oltre la telecamera, come se stessi ricordando un felice ricordo associato a questo parco."
6. Refine: "Bello! Ora, proviamo uno con un piccolo sorriso, pensando a un momento divertente che hai avuto qui."
7. Feedback: "Fantastico! Sembri così rilassato e naturale. Proviamo qualche altra variazione."
Utilizzando una combinazione di questi suggerimenti e tecniche, puoi creare ritratti belli, autentici e rilassati che catturano la vera essenza del soggetto. Ricorda di essere paziente, incoraggiante e, soprattutto, divertiti! Buona fortuna!