1. Comprensione dell'obiettivo e delle sfide:
* Obiettivo: Per creare un ritratto con uno sfondo sfocato o un movimento del soggetto, aggiungendo un senso di velocità, energia o qualità eterea, mantenendo il volto del soggetto relativamente acuto e ben esposto.
* Sfide:
* Motion Blur: Troppo lenta una velocità dell'otturatore offuscerà l'intera immagine *, compresa la faccia del soggetto, rovinando il ritratto.
* Luce bassa: Le velocità dell'otturatore più lente richiedono più luce, il che può portare a immagini sovraesposte o alla necessità di aperture estremamente piccole, limitando la profondità di campo.
* Scudo della fotocamera: Le riprese portatile a basse velocità possono causare scuotiti della telecamera, sfocando l'intera immagine.
2. Gear:
* Camera: Una fotocamera con modalità manuale (essenziale) e idealmente un'alta capacità ISO.
* Lens: Una lente con un'ampia apertura (f/2.8, f/1.8 o più larga) aiuta a raccogliere più luce. La lunghezza focale influenzerà la compressione e la sfocatura dello sfondo.
* flash: Questo è cruciale. È altamente raccomandato un fiore o uno strobo dedicato. Prendi in considerazione la misurazione di TTL (attraverso la lente) per facilità d'uso o modalità manuale per un controllo più preciso. Flash off-camera ti offre opzioni più creative.
* Tripode (opzionale ma consigliato): Un treppiede aiuta a stabilizzare la fotocamera, soprattutto a velocità dell'otturatore molto lenta.
* diffuser (opzionale): Un diffusore per il tuo flash può ammorbidire la luce e creare un aspetto più lusinghiero.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità: Il manuale (M) è essenziale per il controllo sia la velocità dell'otturatore che l'apertura in modo indipendente.
* Iso: Inizia con un ISO basso (ad esempio, ISO 100, 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo se necessario se la tua immagine è troppo scura, ma cerca di mantenerla il più bassa possibile.
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) creerà una profondità di campo più bassa, sfocando di più lo sfondo e contribuendo a isolare il soggetto. Un'apertura più piccola (ad es. F/8) ti darà di più a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Questo è l'elemento chiave. Inizia con una velocità leggermente * più lenta * di quella che normalmente useresti per evitare il frullato della fotocamera (ad es. 1/30, 1/15 o anche più lento, come 1/8 di secondo). Sperimentare. Più lenta è la velocità, più movimenti si sfocinerai. Considera la lunghezza focale dell'obiettivo quando scegli la velocità dell'otturatore di base (regola reciproca:1/lunghezza focale).
* Modalità flash: Sperimentare con TTL o modalità flash manuale.
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera controlla automaticamente la potenza del flash. Questo è un buon punto di partenza per i principianti.
* Manuale: Si imposta manualmente la potenza flash. Questo ti dà un controllo più preciso sull'esposizione finale.
* Modalità di sincronizzazione flash: Ancora più importante, imposta il flash su sincronizzazione della curva posteriore (anche chiamato 2a sincronizzazione della tenda). Questo è fondamentale per trascinare efficacemente l'otturatore.
* Sincronizzazione della curva anteriore (impostazione predefinita): Il flash spara all'inizio * dell'esposizione. Ciò significa che il flash congela prima il soggetto, quindi qualsiasi sfocatura del movimento si verifica * dopo * il soggetto è congelato. Questo spesso sembra innaturale.
* Sincronizzazione della curva posteriore: Il flash spara all'estremità * dell'esposizione. Questo crea una trail motion blur * prima di * il soggetto è congelato, rendendolo più naturale e direzionale.
4. Il processo (sparare con flash):
1. Componi il tuo tiro: Inquadra il soggetto e lo sfondo. Considera la direzione del movimento o della luce che si desidera catturare.
2. Imposta le impostazioni della fotocamera (come descritto sopra). Inizia con una bassa ISO, apertura desiderata e una velocità dell'otturatore relativamente lenta (ad es. 1/30, 1/15). Imposta il tuo flash sulla sincronizzazione della curva posteriore.
3. Set Flash Power: In modalità TTL, fare un colpo di prova e regolare la compensazione dell'esposizione al flash se necessario. In modalità manuale, inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/64 di potenza) e aumentala fino a quando il soggetto non è esposto correttamente.
4. Focus: Concentrati sugli occhi del tuo soggetto.
5. Prendi il tiro: Premere il pulsante Shutter. Tieni la fotocamera stabile, soprattutto se stai sparando il palmare.
6. Recensione e regolare: Controlla la tua immagine sul LCD della fotocamera. Presta attenzione a:
* Esposizione: L'argomento è adeguatamente esposto? Regola la potenza del flash o ISO di conseguenza.
* Motion Blur: C'è abbastanza motion Blur? Regola la velocità dell'otturatore.
* Numpness: Il soggetto è acuto? In caso contrario, prova una velocità dell'otturatore più veloce o usa un treppiede.
* Look generale: L'immagine ha l'effetto desiderato? Regola l'apertura per la profondità di campo.
5. Suggerimenti e trucchi:
* Movimento del soggetto: Incoraggia il soggetto a muoversi leggermente durante l'esposizione. Un piccolo giro di testa, un gesto della mano o anche un leggero ondelazione può migliorare la sfocatura del movimento.
* Movimento di fondo: Cerca elementi sullo sfondo che possano creare interessanti sfocatura del movimento, come luci in movimento, traffico o anche solo una parete a motivi che viene sfocata dal movimento della telecamera.
* Panning: Puoi palire la fotocamera con un soggetto in movimento, mantenendo l'argomento relativamente acuto mentre sfoca lo sfondo. Ciò richiede pratica e un movimento di panoramica regolare.
* Zoom Burst: Zoom dentro o fuori durante l'esposizione per creare un effetto sfocato radiale.
* Tripode per stabilità: Se stai usando velocità dell'otturatore molto lente (ad es. 1/4 di secondo o più lento), un treppiede è essenziale per evitare le scanalature della fotocamera.
* Pratica ed esperimento: Questa tecnica richiede pratica. Sperimenta diverse velocità di scatto, aperture e impostazioni flash per trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo effetto desiderato.
* post-elaborazione: È possibile migliorare la sfocatura del movimento nel post-elaborazione (ad esempio, Photoshop) se necessario, ma è sempre meglio ottenere il più possibile l'effetto nella fotocamera.
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega cosa stai cercando di ottenere in modo che capiscano il processo e possano aiutarti a creare l'effetto desiderato. Devono essere relativamente fermi durante lo scoppio del flash.
* Guarda la luce ambientale: Se c'è una forte luce ambientale, può interferire con la tua esposizione. Potrebbe essere necessario regolare le impostazioni o trovare una posizione con una luce meno ambientale. I filtri ND potrebbero essere utili qui per oscurare la scena generale.
Scenari di esempio:
* Ritratto della città notturna: Cattura il movimento delle luci della città che si offuscano dietro un soggetto di ritratto.
* Ritratto di ballo: Cattura i movimenti del soggetto mentre balla, congelandoli con il flash alla fine.
* Running Ritratto: Panna la fotocamera con un soggetto in esecuzione, offuscando lo sfondo e trasmettendo un senso di velocità.
* Ritratto di illuminazione creativa: Usa i gel colorati sul flash per aggiungere colore e dinamismo allo sfondo sfocato.
Padroneggiando queste tecniche, puoi creare ritratti unici e accattivanti che vanno oltre l'ordinario e trasmettono un senso di movimento, energia e arte. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!