i. Comprensione dei fondamentali
* Che cos'è la pittura leggera? La pittura leggera, nota anche come disegno leggero o graffiti leggeri, è una tecnica fotografica in cui si utilizza una fonte di luce portatile per illuminare o "dipingere" un'immagine al buio durante una lunga esposizione.
* Principi chiave:
* Lunga esposizione: L'otturatore della fotocamera rimane aperta per un lungo periodo (secondi o minuti).
* Darkness: L'ambiente deve essere molto buio in modo che solo la sorgente luminosa che controlli sia registrata durante l'esposizione.
* Luce controllata: Sposta strategicamente la fonte di luce per creare effetti specifici.
* Stillità del soggetto: Il soggetto deve rimanere il più fermo possibile per la durata dell'esposizione per evitare la sfocatura.
ii. Attrezzatura avrai bisogno
* Camera:
* DSLR o fotocamera mirrorless: Offre il controllo manuale completo sulle impostazioni.
* Tripode: Assolutamente essenziale per mantenere la fotocamera perfettamente ferma durante la lunga esposizione.
* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale ma altamente consigliato): Riduce al minimo le scosse della fotocamera quando si avvia e si arresta l'esposizione. Un'app telefonica può anche controllare la fotocamera e la versione dell'otturatore.
* Lenti:
* lente standard o grandangolare: Buono per catturare l'argomento e un po 'di ambiente. Un obiettivo da 35 mm o 50 mm è versatile.
* lente prime (opzionale): Spesso offrono aperture più ampie (number F inferiori) per migliori prestazioni in condizioni di scarsa illuminazione.
* Fonti luminose: Qui è dove sei creativo!
* Flashlights: Torce a LED regolari, torce colorate.
* Luci di stringa: Luci da stringa alimentate a batteria per la creazione di motivi morbidi e diffusi.
* Bacchette in fibra ottica: Crea sentieri di luce eterea.
* lana d'acciaio (con adeguate precauzioni di sicurezza - vedi sotto): Le scintille creano effetti drammatici.
* Pannelli a LED/strisce: Consenti superfici di luce più grandi e più controllate.
* Schermata del telefono: Può essere utilizzato per proiettare motivi o colori.
* Stick/aste di bagliore: Per pittura leggera rapida e colorata.
* Sparklers (con estrema cautela e ambiente all'aperto): Per brevi esplosioni di luce (controlla le leggi locali per quanto riguarda il loro uso).
* Altri elementi essenziali:
* Abbigliamento nero: Aiuta il pittore leggero a fondersi nell'oscurità.
* Sfondo scuro: Una parete scura, un campo aperto di notte o uno studio con sfondo nero.
* nastro di gaffer o morsetti: Per fissare sfondi o luci se necessario.
* Assistente (altamente raccomandato): Per aiutare con l'illuminazione, il posizionamento e il mantenimento dell'argomento.
iii. Sicurezza prima!
* Pericoli per l'oscurità: Sii consapevole di ciò che ti circonda. Pericoli di viaggio, terreno irregolare, ecc. Scope fuori dalla posizione diurna.
* Protezione per gli occhi: Evita di brillare le luci intense direttamente negli occhi di chiunque, specialmente per periodi prolungati.
* lana d'acciaio: *Pericolo di incendio serio!*
* Usa solo Lana d'acciaio di grado 0000 (quadruple-zero).
* Immergi la lana d'acciaio in acqua dopo l'uso per assicurarsi che sia completamente estinta.
* Fare questo all'aperto in un'area grande, aperta e non infiammabile (come il cemento o lo sporco).
* indossare abiti protettivi: Maniche lunghe, pantaloni, scarpe a punta chiusa.
* Indossare la protezione degli occhi: Gli occhiali o gli occhiali di sicurezza sono un must.
* Mantieni un secchio d'acqua o un estintore nelle vicinanze.
* Sii consapevole della direzione del vento Per evitare scintille che soffiano verso materiali infiammabili.
* Non usare mai in casa o quasi vegetazione secca!
* Sparklers: Metal caldo! Indossare i guanti, essere a conoscenza delle braci calde e avere un posto sicuro per smaltirli.
* Comunicazione: Stabilisci segnali chiari con il soggetto, specialmente al buio. Un tocco sulla spalla o una parola tranquilla può funzionare.
IV. Impostazioni della fotocamera
* Modalità: Modalità manuale (M).
* Apertura: F/8 a F/16:un'apertura più stretta aumenta la profondità di campo, il che è utile se il soggetto si muove leggermente. Un'apertura più ampia (f/2,8-f/5.6) può offuscare lo sfondo di più per una profondità di campo più bassa. Sperimenta per trovare ciò che funziona meglio per la tua visione e la luce disponibile.
* Iso: Inizia da ISO 100 o 200. Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentare solo se necessario.
* Velocità dell'otturatore: La modalità bulbo è tuo amico. Ti dà il controllo completo sulla tua pittura luminosa.
* Focus:
* autofocus (prima che diventi buio): Concentrati sul soggetto * Prima * di spegnere le luci. Quindi, passare l'obiettivo alla messa a fuoco manuale (MF) per bloccare la messa a fuoco. Posiziona una luce in cui si trova la faccia del soggetto, prendi il blocco automatico e spegni la luce.
* Focus manuale (al buio): Se hai una fonte di luce forte, puoi provare a concentrarti manualmente sul soggetto al buio. Usa il raggiungimento del raggiungimento della fotocamera se disponibile.
* White Balance: Sperimentare. Auto può funzionare, ma potresti preferire un valore Kelvin specifico a seconda dei colori delle tue fonti di luce. Le impostazioni a incandescenza o di tungsteno spesso riscaldano l'immagine e possono essere un buon punto di partenza. Puoi regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione se scatti in Raw.
v. Flusso di lavoro:una guida passo-passo
1. Pianifica la tua composizione: Decidi la posa, l'inquadratura e il tipo di effetti di pittura leggera che vuoi creare. Disegna idee in anticipo.
2. Imposta la tua scena: Posiziona il soggetto sullo sfondo scuro. Imposta la fotocamera sul treppiede.
3. Focus: Concentrati sul soggetto (usando le tecniche sopra descritte).
4. Impostazioni della fotocamera: Imposta la fotocamera in modalità manuale, scegli l'apertura, ISO e imposta la velocità dell'otturatore su bulbo.
5. Spegni le luci: Rendi la stanza o l'area il più buio possibile.
6. Avvia l'esposizione: Utilizzare il rilascio dell'otturatore remoto (o premere attentamente il pulsante di scatto).
7. Dipingi con luce:
* Muoviti strategicamente: Pratica prima i tuoi movimenti di pittura leggera. Pensa alle forme, ai motivi e alla direzione della tua luce.
* Intensità di controllo: Controlla quanto sia luminosa la luce cambiando la distanza dal soggetto, la luminosità della sorgente luminosa o la velocità con cui ti muovi.
* Luce diffusa: Usa un diffusore (carta da tracinare, un sacchetto di plastica, ecc.) Per ammorbidire la luce da una torcia.
* Dipinto leggero dietro l'argomento: Crea sagome o retroilluminazione.
* Pittura leggera davanti al soggetto: Dipingi attorno al soggetto, crea percorsi leggeri o illumina caratteristiche specifiche.
* Pittura leggera sull'argomento: Evidenzia i dettagli del viso o dei vestiti del soggetto.
* nascondere te stesso: Quando non stai attivamente "dipingendo", prova a rimanere fuori dalla vista della fotocamera. Indossare abiti scuri aiuta.
8. End l'esposizione: Quando hai finito la pittura Light, rilascia il pulsante Shutter.
9. Recensione e regolare: Controlla l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Regola le tue impostazioni (apertura, ISO), tecniche di pittura leggera e posa del soggetto secondo necessità.
10. Ripeti: Sperimenta, esperimento, esperimento! La pittura leggera è un processo iterativo.
vi. Idee e tecniche creative
* delineando l'argomento: Usa una sottile sorgente di luce per tracciare il contorno del soggetto, creando un effetto alone luminoso.
* Angel Wings: Dipingi le ali di angelo dietro il soggetto usando sentieri luminosi fluenti.
* Orbi di luce: Opga una sorgente luminosa in un movimento circolare per creare sfere luminose che galleggiano attorno al soggetto.
* Percorsi leggeri: Crea strisce di luce muovendo rapidamente una sorgente luminosa.
* Tunnel di luce: Puntare la fotocamera su un tunnel o un cancello con un po 'di illuminazione per un effetto drammatico. Chiedi al soggetto di camminare, correre o mettere in pausa per un tiro.
* dipingendo con luce colorata: Usa luci colorate diverse per aggiungere profondità ed emozione al ritratto. Combina i colori per effetti interessanti. Prendi in considerazione l'uso di gel sulla tua fonte di luce.
* Testo e grafica: Scrivi parole o disegna forme nell'aria con una sorgente luminosa. Ricorda che il testo sarà indietro nell'immagine finale.
* Dipinto leggero di esposizioni multiple: Puoi fare più esposizioni, ognuna con un diverso elemento di pittura della luce, quindi combinarli in post-elaborazione (Photoshop) per effetti più complessi.
* illuminazione silhouette: Vernice leggera dietro il soggetto per creare un drammatico effetto di silhouette.
* filatura di lana d'acciaio: (Con la massima sicurezza - come descritto sopra) lana d'acciaio illuminata per creare una doccia di scintille attorno al soggetto. Richiede uno spazio spalancato e un'attenta pianificazione.
* Movimento di congelamento: Usa uno strobo o un flash alla fine della lunga esposizione per congelare il soggetto in posizione.
vii. Post-elaborazione
* Formato RAW: Scatta in formato grezzo per la massima flessibilità nel post-elaborazione.
* Adobe Lightroom o Photoshop:
* Regola l'esposizione e il contrasto: Attivare la luminosità complessiva e il contrasto dell'immagine.
* Correzione del bilanciamento del bianco: Regola il bilanciamento del bianco per ottenere la temperatura del colore desiderata.
* Riduzione del rumore: Ridurre il rumore se hai utilizzato un'impostazione ISO più elevata.
* Affilatura: Aggiungi un sottile affilatura per migliorare i dettagli.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare un umore o uno stile specifici.
* Rimozione spot: Rimuovere eventuali punti o distrazioni indesiderate.
* mascheramento: Regola selettivamente aree specifiche dell'immagine.
* Dodging and Burning: Alleggerisci o scuri le aree specifiche per migliorare i dettagli.
viii. Suggerimenti per il successo
* Pratica: La pittura leggera richiede pratica. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti.
* Pazienza: Le lunghe esposizioni possono richiedere molto tempo. Sii paziente e metodico.
* Comunicazione: Comunicare chiaramente con il tuo soggetto. Assicurati che capiscano cosa stai cercando di ottenere.
* Esperimento: Non aver paura di provare cose nuove. Le migliori immagini di pittura leggera sono spesso il risultato della sperimentazione.
* Ispirazione: Guarda l'ispirazione ad altri fotografi di pittura leggera.
* Scouting di posizione: Vai al luogo durante il giorno e pianifica il tuo tiro prima di provare di notte.
* Usa un misuratore di luce :Questo ti darà un punto di partenza per le tue impostazioni di esposizione.
Seguendo queste linee guida e lasciando fluire la tua creatività, puoi creare ritratti di pittura leggera incredibili e unici che sicuramente impressiranno. Buona fortuna e divertiti!