1. Comprensione del concetto
* L'obiettivo: Per sfocare intenzionalmente il movimento nella tua immagine mantenendo il soggetto relativamente acuto. Questo è in genere ottenuto usando una velocità dell'otturatore più lenta di quanto normalmente farebbe per un ritratto.
* Elementi chiave:
* Velocità dell'otturatore: L'elemento cruciale. Rallenterai in modo significativo questo.
* Luce ambientale: La luce esistente nel tuo ambiente. Ciò influenzerà la velocità e l'apertura dell'otturatore.
* Movimento del soggetto: Il movimento (o movimento controllato) del soggetto è ciò che crea la sfocatura.
* Stabilità: La tua stabilità (o la stabilità della fotocamera) è importante per controllare la sfocatura involontaria.
2. Attrezzatura avrai bisogno
* Camera: È essenziale una DSLR o una fotocamera mirrorless con modalità manuale.
* Lens: Qualsiasi obiettivo funzionerà, ma una lente veloce (ad es. F/2.8 o più largo) è utile in situazioni di scarsa illuminazione. Le lenti principali (lunghezza focale fissa) spesso producono immagini più nitide. Un obiettivo zoom offre flessibilità nell'inquadratura. Considera le lunghezze focali nella gamma 35-85 mm per i ritratti.
* Tripode (fortemente consigliato): Un must per mantenere stabile la fotocamera, specialmente a velocità di otturazione lenta.
* Filtro della densità neutra (ND) (opzionale ma spesso necessario): Questo filtro riduce la quantità di luce che entra nell'obiettivo, consentendo di utilizzare velocità dell'otturatore ancora più lente in condizioni luminose. I filtri ND variabili offrono flessibilità.
* Rilascio dell'otturatore remoto (consigliato): Riduce al minimo il frullato della fotocamera quando si preme il pulsante di scatto. Un rilascio del cavo o un telecomando wireless funziona bene.
* Flash esterno (opzionale): Può essere utilizzato per congelare il soggetto mentre la sfocatura del movimento si verifica sullo sfondo. Tecnica più avanzata.
3. Impostazioni della fotocamera
* Modalità: Modalità manuale (M). Questo ti dà il pieno controllo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Velocità dell'otturatore: È qui che accade la magia. Inizia con questi come *suggerimenti *e regola in base alla luce ambientale e alla quantità desiderata di sfocatura:
* esperimento!
* Inizia lentamente: 1/30 di secondo, 1/15 di secondo, 1/8 di secondo, 1/4 ° di secondo. Inferiore a quello introduce molto più rischio di movimento del soggetto.
* molto lento (più difficile): 1/2 secondo, 1 secondo o più (richiede treppiede e soggetto molto stabili).
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata (DOF).
* Apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4): Crea un DOF poco profondo, offuscando lo sfondo e enfatizzando il soggetto. Richiede una messa a fuoco più precisa. Consente più luce.
* Apertura più stretta (ad es. F/8, f/11): Aumenta il DOF, mantenendo più la scena a fuoco. Richiede più luce.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata alla velocità e all'apertura dell'otturatore desiderate.
* White Balance: Impostare il bilanciamento del bianco in base alle condizioni di illuminazione (ad esempio, luce del giorno, nuvoloso, tungsteno).
* Focus:
* Focus manuale: Spesso preferito per i soggetti statici o quando si desidera controllare con precisione il punto di messa a fuoco.
* Autofocus continuo (AF-C o AI SERVO): Può essere utile se il soggetto si muove leggermente, ma preparati a rifocalizzare frequentemente. Considera il focus sul back-button.
* Qualità dell'immagine: Scatta in formato grezzo per preservare la quantità massima di dati per la post-elaborazione.
* Stabilizzazione dell'immagine (IS/VR): Spegni questo * Off * quando si utilizza un treppiede, in quanto a volte può causare vibrazioni indesiderate. Tienilo * ON * Se stai trattenendo la fotocamera.
4. Tecniche ed esecuzione
* La stabilità è la chiave:
* Usa un treppiede: Questo è assolutamente cruciale per risultati nitidi.
* Rilascio dell'otturatore remoto: Impedisce che la scrutatura della fotocamera premi il pulsante di scatto.
* Lock-up mirror (DSLRS): Riduce le vibrazioni causate dallo specchio che si lancia. Controlla il manuale della fotocamera.
* Buona posizione (se trattenendo la mano): Se * devi * trattenere la mano, stare con i piedi a larghezza delle spalle, prepara i gomiti contro il tuo corpo e usa il respiro per stabilizzarti.
* Lavorare con l'oggetto:
* Spiega il concetto: Assicurati che il tuo soggetto capisca cosa stai cercando di ottenere e che tipo di movimento vuoi che facciano.
* Movimento controllato: Farli eseguire movimenti lenti e deliberati. Questo potrebbe essere:
* girando la testa: Un modo semplice ed efficace per creare motion blur.
* muovendo le mani: Solleva lentamente un braccio o lancia il polso.
* Camminando lentamente: Una sottile sfocatura nelle gambe può aggiungere dinamismo.
* Dancing/Spinning: Crea una sfocatura più drammatica.
* Riduzione al minimo della sfocatura indesiderata: Chiedi al tuo argomento di mantenere il viso il più possibile. Gli occhi sono particolarmente importanti per mantenere acuti (o relativamente affilati).
* Considerazioni sull'esposizione:
* Valuta la luce ambientale: La quantità di luce disponibile determinerà il punto di partenza per la velocità dell'otturatore, l'apertura e l'ISO.
* Usa i filtri ND: Se stai sparando alla luce del sole e vuoi usare una velocità dell'otturatore lenta, avrai bisogno di un filtro ND per ridurre la quantità di luce che entra nell'obiettivo.
* istogramma: Controlla l'istogramma per assicurarti che l'immagine sia correttamente esposta. Regola le tue impostazioni di conseguenza.
* Rischio di sovraesposizione: Fai attenzione a non sovraesporre le aree luminose della tua immagine, soprattutto se si utilizza una velocità dell'otturatore lenta.
* Focus e nitidezza:
* Focus acuto è cruciale: Ottieni la tua attenzione il più accurata possibile, specialmente sugli occhi o sulla parte del soggetto che vuoi essere più acuto.
* La pratica rende perfetti: Ci vuole pratica per trovare il giusto equilibrio tra il movimento e la nitidezza.
5. Idee e varianti creative
* Dipinto leggero: Chiedi al soggetto di tenere una sorgente luminosa (ad esempio, una scintilla, una torcia o uno smartphone) e creare percorsi di luce nell'immagine.
* Panning: Sposta la fotocamera insieme al soggetto mentre si muovono, offuscando lo sfondo mantenendo il soggetto relativamente acuto. Questo è più difficile, ma può sembrare molto dinamico.
* Zoom Blur: Zoom dentro o fuori durante l'esposizione per creare un effetto sfocato radiale.
* Doppia esposizione: Combina un ritratto acuto con una lunga immagine di esposizione per creare un effetto surreale.
* flash + otturatore lento: Usa un flash per congelare il soggetto in un punto dell'esposizione, mentre la velocità dell'otturatore lenta cattura la sfocatura del movimento. Questo si chiama "trascinamento del flash" o "sincronizzazione della curva posteriore". Sperimentare con diverse impostazioni flash.
* Posizione: Scegli posizioni con luce o trame interessanti che possono essere migliorate dalla sfocatura del movimento. Prendi in considerazione ambienti urbani, paesaggi naturali o configurazioni in studio.
6. Post-elaborazione
* Elaborazione grezza: Regola l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e la nitidezza nel tuo editor grezzo.
* Affilatura selettiva: Affila le aree dell'immagine che vuoi essere affilata, come gli occhi.
* Riduzione del rumore: Se necessario, applicare la riduzione del rumore per ridurre al minimo il rumore.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare l'umore desiderato.
Suggerimenti per il successo
* esperimento! Il modo migliore per imparare è sperimentare diverse impostazioni e tecniche.
* Pratica: Ci vuole pratica per padroneggiare l'arte di trascinare l'otturatore.
* Sii paziente: Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti. Continua a esercitarti e alla fine ti capirai.
* Rivedi le tue immagini: Analizza le tue immagini e impara dai tuoi errori.
* Considera la storia: Pensa alla storia che vuoi raccontare con le tue immagini. Che tipo di umore vuoi creare?
* Sicurezza prima: Se si utilizza oggetti di scena come scintillanti o sparare in luoghi potenzialmente pericolosi, dare la priorità alla sicurezza.
Scenario di esempio:ritratto interno con luce finestra
1. Posizione: Vicino a una finestra che fornisce luce morbida e diffusa.
2. Camera su treppiede: Montato in modo sicuro.
3. Impostazioni:
* Modalità:m
* Iso:100
* Apertura:f/2.8 (per offuscare lo sfondo)
* Velocità dell'otturatore:iniziare a 1/15 di secondo e regolare secondo necessità.
4. Oggetto: Chiedi all'argomento di girare lentamente la testa.
5. Focus: Concentrati sugli occhi.
6. Prendi il tiro: Utilizzare un rilascio dell'otturatore remoto.
7. Recensione: Regola le impostazioni in base all'immagine.
Bilanciando attentamente la velocità dell'otturatore, l'apertura, l'ISO e il movimento del soggetto, è possibile creare splendidi ritratti a lungo esposizione che catturano la bellezza del movimento. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!