1. Comprendere l'obiettivo:
* Scopo: Per sfidare intenzionalmente elementi in movimento nella scena mantenendo il soggetto relativamente acuto (o sfociano intenzionalmente anche per un effetto più astratto).
* Effetto: Crea un senso di movimento, energia o sogno. Puoi sfocare lo sfondo, il soggetto o entrambi.
2. Equipaggiamento:
* Camera: Una DSLR o una fotocamera mirrorless che consente il controllo manuale sulla velocità dell'otturatore.
* Lens: Qualsiasi obiettivo funzionerà, ma una lente con un'apertura più ampia (numero F inferiore come F/1.8 o f/2.8) è utile in situazioni di scarsa illuminazione. Le lenti zoom possono anche essere utili per la flessibilità di inquadratura.
* Tripode (opzionale ma consigliato): Un treppiede è cruciale se si desidera un soggetto acuto con uno sfondo sfocato, in quanto mantiene la fotocamera stabile.
* flash off-camera (opzionale ma altamente consigliato): Un flash consente di congelare il movimento del soggetto anche con una velocità dell'otturatore lenta, creando un effetto contrastante di nitidezza e sfocatura.
* Filtro della densità neutra (ND) (opzionale): Se stai scattando in luce intensa, un filtro ND riduce la quantità di luce che entra nell'obiettivo, permettendoti di utilizzare velocità dell'otturatore più lente senza sovraesporre.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro: La modalità manuale (M) è ideale per il pieno controllo. La priorità dell'otturatore (TV o S) può essere utilizzata anche se si desidera dare la priorità alla velocità dell'otturatore e consentire alla fotocamera di scegliere l'apertura.
* Velocità dell'otturatore: Questa è l'impostazione chiave. Inizia con una velocità dell'otturatore lenta come 1/30, 1/15, 1/8 o anche più lento A seconda del livello desiderato di sfocatura e della quantità di movimento nella tua scena. Sperimentare! Più lenta è la velocità dell'otturatore, più sfocata.
* Apertura: Regola l'apertura per controllare la profondità di campo e l'esposizione. Un'apertura più ampia (numero F inferiore) farà entrare più luce, permettendoti di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce in condizioni di scarsa luminosità, ma creerà anche una profondità di campo più bassa (più sfocatura di sfondo). Un'apertura più stretta (numero F più alto) ti darà una profondità di campo maggiore.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere una buona esposizione.
* Modalità Focus: Scegli una modalità di messa a fuoco adatto al movimento del soggetto. Autofocus continuo (AF-C o AI Servo) è utile se il soggetto si muove. Il singolo autofocus (AF-S o uno scatto) è migliore per i soggetti statici. Anche il focus del pulsante di schiena è altamente raccomandato.
* Modalità di misurazione: La misurazione valutativa/matrice di solito funziona bene, ma sperimentare altre modalità (Spot ponderate al centro) per vedere cosa ti dà i migliori risultati.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco in modo appropriato per le condizioni di illuminazione.
4. Tecniche per effetti diversi:
* Soggetto acuto, sfondo sfocato:
* Tripode: Usa un treppiede per mantenere la fotocamera stabile.
* Flash Off-Camera: Usa un flash per congelare il movimento del soggetto. Sincronizzare il flash alla tenda posteriore (o seconda tenda) per creare la pista sfocata * dietro * il soggetto.
* Il soggetto rimane fermo: Fai provare il soggetto a rimanere il più fermo possibile durante l'esposizione, in particolare il loro viso.
* Soggetto sfocato, sfondo acuto (ish):
* La fotocamera è statica: Mantieni la fotocamera (treppiede opzionale).
* Move del soggetto: Fai muovere il soggetto durante l'esposizione (ad esempio, girare, saltare, agitare le braccia).
* sperimenta con velocità: Controlla la velocità del soggetto per controllare la quantità di sfocatura.
* Soggetto sfocato, sfondo offuscato (Blur motion):
* Panning: Sposta la fotocamera per seguire l'argomento mentre si muovono. Ciò offuscerà lo sfondo e creerà un senso di velocità. Questo è complicato e prende pratica.
* Movimento della fotocamera: Spostare intenzionalmente la fotocamera durante l'esposizione mentre il soggetto rimane relativamente immobile.
* Zoom Blur: Zoom dentro o fuori durante l'esposizione per creare un effetto sfocato radiale. Questo è anche difficile da padroneggiare.
5. Utilizzo di flash (tasto per combinazioni affilate/sfocate):
* TTL Flash mette automaticamente la luce e regola la potenza flash per te.
* Flash manuale: Con il flash manuale, controlli direttamente la potenza del flash. Questo ti dà un maggiore controllo ma richiede qualche prova ed errore.
* Sincronizzazione della tenda posteriore: Imposta il flash sulla sincronizzazione della tenda posteriore (noto anche come Sincronizzazione della seconda tenda). Questo spara il flash all'estremità * dell'esposizione, creando una pista sfocata dall'aspetto più naturale * dietro * il soggetto. Senza sincronizzazione della tenda posteriore, la sfocatura può sembrare guidare il soggetto, che sembra innaturale.
* Flash Power: Regola la potenza del flash per congelare il movimento del soggetto senza sovraesporre la scena. Inizia con un'impostazione a bassa potenza e aumentala secondo necessità.
* Posizionamento flash off-camera: Sperimenta diverse posizioni flash per creare illuminazione e ombre interessanti. Off-Camera Flash offre un controllo molto più creativo.
6. Suggerimenti e considerazioni importanti:
* Pratica: Trascinare l'otturatore richiede pratica. Sperimenta con diverse velocità dell'otturatore, aperture e impostazioni flash per vedere cosa funziona meglio per te.
* illuminazione: La quantità di luce disponibile avrà un impatto significativo sulle tue impostazioni. Potrebbe essere necessario regolare l'apertura, l'ISO o utilizzare i filtri ND per ottenere l'esposizione desiderata.
* Composizione: Pensa alla tua composizione. Usa linee principali, regola dei terzi e altre tecniche compositive per creare immagini visivamente accattivanti.
* Scelta del soggetto: Alcuni soggetti sono più adatti per trascinare l'otturatore di altri. Pensa a quale tipo di movimento migliorerebbe il tuo ritratto. I ballerini, gli atleti o persino le persone con abiti fluenti possono funzionare bene.
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega chiaramente cosa stai cercando di ottenere al tuo argomento. Questo li aiuterà a capire come posare e muoversi.
* esperimento con post-elaborazione: Regola le tue immagini in post-elaborazione per migliorare l'effetto Blur o correggere eventuali problemi di esposizione minori. L'affilatura selettiva può aiutare a separare ulteriormente gli elementi affilati e sfocati.
* Abbraccia l'imperfezione: Trascinare l'otturatore non significa raggiungere una perfetta nitidezza. Abbraccia le imperfezioni e lascia che la sfocatura racconti una storia.
Scenari di esempio:
* City Street Portrait: Cattura un ritratto di qualcuno che cammina lungo una strada trafficata, con lo sfondo sfocato dalla lenta velocità dell'otturatore, sottolineando il loro movimento e il loro legame con la città.
* Ritratto di ballo: Fotografi in movimento un ballerino, usando una velocità dell'otturatore lenta per catturare la fluidità e l'energia dei loro movimenti. Flash aiuterà a congelare la loro espressione facciale.
* Ritratto di abbigliamento rotante: Chiedi al soggetto di indossare un abito lungo e fluente e girare in giro. L'abito si sfocatura magnificamente mentre tu (con un treppiede e un flash) mantieni il viso relativamente acuto.
Comprendendo queste tecniche e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare fotografie di ritratti straordinarie e uniche che catturano la bellezza del movimento. Buona fortuna!