i. Preparazione e pianificazione:
* Visione e stile client:
* Comprendi le loro preferenze: Che tipo di umore stanno cercando? Urbano, natura, romantico, giocoso? Hanno colori o luoghi preferiti?
* Considera i loro abiti: Lo sfondo dovrebbe integrare l'abbigliamento, non scontrarlo.
* Rivedi il loro stile: Guarda i loro social media o le immagini di ispirazione per avere un'idea della loro estetica.
* Scouting di posizione (il passaggio più importante):
* Ricerca online: Utilizzare Google Maps (satellite e View Street), tag di posizione Instagram, pinterest e gruppi di fotografia locale per trovare potenziali punti.
* Esplora di persona: I migliori sfondi sono spesso scoperti semplicemente camminando! Fai scatti di prova con un amico o usa il telefono per avere un'idea di come cade la luce in diversi momenti della giornata.
* Considera l'accessibilità e i permessi: La posizione è facile da raggiungere? Ci sono permessi richiesti per la fotografia?
* Visita in momenti diversi: La stessa posizione può sembrare drammaticamente diversa a seconda dell'ora del giorno e della luce.
* Timing (Golden Hour è tuo amico):
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offre luce morbida, calda e lusinghiera.
* Giorni nuvolosi: Fornire luce uniforme, diffusa, che può essere eccellente per i ritratti.
* Sole di mezzogiorno (evitare se possibile): Crea ombre aspre e può causare strabismo. Se devi sparare a mezzogiorno, cerca l'ombra o usa un riflettore.
ii. Identificazione di grandi elementi di fondo:
* Natura:
* Alberi: Cerca trame, motivi e colori interessanti nella corteccia e nelle foglie. Usali come frame per il soggetto. Considera il periodo dell'anno (colori autunnali, fiori primaverili).
* Fields: L'erba lunga, i fiori di campo e i campi aperti creano un senso di spazio e libertà.
* Acqua: Laghi, fiumi, oceani e persino pozzanghere possono aggiungere un elemento riflessivo e un senso di calma.
* montagne e colline: Fornire uno sfondo drammatico e panoramico.
* Urban:
* muri: Cerca trame interessanti (mattoni, cemento, graffiti), colori e motivi.
* Porte e finestre: Aggiungi un senso di profondità e intrighi.
* Scale: Offrire linee principali e una composizione dinamica.
* Pervini: Può fornire un'atmosfera sgangherata o spigolosa.
* Murales &Street Art: Aggiungi un tocco di colore e personalità.
* Architettura:
* Edifici: Considera lo stile dell'architettura (moderno, storico, industriale).
* Bridges: Offri linee e prospettive interessanti.
* Archi e colonne: Crea una cornice e un senso di grandiosità.
* Elementi artificiali:
* Fences: Le recinzioni in legno, metallo o pietra possono aggiungere consistenza e un senso di recinzione.
* Gates: Offri un gateway per un altro spazio.
* Veicoli: Le vecchie auto, camion o persino biciclette possono aggiungere un tocco vintage o bizzarro.
* Segni: Può aggiungere contesto e personalità (utilizzare attentamente per evitare le distrazioni).
iii. Composizione e tecnica:
* Profondità del campo (apertura):
* Apertura larga (ad es. F/1.8, f/2.8): Sfoca lo sfondo, creando una profondità di campo superficiale. Ciò isola il soggetto e li distingue. È ottimo per distrarre sfondi.
* Apertura stretta (ad es. F/8, f/11): Mantiene sia il soggetto che lo sfondo a fuoco. Usa questo quando lo sfondo è parte integrante della storia e vuoi che sia acuto.
* Inquadratura:
* Frame naturali: Usa alberi, porte, archi o altri elementi per inquadrare il soggetto e disegnare l'occhio dello spettatore.
* Linee principali: Usa le linee (strade, percorsi, recinzioni) per guidare l'occhio dello spettatore al soggetto.
* Palette a colori:
* Colori complementari: Scegli uno sfondo con colori che completano l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto.
* Sfondo neutro: Può funzionare bene con abiti dai colori vivaci.
* Evita i colori scontrati: Sii consapevole di colori che potrebbero competere con il soggetto.
* prospettiva e angolo:
* Spara da un angolo basso: Può rendere il tuo soggetto più alto e più potente.
* Spara da un angolo alto: Può rendere il tuo soggetto più piccolo e più vulnerabile.
* Esperienza con diverse prospettive: Non aver paura di essere creativo!
* La semplicità è la chiave:
* Evita il disordine: Uno sfondo occupato o distratto può togliere dal soggetto.
* meno è di più: A volte i migliori sfondi sono semplici e discreti.
* regola dei terzi: Una linea guida compositiva in cui si dividono l'immagine in terzi sia orizzontalmente che verticalmente, posizionando elementi chiave alle intersezioni o lungo le linee per una composizione più bilanciata.
* Spazio negativo: Lo spazio vuoto attorno al soggetto può essere importante quanto il soggetto stesso. Crea spazio per respirare e attira l'attenzione sul punto focale.
* Distanza conta: La distanza tra il soggetto e lo sfondo influisce sulla profondità di campo e la composizione complessiva. Spostare ulteriormente il soggetto dallo sfondo consente una maggiore sfocatura di sfondo.
IV. Post-elaborazione:
* Regolazioni selettive: Usa il software di modifica (Photoshop, Lightroom) per regolare selettivamente la luminosità, il contrasto e il colore dello sfondo.
* sfondo sfavore (digitale): Alcuni software ti consentono di sfocare digitalmente lo sfondo ulteriormente. Usalo con parsimonia e attentamente per evitare di sembrare innaturale.
* Dodge and Burn: Usa questi strumenti per alleggerire sottilmente o oscurare le aree dello sfondo, attirando l'attenzione sul soggetto.
v. Suggerimenti finali:
* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi, meglio diventerai nel individuare grandi sfondi e usarli in modo efficace.
* Sii aperto a nuove idee: Non aver paura di sperimentare e provare cose nuove.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere loro cosa stai cercando e ottieni il loro contributo.
* Divertiti! Goditi il processo di creazione di bellissimi ritratti.
* Considerazioni etiche: Rispetta la proprietà privata, evita la violazione e sii consapevole dell'ambiente. Non lasciare traccia. Ottieni il permesso se si spara su terreni privati.
Combinando queste tecniche e un occhio attento, puoi trasformare le normali posizioni esterne in splendidi fondali che migliorano i tuoi ritratti e creano immagini memorabili. Buona fortuna!