i. Comprensione delle basi
* L'obiettivo: L'obiettivo è creare un'immagine visivamente accattivante e coinvolgente che mette in mostra le migliori caratteristiche del soggetto e trasmette un umore o un messaggio specifici.
* Comunicazione: La comunicazione efficace con il soggetto è fondamentale. Spiega la tua visione, offri una direzione chiara e incoraggiante e mettili a proprio agio.
* Osservazione: Presta molta attenzione al linguaggio del corpo del soggetto, alle espressioni facciali e alle tendenze naturali. Costruire sui loro punti di forza.
* Pratica: Sperimenta diverse pose e angoli per scoprire cosa funziona meglio per diversi tipi e personalità del corpo.
ii. Elementi chiave di posa e pesca
* Breaking Symmetry: Evita pose perfettamente simmetriche. Possono apparire rigidi e innaturali. Invece, mira all'asimmetria avendo una spalla leggermente più alta dell'altra o una gamba piegata mentre l'altra è dritta.
* angoli e curve: Usa angoli e curve per creare interesse visivo e rendere il corpo più dinamico. Le curve S sono generalmente considerate lusinghiere.
* Distribuzione del peso: Spostare il peso su una gamba può creare una posizione più rilassata e naturale.
* Spazio negativo: Presta attenzione agli spazi vuoti attorno all'argomento. Lo spazio negativo può aiutare a attirare gli occhi dello spettatore sull'argomento e creare un senso di equilibrio.
* Giunti: Evitare le articolazioni di bloccaggio (gomiti, ginocchia). Una leggera curva nelle articolazioni crea un aspetto più rilassato e naturale.
* La tecnica "Triangle": I triangoli (formati da armi, gambe, busto) sono visivamente attraenti e aggiungono profondità a una posa. Cerca opportunità per crearli.
* Considera l'abbigliamento: L'abbigliamento che il tuo soggetto indossa influenzerà notevolmente le pose e gli angoli migliori. Gli abiti fluenti beneficiano del movimento, mentre l'abbigliamento strutturato potrebbe richiedere pose più deliberate.
iii. Specifiche della parte del corpo
* testa e collo:
* l'inclinazione della testa: Una leggera inclinazione della testa (su, giù o di lato) può ammorbidire la mascella e creare un'espressione più coinvolgente.
* Chin: Una preoccupazione comune è un doppio mento. Chiedi all'argomento di spingere delicatamente il mento in avanti e leggermente verso il basso (pensa a "tartaruga"). Questo stringe la pelle sotto il mento.
* Occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Assicurati che siano a fuoco e che trasmettano l'emozione desiderata. "Squinching" (leggermente strabico) può rendere gli occhi più sicuri e allettanti.
* Guardando verso la luce: Posizionare il soggetto in modo che la luce si stia riflettendo nei loro occhi (riflettori). Questo rende gli occhi brillanti e aggiunge vita al ritratto.
* Estensione del collo: Incoraggia il soggetto ad allungare il collo, questo migliora la mascella.
* spalle e braccia:
* Angle le spalle: Avere il soggetto angolare le spalle leggermente verso o lontano dalla telecamera. Questo crea profondità e dimensione. Scattare il lato più snello del corpo verso la fotocamera sembra generalmente più lusinghiero.
* Posizionamento del braccio: Evita di avere le braccia premute contro il corpo, in quanto ciò può renderle più grandi. Invece, chiedi al soggetto piegare leggermente le braccia e lasciare un piccolo spazio tra il braccio e il busto.
* Mani: Le mani possono essere difficili. Dovrebbero sembrare naturali e rilassati. Evita di averli serrati o rigidi. Suggerisci le posizioni delle mani naturali, come metterle in tasche, appoggiarle sui fianchi o tenere un oggetto. Le mani ritagliate possono essere una scelta stilistica, ma sii intenzionale.
* Busto e vita:
* Anganizzazione del corpo: La pesca del busto verso la fotocamera può far apparire la vita più piccola.
* Postura: Una buona postura è essenziale per un ritratto lusinghiero. Chiedi al soggetto che si alza con le spalle indietro e il loro petto si è sollevato. Evita di abbracciare.
* torcere il busto: Una leggera svolta nel busto può creare una posa più dinamica e interessante.
* "spingendo in avanti": Chiedere al soggetto di spingere delicatamente i fianchi leggermente in avanti può aiutare a definire la vita e creare una curva più lusinghiera.
* gambe e piedi:
* Distribuzione del peso: Spostare il peso su una gamba è un modo semplice per creare una posizione più rilassata e naturale.
* Posizione delle gambe: Attraversare le gambe (alle caviglie o alle ginocchia) può essere una posa lusinghiero.
* puntando la punta: Puntare la punta verso la fotocamera può far apparire le gambe più a lungo.
* piedi: Presta attenzione ai piedi! Evita di averli tagliati goffamente alle caviglie. Punta a un medio shin a piede pieno o ritagliato per proporzioni migliori.
IV. Angoli della fotocamera e prospettiva
* Livello oculare: Le riprese a livello degli occhi crea un senso di connessione con il soggetto.
* Shoot dall'alto (angolo alto): Questo può far apparire il soggetto più piccolo e più vulnerabile. Può anche essere lusinghiero, soprattutto per i colpi di tutto il corpo.
* Shoot dal basso (angolo basso): Questo può rendere il soggetto più alto e più potente. Usa questo angolo con cautela, poiché a volte può distorcere le caratteristiche.
* Lunghezza focale: Una lunghezza focale più lunga (85 mm o superiore) è generalmente più lusinghiera per i ritratti in quanto comprime le caratteristiche e riduce la distorsione. Lenti più larghe possono distorcere le caratteristiche, in particolare ai bordi del telaio.
v. Suggerimenti e pose pratiche
* Pose in piedi:
* La "curva s": Chiedi al soggetto spostare il loro peso su una gamba, angolare le spalle e il busto e creare una curva delicata nella colonna vertebrale.
* mano sull'anca: Una posa classica che può far apparire la vita più piccola.
* appoggiato: Appoggiarsi a un muro o di un altro oggetto può creare una posa più rilassata e casual.
* POSSE SEDE:
* Anganizzazione del corpo: Avere il soggetto angolare il loro corpo verso la telecamera, anche se sono seduti dritto.
* Attraversare le gambe: Attraversare le gambe può creare una posa più elegante e femminile.
* Appoggiarsi in avanti: Sporsi leggermente in avanti può creare una sensazione più coinvolgente e intima.
* sdraiato pose:
* appoggiato sui gomiti: Una posa comoda e rilassata che può essere lusinghiera da molti angoli.
* sul lato: Curning su lato può creare un aspetto morbido e romantico.
* Guardando in alto: Avere il soggetto alzare la fotocamera può creare un senso di meraviglia e innocenza.
* Movimento:
* Walking: Cattura il soggetto in movimento, camminando verso o lontano dalla telecamera.
* Dancing: Incoraggia l'argomento a muoversi liberamente ed esprimersi attraverso la danza.
* Ride: Una vera risata può rendere un ritratto più autentico e coinvolgente.
vi. Considerazioni chiave
* Tipo di corpo: Pose diverse funzionano meglio per diversi tipi di corpo. Ciò che sembra fantastico su una persona potrebbe non essere così lusinghiero su un'altra. Adattare le pose per l'individuo.
* Personalità: Considera la personalità del soggetto. Se sono timidi e riservati, evita di costringerli a pose eccessivamente drammatiche o assertive.
* Contesto: Il contesto del ritratto conta. La posizione, l'abbigliamento e lo stile generale dovrebbero essere presi in considerazione quando si sceglie pose e angoli.
* La pratica rende perfetti: Più pratichi la posa e la pesca, più naturale e intuitivo diventerà.
* Non aver paura di sperimentare: Non aver paura di provare cose nuove e infrangere le regole. La cosa più importante è creare immagini che tu e il tuo soggetto amate.
* Studia altri fotografi: Analizza le pose e gli angoli utilizzati dai fotografi che ammiri. Cerca di capire perché funzionano così bene.
Comprendendo questi principi e praticando le tue tecniche di posa, puoi migliorare significativamente la tua fotografia di ritratto e creare immagini che siano sia lusinghiere che espressive. Buona fortuna!