1. Errore:sfondi poveri o distratti
* Problema: Un background occupato, disordinato o visivamente stridente può rubare l'attenzione dal soggetto. I rami crescono dalle teste, oggetti luminosi dietro il soggetto o solo una scena generalmente poco attraente.
* Correzione:
* Semplifica: Scegli attivamente uno sfondo più pulito. Una parete semplice, un campo di erba, alberi sfocati o anche solo un colore che completa il soggetto.
* Cambia il tuo angolo: Un piccolo turno nella posizione di tiro può alterare drasticamente lo sfondo. Accoppiarsi, spostarsi di lato o inclinare la fotocamera verso l'alto o verso il basso per ridurre al minimo le distrazioni.
* Usa un'apertura più ampia (numero F inferiore): La composizione in un'apertura più grande (ad es. F/2.8, f/4, f/5.6) crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e portando il soggetto a fuoco acuto (bokeh).
* Distanza conta: Aumentare la distanza tra il soggetto e lo sfondo rende più facile sfuggire.
* Scouting di posizione: Trascorri il tempo di scouting in anticipo. Cerca sfondi visivamente piacevoli e che non competono con il soggetto.
2. Errore:cattiva illuminazione
* Problema: L'illuminazione dura e poco lusinghiera può creare ombre profonde, punti salienti che lavano i dettagli e nel complesso rendono il soggetto meno attraente. La luce solare diretta a mezzogiorno è un colpevole comune.
* Correzione:
* Evita la luce del sole diretta: Questa è generalmente la luce più dura. Spara durante "Golden Hour" (poco dopo l'alba e prima del tramonto) per una luce calda e morbida.
* Trova ombra: Cerca ombra aperta (ad esempio, sotto un albero, una sporgenza dell'edificio). La tonalità aperta fornisce un'illuminazione diffusa, uniforme.
* Usa un riflettore: Un riflettore rimbalza la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un colpo di forza nei loro occhi. Anche una tavola bianca o un pezzo di cartone possono funzionare in un pizzico.
* Diffusers: Un diffusore (un materiale traslucido) ammorbidisce la luce solare diretta. Puoi acquistare diffusori professionali o persino utilizzare un foglio bianco sottile.
* Impara a usare flash (attentamente): Il flash sulla fotocamera sembra spesso duro. Usa un flash esterno e rimbalzalo da un soffitto o una parete per una luce più morbida. Prendi in considerazione un flash off-camera per un maggiore controllo.
* Prestare attenzione alla direzione della luce: L'illuminazione laterale può creare ombre drammatiche, mentre l'illuminazione anteriore può essere più lusinghiera. Sperimenta per vedere cosa funziona meglio.
3. Errore:posa innaturale
* Problema: Le pose rigide e imbarazzanti possono rendere il tuo soggetto scomodo e innaturale.
* Correzione:
* La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento e fai sentire a mio agio. Un soggetto rilassato è più facile da posare.
* Inizia con le pose naturali: Inizia con semplici pose, come stare in piedi o sederti comodamente. Quindi, apporta piccoli regolazioni.
* Corpo angolato, Testa girata: Avere il soggetto angolare il loro corpo leggermente verso la fotocamera, quindi girare la testa a fronte l'obiettivo, è generalmente più lusinghiero di una posa dritta.
* piega gli arti: Le braccia e le gambe dritte possono sembrare rigide. Chiedi al soggetto leggermente piegare i gomiti e le ginocchia.
* Dai indicazioni, non solo posizioni: Invece di dire "Metti la mano qui", prova "Immagina di tenere una tazza di caffè".
* Guarda esempi: Studia il ritratto pone che ammiri, ma non copiarli esattamente. Adattali al tipo e alla personalità del tuo soggetto.
* Movimento: Cattura candidi momenti di movimento, come camminare, ridere o interagire con il loro ambiente.
* Posizionamento della mano: Presta attenzione al posizionamento delle mani. Evita di farli penzolare goffamente. Suggerisci di metterli in tasca, tenere un oggetto o riposarli sul grembo o sul mento.
4. Errore:focalizzare gli errori
* Problema: Gli occhi fuori focus sono l'errore di messa a fuoco più comune e dannoso nella fotografia di ritratto.
* Correzione:
* Concentrati sugli occhi: Dai la priorità sempre a concentrarti sugli occhi, in particolare l'occhio più vicino alla telecamera.
* Usa l'autofocus a punto singolo: Questo ti dà un controllo preciso su dove si concentra la fotocamera.
* Concentrati e ricompensa: Concentrati sugli occhi, quindi raccomanda delicatamente il tiro mantenendo il pulsante di scatto a metà pressato. Sii consapevole di quanto ti muovi, in quanto questo può buttare fuori il focus, specialmente in ampie aperture.
* Focus sul pulsante posteriore: Separare la funzione di messa a fuoco dal pulsante Shutter. Assegna la messa a fuoco su un pulsante sul retro della fotocamera. Ciò ti consente di concentrarti una volta e quindi fare più colpi senza rifocalizzare.
* Controlla le tue immagini: Ingrandisci le tue immagini dopo averle prese per garantire la nitidezza.
* Focus manuale (se necessario): In condizioni di illuminazione impegnative o con soggetti che si muovono molto, l'attenzione manuale potrebbe essere più affidabile.
* Considera una velocità dell'otturatore più veloce: Soprattutto quando si scatta il palmare, una velocità dell'otturatore più veloce può aiutare a prevenire la sfocatura del movimento e migliorare la nitidezza.
5. Errore:cattiva composizione
* Problema: Un ritratto scarsamente composto può essere visivamente poco attraente e distratto.
* Correzione:
* regola dei terzi: Immagina di dividere la cornice in nove parti uguali con due linee orizzontali e due verticali. Posiziona gli elementi chiave del soggetto (ad esempio, i loro occhi) alle intersezioni di queste linee.
* Linee principali: Usa le linee nella scena per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Spazio negativo: Lascia un po 'di spazio vuoto attorno al soggetto per dare loro spazio per respirare e creare un senso di equilibrio.
* Inquadratura: Usa elementi nella scena (ad es. Alberi, porte) per inquadrare il soggetto.
* Evita di ritagliare le articolazioni: Fai attenzione a non ritagliare il soggetto alle articolazioni (ad es. Gomenti, ginocchia, polsi). Ritagliare sopra o sotto l'articolazione.
* Considera lo sfondo: Assicurati che lo sfondo sia pulito e non distrae dal soggetto.
* Esperimento: Non aver paura di provare composizioni diverse.
6. Errore:ignorare lo sfondo
* Problema: Uno sfondo eccessivamente impegnato, distratto o semplicemente brutto può rovinare un ritratto altrimenti buono.
* Correzione: (Vedi anche l'errore n. 1)
* Blur It: Usa un'ampia apertura per creare profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo.
* Scegli uno sfondo più semplice: Cerca attivamente sfondi più puliti e meno distratti.
* Cambia la tua prospettiva: Un leggero spostamento nella tua posizione può alterare significativamente lo sfondo.
* Considera il colore armonia: Presta attenzione ai colori sullo sfondo e al modo in cui si completano o si scontrano con l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto.
* Rimuovere le distrazioni (se possibile): Se ci sono piccole distrazioni rimovibili sullo sfondo (ad esempio, un pezzo di spazzatura vagante), rimuovili prima di scattare la foto.
7. Errore:usare l'obiettivo sbagliato
* Problema: L'uso di una lente che non è adatta per la ritrattistica può distorcere le caratteristiche del soggetto o renderle innaturali.
* Correzione:
* Lunghezze focali ideali: Generalmente, le lenti nella gamma da 50 mm a 135 mm sono considerate ideali per i ritratti.
* Evita lenti ad angolo largo (per primi piani): Le lenti grandangolari (ad es. 24 mm, 35 mm) possono distorcere le funzionalità, specialmente se usate da vicino. Sono meglio utilizzati per i ritratti ambientali.
* Celocchi di lenti (possono essere lusinghieri): I teleobiettivi (ad es. 85 mm, 135 mm) possono comprimere le caratteristiche e creare un look lusinghiero.
* Considera il fattore di coltura: Se stai utilizzando una fotocamera del sensore a coltura, dovrai moltiplicare la lunghezza focale per il fattore di coltura per ottenere la lunghezza focale equivalente. Ad esempio, una lente da 50 mm su una fotocamera con un fattore di raccolta di 1,5x avrà una lunghezza focale equivalente di 75 mm.
* Esperimento: Prova lenti diverse per vedere cosa funziona meglio per il tuo stile e il tuo soggetto.
8. Errore:non connettersi con il soggetto
* Problema: Un ritratto dovrebbe catturare più di una semplice somiglianza; Dovrebbe trasmettere qualcosa sulla personalità o l'umore del soggetto.
* Correzione:
* Parla con il tuo argomento: Impegnarsi in una conversazione prima e durante le riprese. Conosceli e rendili a proprio agio.
* Dai un feedback positivo: Lodate il tuo argomento e fai sapere loro quando stanno andando bene.
* Crea un'atmosfera rilassata: Riproduci musica, racconta battute o fai tutto il necessario per aiutare il soggetto a rilassarsi.
* Cattura momenti candidi: Non concentrarti solo su colpi in posa. Cerca opportunità per catturare candidi momenti di risate, conversazioni o interazioni.
* Sii autentico: Mostra sincero interesse per il tuo argomento e avranno maggiori probabilità di aprirti.
9. Errore:editing eccessivo
* Problema: L'editing eccessivo può rendere un ritratto innaturale e artificiale.
* Correzione:
* La sottigliezza è la chiave: Apportare piccole regolazioni incrementali piuttosto che grandi cambiamenti radicali.
* Concentrati sulle correzioni naturali: Affrontare questioni come l'esposizione, il contrasto e l'equilibrio del colore prima di apportare modifiche stilistiche.
* Evita la pelle sovrastante: Il lisciatura della pelle può rendere un ritratto innaturale e simile alla plastica.
* Sii consapevole dei cast di colore: Correggi eventuali lanci di colore che possono essere presenti nell'immagine.
* meno è di più: In caso di dubbio, errare dalla parte di meno editing.
* Prendi pause: Allontanati dal computer per alcuni minuti per liberare la testa e tornare con gli occhi freschi.
* Ricevi feedback: Chiedi ad altri fotografi le loro opinioni sul tuo montaggio.
10. Errore:trascurare il bilanciamento del bianco
* Problema: Il bilanciamento del bianco errato può provocare foto con calci di colore indesiderati (ad esempio, troppo blu, troppo giallo).
* Correzione:
* Spara in Raw: I file RAW contengono più informazioni di JPEGS, offrendo una maggiore flessibilità per regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Usa un preimpostazione del bilanciamento del bianco: La fotocamera ha diversi preset di bilanciamento del bianco (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, tungsteno). Scegli il preimpostazione che si abbina meglio alle condizioni di illuminazione.
* Bilancio bianco personalizzato: Utilizzare una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato. Questo è il modo più accurato per garantire un corretto bilanciamento del colore.
* Regola nel post-elaborazione: Se non hai ottenuto il bilanciamento del bianco nella fotocamera, puoi regolarlo nel software di post-elaborazione come Lightroom o Photoshop.
11. ERRORE:non usare i frigi
* Problema: Una mancanza di riflessi (piccoli riflessi di luce negli occhi) può rendere il soggetto senza vita.
* Correzione:
* Posizionare il soggetto: Posiziona il soggetto in modo che la luce si stia riflettendo nei loro occhi.
* Usa un riflettore: Un riflettore può far rimbalzare la luce negli occhi del soggetto, creando luci.
* essere a conoscenza delle fonti di luce: Presta attenzione alla posizione del sole o ad altre sorgenti luminose e al modo in cui stanno influenzando i fallini.
* Aggiungi i flight in post (con parsimonia): Se necessario, puoi aggiungere sottili punti di forza nel post-elaborazione, ma fai attenzione a non farli sembrare innaturali.
12. Errore:non variare i tuoi scatti
* Problema: Scattare lo stesso tiro più e più volte può comportare una sessione di ritratto noioso e ripetitivo.
* Correzione:
* Cambia la tua prospettiva: Prova a sparare da diversi angoli (ad esempio, alto, basso, lato).
* Vary il tuo inquadratura: Fai alcuni scatti ampi, alcuni colpi medi e alcuni primi piani.
* esperimento con pose: Prova pose diverse per vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto.
* Cambia l'obiettivo: Usa lenti diverse per creare effetti diversi.
* Cattura momenti candidi: Non concentrarti solo su colpi in posa. Cerca opportunità per catturare momenti sinceri.
13. Errore:ignorare il guardaroba e lo styling
* Problema: L'abbigliamento inadatto, distratto o inappropriato può sminuire il ritratto generale.
* Correzione:
* Consiglia il tuo soggetto: Offri una guida sulle scelte del guardaroba. Suggerisci colori solidi, motivi semplici e abbigliamento che si adattano bene.
* Considera la posizione: Scegli vestiti che completino la posizione e l'umore generale delle riprese.
* Evita di distrarre schemi: I modelli occupati possono essere distratti e possono scontrarsi con lo sfondo.
* Prestare attenzione a Fit: I vestiti troppo stretti o troppo sciolti possono essere poco lusinghieri.
* Colori coordinati: Se stai fotografando più persone, coordina i colori dei loro abbigliamento per creare un aspetto coerente.
* Considera gli oggetti di scena: Gli oggetti di scena possono aggiungere interesse e personalità a un ritratto, ma non esagerare.
14. Errore:non sparare in RAW
* Problema: Scattare in JPEG limita la tua capacità di modificare le tue foto nel post-elaborazione senza perdere la qualità.
* Correzione:
* Passa a RAW: Modificare le impostazioni della fotocamera per sparare in formato grezzo.
* Comprendi i file RAW: I file RAW non sono compressi e contengono tutte le informazioni acquisite dal sensore della fotocamera.
* Usa il software di post-elaborazione: Dovrai utilizzare software di post-elaborazione come Lightroom o Photoshop per modificare i file RAW.
* Storage: I file RAW sono più grandi di JPEGS, quindi dovrai assicurarti di avere abbastanza spazio di archiviazione sulle schede di memoria e sul computer.
15. Errore:non praticare abbastanza
* Problema: La fotografia è un'abilità che richiede pratica per padroneggiare.
* Correzione:
* Spara regolarmente: Più spari, meglio diventerai.
* Esperimento: Prova nuove tecniche e approcci.
* Studia altri fotografi: Guarda il lavoro dei fotografi che ammiri e cerca di imparare da loro.
* Ricevi feedback: Chiedi ad altri fotografi le loro opinioni sul tuo lavoro.
* Prendi seminari o classi: Prendi in considerazione l'idea di prendere seminari o lezioni per apprendere nuove competenze e tecniche.
* Non aver paura di fare errori: Tutti commettono errori. L'importante è imparare da loro e continuare a praticare.
Comprendendo ed evitando questi errori comuni, puoi migliorare significativamente la tua fotografia di ritratto e catturare immagini straordinarie che tu e i tuoi soggetti amerete. Buona fortuna!