i. Per il soggetto (la persona fotografata):
* Rilassati! Seriamente. Più sei tesi, più innaturale apparirai. Fai un respiro profondo, scuoti le spalle e prova a pensare a qualcosa di piacevole. Un buon fotografo ti aiuterà anche a rilassarti.
* Conosci il tuo "lato buono" (e usalo con saggezza): La maggior parte delle persone ha un lato del loro viso che preferiscono. Non si tratta di vanità; Si tratta di comprendere le tue caratteristiche. Inserisci delicatamente il viso verso la fotocamera per mostrare il lato preferito. Tuttavia, * non * abbia paura di sperimentare. A volte un angolo diverso può essere sorprendentemente lusinghiero. Il tuo fotografo dovrebbe aiutarti a determinare gli angoli migliori.
* mento in avanti, non giù! Questo è enorme. Una leggera spinta del mento * in avanti * (non giù) può eliminare un doppio mento e definire la mascella. Pensa a portare la fronte leggermente avanti. Sembra strano, ma sembra fantastico. Non esagerare però.
* POSTURE Matter: Stand (o siediti) alto! Una buona postura trasmette fiducia e ti fa sembrare più sottile. Immagina una corda che ti tira su dalla corona della tua testa. Spalle indietro (ma non rigidamente), petto leggermente in avanti.
* Le lievi angoli sono tuo amico: Evita di stare in piedi o sederti direttamente di fronte alla fotocamera come un cervo con i fari. Un leggero angolo (circa 45 gradi) è quasi sempre più lusinghiero. Questo crea curve e ombre, aggiungendo dimensione. Ango leggermente le spalle o tutto il tuo corpo.
* so cosa fare con le tue mani: Le mani imbarazzanti sono un classico problema di posa. Ecco alcune idee:
* rilassato ai lati: Piegare leggermente i gomiti per evitare di sembrare rigido.
* nelle tasche: Casualmente.
* Tenendo qualcosa: Un oggetto di scena (fiore, tazza di caffè, libro, ecc.) Può dare uno scopo alle mani.
* toccando il viso (sottilmente): Una mano appoggiata delicatamente sulla guancia o sul mento può essere elegante. Fai attenzione a non coprirti il viso.
* collegato insieme: Fantastico se sei seduto.
* sui fianchi: Fai attenzione a non farlo in modo troppo aggressivo.
* Gli occhi sono tutto:
* La connessione è la chiave: Fai un contatto visivo con la fotocamera (o immagina di prendere un contatto visivo con qualcuno a cui tieni). Questo crea una connessione con lo spettatore.
* leggermente strabico: Questo rende i tuoi occhi più luminosi e impegnati. Evita gli occhi spalancati e fissi. Pensa a "Smiting" (sorridendo con gli occhi).
* Comunicare con il fotografo: Non aver paura di dire al fotografo se qualcosa sembra scomodo o innaturale. Se hai un'insicurezza specifica, fai sapere loro. Un buon fotografo ascolterà e ti aiuterà a trovare pose che ti fanno sentire bene. Inoltre, sentiti libero di condividere immagini che hai visto che ti piacciono.
* Pratica: Prima del tuo servizio fotografico, esercitati a posare davanti a uno specchio. Sperimenta con angoli diversi e posizionamenti manuali. Questo ti aiuterà a sentirti più a tuo agio e sicuro il giorno delle riprese.
* Sii te stesso! I migliori ritratti sono quelli che catturano la tua personalità. Rilassati, divertiti e lascia che il tuo vero sé brilli.
ii. Per il fotografo:
* La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento! Spiega cosa stai cercando di ottenere e dare direzioni chiare e concise. Un argomento rilassato e confortevole produrrà sempre foto migliori. Conosceli prima di iniziare a sparare!
* Diretto, non fare semplicemente clic: Non solo scattare passivamente foto. Guida attivamente il soggetto. Di 'loro di regolare il mento, angolare le spalle o rilassare le mani.
* Inizia con le pose di base: Inizia con pose semplici e fondamentali e costruisci gradualmente da lì. Non sopraffare immediatamente il soggetto con istruzioni complesse.
* Osservare e regolare: Presta attenzione ai dettagli. I loro capelli sono fuori posto? Il loro abbigliamento è rugoso? Stanno strabicciando? Apportare piccole regolazioni per migliorare la composizione complessiva.
* Trova la luce: La direzione e la qualità della luce svolgono un ruolo cruciale nella fotografia di ritratto. Posiziona il soggetto per approfittare della luce. Evita ombre aspre o angoli di luce poco lusinghieri.
* Usa gli angoli a tuo vantaggio: Sperimenta con diversi angoli della fotocamera. Le riprese da leggermente sopra possono essere dimagranti, mentre le riprese dal basso possono creare un senso di potere.
* "imbrogliare" il corpo: Usa angoli e vestiti per creare l'illusione di una figura più sottile, più alta o più definita. Ad esempio, avere il soggetto leggermente allontanato dalla fotocamera e posizionare un piede davanti all'altro può creare una silhouette più lusinghiera.
* Incoraggiare il movimento: Non aver paura di chiedere al tuo argomento di muoversi un po '. Camminare, ridere o interagire con l'ambiente circostante può creare ritratti più naturali e dinamici.
* Cattura momenti candidi: Non tutti i ottimi ritratti sono perfettamente posti. Sii pronto a catturare momenti sinceri in cui il soggetto è rilassato ed essere se stesso.
* Mostra entusiasmo e dà un feedback positivo: Fai sapere al tuo argomento quando stanno facendo un buon lavoro. Il rinforzo positivo li incoraggerà a rilassarsi e provare cose nuove.
* Rivedi insieme le immagini (se possibile): Se hai la capacità, mostra al tuo soggetto alcune delle foto che stai scattando. Ciò consente loro di vedere cosa funziona e cosa no, e dà loro la possibilità di fornire feedback.
* Conosci la tua attrezzatura. Assicurati di essere a tuo agio con la fotocamera in modo da poter concentrarti sulla direzione del modello.
* Sii paziente! Creare grandi ritratti richiede tempo e pazienza. Non affrettare il processo.
iii. Principi generali (si applica ad entrambi):
* Conosci il tuo pubblico: Qual è lo scopo del ritratto? È per un colpo alla testa professionale, una foto di famiglia o un progetto creativo? La posa dovrebbe essere appropriata per il contesto.
* Considera lo sfondo: Scegli uno sfondo che integri l'argomento e non si distrae da loro. Mantienilo semplice e ordinato.
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Assicurati che siano acuti e focalizzati.
* Rompi le regole (a volte): Mentre queste linee guida sono utili, non aver paura di spezzarle se serve la tua visione artistica.
* Pratica, pratica, pratica: Più pone (o sei posato), meglio ci diventerai.
Comprendendo e applicando questi principi, sia il soggetto che il fotografo possono creare ritratti che siano lusinghieri, coinvolgenti e catturare la vera essenza dell'individuo.