1. Il soggetto e la loro storia:
* Personalità e stile: Il soggetto ha uno stile moderno, spigoloso, classico o bohémien? La posizione dovrebbe integrare e migliorare la propria personalità. Un vicolo grintoso potrebbe funzionare per un aspetto alternativo, mentre un elegante background architettonico si adatta a uno stile più sofisticato.
* Occupazione/Interessi: La posizione può suggerire la professione o gli hobby del soggetto? Un musicista potrebbe avere un bell'aspetto di fronte a un murale o un negozio di dischi vintage. Un architetto potrebbe essere fotografato contro un edificio che hanno progettato.
* Storytelling: Che tipo di narrativa vuoi creare? Una vivace strada può trasmettere energia, mentre un parco tranquillo offre tranquillità. Considera come la posizione contribuisce alla storia generale del ritratto.
2. Elementi visivi:
* illuminazione: Questo è fondamentale.
* ora del giorno: L'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) fornisce luce calda e morbida. L'ora blu (dopo il tramonto o prima dell'alba) offre toni freschi e lunatici. Il sole di mezzogiorno può essere duro, creando ombre poco lusinghiere, quindi cerca ombra o luce diffusa.
* Direzione della luce: Considera come la luce cadrà sul viso del soggetto. La retroilluminazione può creare un effetto sognante, mentre l'illuminazione laterale enfatizza la trama e la forma.
* Luce ambientale: Quanto è luminosa la zona? C'è abbastanza luce naturale con cui lavorare, o dovrai usare l'illuminazione artificiale (flash, riflettori)?
* Palette a colori:
* Colori complementari: Usa i colori che contrastano con l'abbigliamento del soggetto o il tono della pelle per farli risaltare.
* Colori armoniosi: Scegli i colori che si fondono bene con il look generale del soggetto di creare un'immagine coesa.
* Considera l'impatto emotivo del colore. Blues e verdure sono spesso calmanti, mentre i rossi e i gialli sono energici.
* Texture e pattern:
* Texture: Le pareti in mattoni, il cemento, il legno stagionato e il metallo aggiungono interesse visivo e profondità.
* Modelli: I modelli, le linee e le forme ripetute geometriche possono creare composizioni dinamiche. Sii consapevole di come il modello interagisce con il soggetto; Evita motivi troppo occupati o distratti.
* linee e forme:
* Linee principali: Usa le linee (strade, marciapiedi, bordi dell'edificio) per attirare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Spese: Cerca forme interessanti create da edifici, finestre e altri elementi urbani.
* regola dei terzi: Considera come il soggetto e gli elementi di fondo sono posizionati all'interno del frame secondo la regola dei terzi.
* Profondità di campo: Pensa a come utilizzerai la profondità di campo (apertura) per offuscare lo sfondo e isolare il soggetto o per mantenere affilato sia il soggetto che lo sfondo.
3. Tipi di posizione:
* Murales e Street Art: Fornire fondali vibranti e colorati.
* Strutture architettoniche: Offri linee pulite, forme geometriche e un senso di scala.
* Pervini: Può creare un'atmosfera grintosa, spigolosa e intima.
* Parchi e spazi verdi: Fornire un contrasto con il paesaggio hard della città e offrire luce e verde naturali.
* Bridges: Offri prospettive uniche e spesso includono interessanti dettagli architettonici.
* Trasporti pubblici (stazioni, piattaforme): Crea un senso di movimento e la vita urbana. Richiede i permessi spesso.
* Rooftops: Fornire viste panoramiche sulla città. Richiede precauzioni di autorizzazione e sicurezza.
* Waterfronts: Offri superfici riflettenti e un senso di calma.
* caffè e ristoranti: Può creare un'atmosfera accogliente e intima (richiede l'autorizzazione).
* Edifici abbandonati: Offri un senso di mistero e decadimento. Richiede estrema cautela e spesso illegale.
* Strade trafficate: Mostra il polso della vita della città, può richiedere assistenza nella gestione dello sfondo.
4. Considerazioni pratiche:
* Permette: Controlla se hai bisogno di permessi per sparare in luoghi specifici. I parchi pubblici e gli hub di trasporto hanno spesso requisiti di autorizzazione per la fotografia commerciale.
* folle: Considera il livello del traffico pedonale nell'area. Le posizioni ad alto traffico possono essere distrae e rendere difficile controllare l'ambiente. I giorni feriali e le prime mattine sono spesso meno affollati.
* Sicurezza: Valutare la sicurezza della posizione, specialmente di notte o in aree meno popolate. Sii consapevole di ciò che ti circonda e considera di portare un amico o un assistente.
* Accessibilità: Assicurati che la posizione sia facilmente accessibile sia per te che per il tuo soggetto.
* suono: Sii consapevole del rumore di fondo, soprattutto se hai intenzione di registrare l'audio.
* Cluuto di sfondo: Presta attenzione agli elementi di distrazione in background, come bidoni della spazzatura, segni o altri oggetti indesiderati. Cerca di ridurre al minimo il disordine modificando l'angolo di tiro o usando un'apertura più ampia per sfuggire lo sfondo.
* Rispetto per l'ambiente: Lascia la posizione come l'hai trovata. Non sporcare o danneggiare la proprietà.
* Parcheggio e trasporto: Prendi in considerazione le opzioni di parcheggio e i trasporti pubblici quando si sceglie una posizione.
5. Scouting e preparazione:
* Visita la posizione in anticipo: Posizioni potenziali scout in diversi momenti della giornata per vedere come cambia la luce.
* Prendi i colpi di prova: Sperimenta con angoli e composizioni diverse.
* Crea una mood board: Raccogli ispirazione da altri fotografi e crea una mood board per guidare le tue riprese.
* Comunicare con il tuo soggetto: Discuti la posizione e la visione generale delle riprese con il soggetto per assicurarti di essere comodi e preparati.
In sintesi, la selezione di un panorama urbano per la fotografia di ritratto riguarda la ricerca di un luogo che integri il soggetto, migliora gli elementi visivi dell'immagine e soddisfa le tue esigenze pratiche. Attenta pianificazione e scouting ti aiuteranno a creare ritratti meravigliosi e memorabili.