i. Comprensione delle opinioni facciali (girare il viso):
* Il lato "buono": Quasi tutti hanno un lato del loro viso che preferiscono, spesso a causa della sottile asimmetria. Potrebbe essere il lato con uno zigomo leggermente più alto, una mascella più definita o meno linee/imperfezioni.
* Come trovarlo: Chiedi al tuo soggetto da che parte preferiscono (di solito lo sanno!). Puoi anche farli guardare dritto alla fotocamera, quindi girare lentamente la testa su ciascun lato. Guarda come la luce e le ombre giocano sul loro viso per vedere quale angolo è più lusinghiero.
* Vista frontale (di fronte alla fotocamera direttamente):
* Pro: Mostra entrambe le parti allo stesso modo, crea un senso di connessione e apertura.
* Contro: Può accentuare la rotondità, l'asimmetria può essere più evidente, potrebbe sembrare troppo conflittuale se la posa è rigida.
* Quando usare: Per soggetti sicuri, quando si desidera trasmettere immediatezza o quando si desidera catturare una funzione specifica. Funziona bene quando usi una buona illuminazione (come un piatto di bellezza o un softbox) per far sembrare la pelle anche.
* TRUNT TURN (leggermente angolato):
* Pro: Più lusinghiero di una vista frontale, aggiunge profondità e dimensione, restringe il viso.
* Contro: Può diventare ripetitivo se abusata.
* Quando usare: Questa è spesso una scelta sicura e lusinghiera per la maggior parte dei soggetti. È un buon punto di partenza. Girare il viso ancora leggermente può fare la differenza.
* Vista profilo (rivolta completamente a lato):
* Pro: Enfatizza la silhouette, mette in evidenza il naso e la mascella. Può essere molto drammatico.
* Contro: Può nascondere le caratteristiche del viso, non adatte a tutti (dipende dal loro profilo).
* Quando usare: Se il soggetto ha un profilo forte e ben definito. Utile anche per ritratti artistici o concettuali.
* Vista a tre quarti (quasi rivolta verso il lato):
* Pro: Enfatizza gli occhi, può essere molto allettante e misterioso.
* Contro: A volte può apparire in posa se non naturale.
* Quando usare: Quando vuoi concentrarti sugli occhi e creare un senso di intrighi.
ii. Padroneggiare gli angoli della fotocamera (su, giù, livello):
* Scatto a livello degli occhi:
* Pro: Neutro, crea un senso di uguaglianza e connessione.
* Contro: Può essere un po 'noioso se non combinato con altre tecniche.
* Quando usare: Un buon punto di partenza, specialmente quando non sei sicuro o hai bisogno di un tiro "basale".
* Shoot dall'alto (angolo alto):
* Pro: Rende l'argomento più piccolo, più vulnerabile o innocente. Può lievitare il viso e il corpo. Può ridurre al minimo i doppi menti. Enfatizza gli occhi.
* Contro: Può rendere il soggetto debole o sottomesso se esagerato. Può distorcere la fronte.
* Quando usare: Per ammorbidire le caratteristiche, ridurre al minimo un doppio mento o trasmettere innocenza. Utile anche per soggetti più alti di te o quando vuoi creare un senso di prospettiva.
* Shoot dal basso (angolo basso):
* Pro: Rende l'argomento più grande, più potente e sicuro. Enfatizza la mascella e il collo. Può far sembrare il soggetto imponente.
* Contro: Può accentuare un doppio mento, rendere il naso più grande ed essere poco lusinghiero su alcuni soggetti.
* Quando usare: Per trasmettere fiducia, potere o autorità. Utile anche per soggetti più brevi di te o quando si desidera creare un effetto drammatico.
iii. Combinando viste facciali e angoli della fotocamera per risultati lusinghieri:
* Il "punto debole": Generalmente, un * leggero angolo alto combinato con un quarto turno * è una combinazione molto lusinghiera per la maggior parte delle persone. Accende il viso, riduce al minimo i menti doppi e aggiunge profondità.
* Scenari di esempio:
* Faccia rotonda: Un leggero angolo alto con un quarto di turno sdusta il viso. Evita colpi frontali e angoli bassi.
* Strong Jawline: Un angolo basso può enfatizzare una forte mascella. Una vista del profilo può anche essere efficace.
* Doppio mento: Un angolo alto è tuo amico! Inoltre, il soggetto estende il collo leggermente in avanti (la "testa di tartaruga").
* Naso prominente: Evita i colpi di profilo. Un giro frontale o leggero con illuminazione morbida minimizzerà la sua importanza.
* Il soggetto si sente autocosciente: Inizia con pose facili come un quarto di svolta con un leggero angolo elevato, mantieni l'umore leggero e fornisci molti feedback positivi. Aiutali a rilassarsi.
IV. Suggerimenti chiave per il successo:
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega cosa stai facendo e perché. Chiedi il loro contributo. Falli sentire a proprio agio e fiduciosi.
* Prestare attenzione all'illuminazione: L'illuminazione è cruciale! La luce morbida e diffusa è generalmente più lusinghiera della luce dura. Sperimenta con diverse fonti di luce e angoli. Anche l'illuminazione dei cerchioni può essere bellissima.
* Guarda gli occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Assicurati che siano a fuoco e ben illuminati. Un fallimento (un riflesso della sorgente luminosa negli occhi) aggiunge vita e scintillio.
* Considera lo sfondo: Uno sfondo semplice e ordinato manterrà l'attenzione sul soggetto.
* Modifica pensieroso: Il ritocco può migliorare un ritratto, ma evitare di esagerare. Concentrati sulla rimozione delle distrazioni, levigando sottilmente la pelle e il miglioramento degli occhi.
* Pratica, pratica, pratica: Più sperimenta con diversi angoli e viste facciali, meglio diventerai nel trovare le pose più lusinghiere per ogni individuo.
* Usa le tecniche di posa: Individua il soggetto di spingere leggermente la faccia in avanti, creando una mascella più forte. Farli cadere le spalle e rilassarsi. Regola il mento verso l'alto o verso il basso per catturare la luce migliore.
* Concentrati sull'espressione: Mentre gli aspetti tecnici contano, un sorriso genuino o uno sguardo accattivante è più impatto degli angoli perfetti.
Nota importante: "Lusinghiero" è soggettivo. Alla fine, l'obiettivo è catturare un ritratto bello e autentico che riflette la personalità e lo spirito del soggetto. Questi suggerimenti sono linee guida, non regole! Non aver paura di sperimentarli e spezzarli per creare qualcosa di unico.