Comprensione delle basi
* qualità della luce (hard vs. morbido):
* Luce dura: Crea ombre forti e ben definite, aggiungendo drammaticità ed evidenzia trame. Pensa alla luce solare diretta o a un lampadario nudo.
* Luce morbida: Diffondi ombre, creando un aspetto più lusinghiero e perdonare. Pensa a giorni nuvolosi o luce diffusa da un softbox o ombrello.
* Direzione della luce: È qui che entra in gioco l '"angolo". Si tratta di dove la sorgente luminosa è posizionata rispetto al soggetto.
angoli di illuminazione dei tasti e il loro impatto:
1. illuminazione anteriore:
* Posizione: Sorgente luminosa direttamente davanti al soggetto.
* Effetto: Illumina uniformemente il viso, minimizzando le ombre. Può essere lusinghiero ma può anche sembrare piatto e bidimensionale, privo di profondità.
* PUNCH: Usa con parsimonia. È meglio quando vuoi mostrare una pelle chiara o una caratteristica specifica (come gli occhi) senza distrazioni. Aggiungi un pugno sfumando sottilmente la luce (leggermente fuori cenno) per creare una piccola ombra su un lato del viso. Questo darà al viso un po 'più di dimensione.
2. illuminazione laterale (angolo di 45 gradi):
* Posizione: Sorgente luminosa con un angolo di 45 gradi dalla faccia del soggetto (a sinistra o a destra).
* Effetto: Crea una divisione tra luce e ombra sul viso, evidenziando caratteristiche facciali, trame e creando un senso di profondità e dimensione. Una classica configurazione dell'illuminazione del ritratto.
* PUNCH: Eccellente per la creazione di drammi e umore. Controllare il * rapporto * della luce all'ombra è la chiave. Un rapporto più alto (più ombra) aggiunge più drammi. Usa questo angolo per enfatizzare la struttura ossea e dare al soggetto un aspetto più potente o contemplativo.
3. Luce del bordo (retroilluminazione da un lato):
* Posizione: Fonte luminosa proveniente da dietro il soggetto, leggermente di lato.
* Effetto: Crea un profilo luminoso (bordo) attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo. Può essere drammatico ed etereo.
* PUNCH: Fa risaltare il tuo soggetto. Sperimenta l'intensità della luce per controllare le dimensioni e la luminosità del bordo. Una fonte di luce più potente creerà un bordo più drammatico. Assicurati di esporre per il viso (anche se è in ombra) e lascia che il bordo esista.
4. retroilluminazione (direttamente dietro):
* Posizione: Sorgente luminosa direttamente dietro il soggetto.
* Effetto: Silhouettes l'argomento, creando un senso di mistero e drammaticità.
* PUNCH: Potente per creare umore e un senso del luogo. Esporre per lo sfondo, permettendo al soggetto di cadere nell'ombra. Sperimenta con la posa per creare silhouette interessanti. Funziona bene durante l'alba o il tramonto.
5. Luce superiore (illuminazione ambientale):
* Posizione: Sorgente luminosa direttamente sopra il soggetto.
* Effetto: Crea forti ombre sotto gli occhi, il naso e il mento. Generalmente considerato poco lusinghiero, se non utilizzato in modo creativo.
* PUNCH: Difficile da usare bene. Tuttavia, è possibile mitigare le ombre poco lusinghiere facendo in modo che il soggetto inclina leggermente il mento o usando un riflettore per rimbalzare la luce nel viso dal basso. L'illuminazione superiore può essere efficace se utilizzata con luce naturale, ad esempio, sotto un albero in cui la luce fa scorrere, creando motivi chiariti.
6. illuminazione inferiore (sotto):
* Posizione: Fonte luminosa sotto il viso del soggetto.
* Effetto: Crea ombre innaturali e spesso inquietanti. Non comune per la maggior parte del ritrattistica.
* PUNCH: Usa per effetti drammatici o teatrali, come in fotografia horror o fantasy.
Suggerimenti per l'aggiunta di "punzonatura" con angolo leggero:
* Osserva la luce: Presta attenzione a come la luce cade sul soggetto e sull'ambiente. Osserva le ombre e le luci.
* Esperimento: Prova diverse angolazioni e intensità di luce per vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto e la tua visione.
* Reflectors: Usa i riflettori per rimbalzare la luce nelle ombre, ammorbidirli e aggiungere la luce di riempimento a aree specifiche. I riflettori bianchi e argento sono più comuni. I riflettori d'oro aggiungono calore.
* Diffusers: Ammorbidire la luce dura usando diffusori come softbox, ombrelli o persino tende trasparenti.
* Combina tecniche: Non aver paura di combinare diverse tecniche di illuminazione. Ad esempio, usa l'illuminazione laterale come luce chiave e un riflettore per riempire le ombre.
* Spara in Raw: Questo ti dà una maggiore flessibilità per regolare l'esposizione e il contrasto nel post-elaborazione.
* post-elaborazione: Usa strumenti come curve, livelli e schiva/brucia per migliorare ulteriormente le ombre e le luci nelle immagini, aggiungendo ancora più "punzonatura".
Scenari di esempio:
* Potente ritratto CEO: Usa una forte illuminazione laterale per enfatizzare la struttura ossea e creare un senso di autorità.
* Ritratto di coppia romantica: Usa l'illuminazione del bordo durante il tramonto per creare un bagliore morbido ed etereo attorno a loro.
* Portratto di moda misterioso: Usa la retroilluminazione per sagome il soggetto contro un cielo drammatico.
* Ritratto di ravvicinata intima: Usa la luce morbida e diffusa da una finestra con un angolo di 45 gradi per evidenziare gli occhi e la pelle del soggetto.
takeaway chiave:
Padroneggiare l'angolo di luce è un processo di apprendimento continuo. Pratica, sperimenta e presta attenzione a come la luce interagisce con i soggetti. Comprendendo questi principi, puoi elevare la fotografia di persone da normale a straordinario, aggiungendo quel "pugno" cruciale che fa risaltare le tue immagini. Buona fortuna!