1. Comprendere gli angoli di base e i loro effetti
* illuminazione frontale: La sorgente luminosa è direttamente di fronte al soggetto.
* Pro: Le caratteristiche dei flattes, minimizzano le ombre, buone per le tonalità della pelle, possono essere buone per i principianti in quanto è generalmente facile da gestire.
* Contro: Può sembrare piatto e poco interessante, manca di dimensione, può causare strabico se troppo luminoso.
* Suggerimento per punzonatura: Usalo con parsimonia. Se lo fai, ammorbidire la sorgente luminosa con un diffusore o rimbalzare da un riflettore per ridurre la durezza.
* illuminazione laterale (angolo di 90 gradi): La sorgente luminosa è posizionata con un angolo di 90 gradi dalla faccia del soggetto.
* Pro: Crea ombre forti, evidenzia la consistenza (pelle, abbigliamento), aggiunge profondità e dimensione, buono per ritratti drammatici.
* Contro: Può non essere lusinghiero se non gestito attentamente, può accentuare rughe o imperfezioni, può richiedere un riflettore per riempire le ombre.
* Suggerimento per punzonatura: Sperimenta con il lato proveniente dalla luce. Una parte potrebbe evidenziare caratteristiche più accattivanti rispetto all'altra. Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul lato ombra per ammorbidirlo e rivelare i dettagli.
* illuminazione a tre quarti (angolo a 45 gradi): La sorgente luminosa è posizionata con un angolo di 45 gradi dalla faccia del soggetto.
* Pro: Un buon equilibrio tra l'illuminazione anteriore e laterale, crea alcune ombre per la dimensione ma evita la durezza, generalmente lusinghiero, buono per una varietà di soggetti.
* Contro: Può ancora essere un po 'piatto se non modificato.
* Suggerimento per punzonatura: Questo è un punto di partenza versatile. Piccole regolazioni nell'angolo e la distanza della luce possono fare una grande differenza. Usa un riflettore per aggiungere i fallini negli occhi.
* Il retroscena (la sorgente luminosa è dietro il soggetto): Il soggetto è posizionato tra la fotocamera e la sorgente luminosa.
* Pro: Crea un bellissimo Effetto Luce o Halo, separa il soggetto dallo sfondo, aggiunge un senso di drammaticità e mistero, silhouettes.
* Contro: Richiede un'attenta esposizione per evitare di esplodere i punti salienti o sottovalutare il soggetto, può essere difficile per ottenere l'esposizione giusta.
* Suggerimento per punzonatura: Sottovalutare leggermente per enfatizzare la luce del bordo e creare una silhouette più drammatica. Misurare la luce sul viso del soggetto e quindi ridurre l'esposizione. In alternativa, utilizzare il flash di riempimento o un riflettore per illuminare il viso.
* illuminazione superiore (luce direttamente sopra la testa): La sorgente luminosa è posizionata direttamente sopra il soggetto.
* Pro: Può essere usato per creare ombre interessanti sotto gli occhi e il naso (sebbene spesso considerato poco lusinghiero), può funzionare bene in scenari artistici specifici.
* Contro: Generalmente poco lusinghiero per i ritratti in quanto crea ombre profonde e può rendere il soggetto stanco o più vecchio.
* Suggerimento per punzonatura: Evitalo a meno che tu non stia cercando un effetto artistico specifico. Se devi usarlo, inclina leggermente la testa del soggetto per ridurre al minimo le ombre o utilizzare un riflettore sotto il mento per rimbalzare la luce verso l'alto.
2. Considerazioni chiave per la scelta dell'angolo giusto
* Caratteristiche del soggetto:
* Faccia larga: L'illuminazione laterale o l'illuminazione a tre quarti possono aiutare a ridurre il viso creando ombre.
* Strong Jawline: L'illuminazione anteriore può ammorbidire la mascella.
* Rughe: Evita l'illuminazione laterale dura che enfatizzerà le rughe. Usa illuminazione anteriore o tre quarti più morbida e diffusa.
* Naso prominente: Evita l'illuminazione direttamente dal lato, che produrrà un'ombra forte.
* Umore desiderato:
* felice/amichevole: Illuminazione più morbida, uniforme (illuminazione a tre quarti anteriore o diffusa).
* Serious/drammatico: Illuminazione laterale o retro.
* Misterioso/intrigante: Luce posteriore o illuminazione bassa (sfondo scuro con una piccola quantità di luce sul soggetto).
* Ambiente:
* luce solare all'aperto: Presta attenzione all'ora del giorno. L'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) fornisce luce calda e morbida. I giorni nuvolosi forniscono una luce naturalmente diffusa.
* Luce artificiale interna: Considera la temperatura del colore della sorgente luminosa (calda o fredda). Usa diffusori o riflettori per modificare la luce.
3. Tecniche pratiche per migliorare i tuoi ritratti
* Reflectors: Essenziale per rimbalzare la luce di nuovo in ombre, ammorbidire la luce dura e aggiungere luci degli occhi. I riflettori bianchi, argento e oro forniscono effetti diversi.
* Diffusers: Utilizzato per ammorbidire le fonti di luce aspre (luce solare, luci della speetta), creando una luce più lusinghiera e persino.
* Flash di riempimento: Una piccola esplosione di flash utilizzata per riempire le ombre, particolarmente utile in situazioni di ritorno.
* Scrim: Un grande pannello di diffusore posizionato tra la sorgente luminosa e il soggetto. Eccellente per la creazione di morbidi, anche leggeri all'aperto.
* gobo: Un "go-getween" o "go-before" che può impedire alla luce di colpire il soggetto. Utilizzato per creare motivi di luce e ombra.
* Feathing the Light: Implica la regolazione della direzione di una sorgente luminosa in modo che solo il bordo morbido della luce cada sul soggetto.
* Catchlights: Il punto culminante speculare nell'occhio del soggetto. Assicurati di poter sempre vedere i punti di forza mentre dà vita al tuo soggetto.
4. La sperimentazione è chiave
* Non aver paura di provare diversi angoli di illuminazione e modificatori.
* Scatta molte foto e analizza i risultati.
* Presta attenzione a come la luce interagisce con le caratteristiche del soggetto e l'umore generale dell'immagine.
* Usa il software di fotoritocco per perfezionare la luce e le ombre nelle immagini.
In sintesi, padroneggiare l'angolo della luce è fondamentale per creare fotografie di persone di grande impatto. Comprendendo gli effetti di diversi angoli di illuminazione e usando i modificatori per modellare la luce, puoi aggiungere profondità, dimensione ed emozione ai tuoi ritratti.