i. Usando una lente a spostamento di inclinazione
Questo è il metodo "vero" di inclinazione e offre il maggior controllo e risultati realistici.
* Comprensione dell'inclinazione e del turno:
* inclinazione: Cambia il piano di focalizzazione. Immagina di ruotare leggermente l'obiettivo attorno al suo centro. Ciò ti consente di avere un taglio stretto e angolato della scena a fuoco acuto, anche con un'ampia apertura.
* Shift: Sposta l'obiettivo parallelo al sensore di immagine. Utilizzato per correggere la distorsione prospettica, specialmente nella fotografia architettonica. Meno direttamente utile per la ritrattistica a meno che non sia necessario correggere la prospettiva di un edificio dietro il soggetto.
* Equipaggiamento:
* lente inclinata: Questi sono obiettivi specializzati, tipicamente disponibili da principali produttori come Canon, Nikon e marchi di terze parti come Samyang. Sono costosi.
* Codice della fotocamera: Compatibile con il supporto per lenti scelto.
* Tripode (altamente raccomandato): Regolazioni precise sono più facili con un treppiede stabile.
* Rilascio dell'otturatore remoto (consigliato): Riduce al minimo il frullato della fotocamera.
* Passi per le riprese:
1. Composizione e posizionamento del soggetto:
* Pensa al piano del focus: Dove vuoi che sia la parte più acuta dell'immagine? Gli occhi del soggetto? Una linea sulle loro spalle? Ciò determinerà la direzione e l'angolo dell'inclinazione.
* Considerazioni sullo sfondo: Lo sfondo sarà fortemente sfocato. Scegli uno sfondo che integri l'argomento e non distraggerà.
2. Configurazione della fotocamera:
* montare l'obiettivo: Collegare in modo sicuro l'obiettivo di inclinazione alla fotocamera.
* Imposta apertura: Inizia con un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/4). Ciò massimizzerà la profondità di campo superficiale e l'effetto dell'inclinazione. È possibile regolarlo secondo necessità per bilanciare la nitidezza e la sfocatura.
* Imposta ISO: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Imposta velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per ottenere un'esposizione adeguata. Usa una velocità dell'otturatore più veloce per evitare la sfocatura del movimento se il soggetto si muove.
* Spara in Raw: I file RAW offrono la massima flessibilità per le regolazioni post-elaborazione.
3. Focus:
* Focus manualmente: Le lenti a turno di inclinazione spesso richiedono una messa a fuoco manuale. Usa la vista dal vivo e ingrandisce l'area in cui si desidera essere più acuto per garantire un focus accurato.
4. Inclinazione regolare:
* Sblocca il meccanismo di inclinazione: Individua il blocco inclinato sull'obiettivo e sbloccalo.
* Regola l'angolo di inclinazione: Ruota con cura la manopola di inclinazione per cambiare l'angolo del piano di messa a fuoco. Osserva l'effetto sulla vista dal vivo o tramite il mirino.
* Focus tune: Mentre regoli l'inclinazione, potrebbe essere necessario riaggiustare leggermente la messa a fuoco.
5. Regolazione del cambio (opzionale):
* Prospettiva corretta (se necessario): Se è necessario correggere le linee di convergere in background, utilizzare la funzione Maiusc. Questo è meno comune nella ritrattistica.
6. Prendi scatti di prova: Fai diversi scatti di test e rivedili sullo schermo LCD della fotocamera. Presta attenzione alla nitidezza, alla profondità di campo e alla composizione generale.
7. Apri le regolazioni: Attivare l'angolo di inclinazione, la messa a fuoco, l'apertura e la velocità dell'otturatore fino a raggiungere l'effetto desiderato.
8. Cattura l'immagine finale: Una volta che sei soddisfatto, scatta la fotografia finale.
* Suggerimenti per l'utilizzo di una lente di tilt-shift per i ritratti:
* La sottigliezza è la chiave: Non hai sempre bisogno di creare un effetto "in miniatura". Usa l'inclinazione per controllare sottilmente la messa a fuoco e attirare l'attenzione su aree specifiche del viso del soggetto.
* esperimento con diversi angoli di inclinazione: Prova a inclinare l'obiettivo in diverse direzioni (orizzontale, verticale, diagonale) per vedere come influisce sull'immagine.
* Considera lo sfondo: Lo sfondo sfocato può essere importante quanto l'area affilata. Scegli uno sfondo che integri l'argomento e non distrae.
* La pratica rende perfetti: Le lenti a turno di inclinazione possono essere difficili da utilizzare all'inizio. La pratica e la sperimentazione ti aiuteranno a padroneggiare la tecnica.
* post-elaborazione (con obiettivo inclinabile):
* Esposizione minore e correzione del colore.
* Affilando l'area in-focus.
* Aggiunta di una leggera vignettatura per migliorare l'effetto.
ii. Finger-shift in post-elaborazione
Questa è un'opzione più economica e più accessibile, ma i risultati sono spesso meno realistici. Stai essenzialmente creando l'illusione di una profondità di campo superficiale con una sfocatura del gradiente.
* Software:
* Adobe Photoshop: L'opzione più comune e potente.
* gimp (gratuito): Un'alternativa gratuita e open source a Photoshop.
* Altro software di fotorizzazione: Molti altri programmi di fotoritocco offrono strumenti sfocati simili.
* Passaggi per falsificare l'effetto:
1. Apri l'immagine: Carica l'immagine del ritratto nel software di fotoritocco scelto.
2. Seleziona l'area per rimanere a fuoco:
* Modalità maschera rapida (Photoshop): Una buona opzione per selezioni precise.
* Strumenti di selezione (lazo, tendone, selezione rapida): Usa questi strumenti per selezionare approssimativamente l'area che si desidera mantenere acuto. La selezione non deve essere perfetta.
* Maschera gradiente: Per un approccio più semplice, è possibile creare una maschera per gradiente che passa gradualmente da completamente opaca (area affilata) a completamente trasparente (area sfocata).
3. Crea una maschera di livello: Converti la selezione in una maschera di livello. Ciò proteggerà l'area selezionata dall'effetto sfocatura.
4. Applica un filtro Blur:
* sfocatura gaussiana: Un filtro Blur comune e semplice.
* Lens Blur (Photoshop): Simula il bokeh (punti salienti fuori focus) di un vero obiettivo. Questo può creare un effetto più realistico. Sperimenta con la forma e il raggio dell'iride.
* Blur di inclinazione (Photoshop): C'è un vero filtro sfocato "Tilt-Shift" nelle recenti versioni di Photoshop. Usa con cautela in quanto spesso può sembrare abbastanza artificiale. Regola la distanza e la distorsione della sfocatura.
* Field Blur (Photoshop): Consente di impostare diversi importi della sfocatura in diversi punti dell'immagine.
5. Regola la quantità di sfocatura: Sperimenta con quantità di sfocatura diverse fino a raggiungere l'effetto desiderato. Una sfocatura sottile è spesso più convincente.
6. Feather the Layer Mask: Ammorbidisci i bordi della maschera di strato per creare una transizione più fluida tra le aree nitide e sfocate. Ciò renderà l'effetto più naturale. Usa la funzione "Reform Edge" in Photoshop per un maggiore controllo.
7. Raffina la maschera (se necessario): Se la sfocatura sta colpendo le aree che si desidera mantenere affilato, dipingi sulla maschera a strati con il nero per rimuovere la sfocatura. Se hai bisogno di sfocare aree troppo affilate, dipingi sulla maschera a strati con bianco.
8. Aggiungi Vignetting (opzionale): Una leggera vignetta può aiutare a disegnare l'occhio dello spettatore al centro dell'immagine.
9. Regola i colori e il contrasto (opzionale): Potresti voler regolare i colori e il contrasto per migliorare l'effetto complessivo.
10. Salva l'immagine: Salva l'immagine finale in un formato ad alta risoluzione (ad es. JPEG, TIFF).
* Suggerimenti per falsificare l'inclinazione:
* Mantienilo sottile: Troppa sfocatura può rendere l'effetto irrealistico.
* Considera l'angolo della sfocatura: Prova ad abbinare l'angolo della sfocatura all'angolo del soggetto.
* Usa bokeh realistico: Se si utilizza un filtro Blur lente, sperimentare diverse forme e dimensioni del bokeh.
* Prestare attenzione ai dettagli: Piccoli dettagli, come i luci speculari, possono rendere l'effetto più convincente.
* Inizia con una buona immagine: Migliore è l'immagine originale, migliore sarà il risultato finale.
* Esperimento: Prova approcci e impostazioni diversi per vedere cosa funziona meglio per te.
* insidie comuni in post-elaborazione:
* Blur eccessiva: Esagerare la sfocatura è l'errore più comune. Meno è spesso di più.
* Transizione innaturale: Un bordo duro tra le aree nitide e sfocate sembra molto artificiale.
* Ignorare la prospettiva: La sfocatura dovrebbe seguire la prospettiva della scena.
* Over Sharpening: Affilare troppo l'area in-focus può far sembrare le aree sfocate ancora più fuori posto.
Differenze chiave tra il turno di inclinazione reale e falso:
| Caratteristica | Real Tilt-Shift (Lens) | Fuggito Tilt-Shift (post-elaborazione) |
| ------------------- | ------------------------------ | ----------------------------------------------- |
| Controllo | Controllo preciso e in tempo reale | Effetto limitato, simulato |
| Realismo | Bokeh e dof più realistici | Può sembrare artificiale |
| Costo | Costoso | Relativamente economico |
| Flessibilità | Limitato alle funzionalità delle lenti | Più flessibile nel post |
| Investimento temporale | Più tempo nella fotocamera | Più tempo in post-elaborazione |
Quale metodo dovresti scegliere?
* Se sei serio riguardo alla fotografia di tilt-shift e hai il budget: Investi in una lente di tilt-shift. I risultati sono più autentici e offrono un controllo più creativo.
* Se hai un budget limitato o vuoi sperimentare l'effetto: Inizia con le tecniche di post-elaborazione. Puoi ottenere risultati decenti con pazienza e pratica.
Indipendentemente dal metodo che scegli, ricorda che la chiave per una ritrattistica di tilt-shift di successo è usare l'effetto sottilmente e creativamente per migliorare l'immagine e attirare l'attenzione sul soggetto. Buona fortuna!