i. Comprensione dell'obiettivo:Black perfetto
La chiave sta raggiungendo un vero sfondo nero solido che non distrae dal soggetto. Questo significa:
* nessuna luce ambientale colpire lo sfondo.
* Controllo sulla luce del soggetto. Vuoi che il soggetto sia ben illuminato e separato dallo sfondo.
ii. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Camera: Qualsiasi DSLR, mirrorless o persino uno smartphone con un decente controllo manuale funzionerà.
* Lens: Una lente di ritratto (50 mm, 85 mm o più tempo) è ideale per isolare il soggetto e creare una profondità di campo superficiale. Le lenti zoom possono anche funzionare.
* sorgente luminosa: Questo è l'elemento più importante. Hai alcune opzioni:
* Strobo/Flash: L'opzione più comune e potente. Fornisce luce coerente e controllabile. Potresti aver bisogno di uno, due o addirittura tre.
* Luce continua: Pannelli a LED, luci di tungsteno o persino una forte lampada da scrivania. Più facile vedere l'effetto in tempo reale, ma spesso non così potente come gli strobi.
* Luce finestra (con un forte controllo): Possibile, ma molto più difficile da ottenere un vero sfondo nero. Avrai bisogno di una finestra con luce solare diretta (non indiretta) e modi per bloccare completamente tutta la luce.
* Sfondo:
* tessuto nero/mussola/velluto: Durevole, facile da conservare e assorbente della luce. Il velluto è eccellente ma può essere più costoso.
* Fronte di carta nera: Buono per un aspetto senza soluzione di continuità, ma può piegare e strappare.
* muro dipinto nero: L'opzione più permanente, assicurati che sia nero opaco.
* Luce sta (per strobi/luci): Essenziale per posizionare le luci.
* Modificatori di luce:
* SoftBox: Crea luce morbida e diffusa, lusinghiera per i ritratti.
* ombrello: Un'altra buona opzione per la luce morbida. Gli ombrelli riflettenti sono più efficienti, gli ombrelli sparatutto si ammorbidiscono di più.
* Snoot: Focalizza la luce in un raggio stretto. Utile per l'aggiunta di luci o illuminazione dei cerchioni.
* Grid: Restringe il raggio di luce da un softbox o un riflettore, fornendo un controllo più direzionale.
* Porte del fienile: Simile a una griglia, permettendoti di modellare la luce.
* metro luminoso (opzionale): Aiuta a misurare accuratamente l'uscita della luce per un'esposizione costante. È possibile utilizzare il misuratore integrato della fotocamera, ma un contatore portatile è spesso più preciso.
* trigger remoto (per strobi/flash): Ti permette di licenziare il tuo flash dalla fotocamera.
iii. Impostazione del tuo scatto:
1. Scegli la tua posizione: Uno spazio interno è il migliore per il massimo controllo della luce. Una stanza con luce ambientale minima è cruciale.
2. Imposta il tuo background:
* Appendi il tessuto nero o lo sfondo di carta in modo che sia liscio e senza rughe.
* Posizionarlo a una buona distanza dietro il soggetto (idealmente 6-10 piedi o più) per garantire che nessuna luce di illuminazione dall'illuminazione del soggetto colpisca lo sfondo.
3. Posizionare il soggetto: Posiziona il soggetto abbastanza lontano dallo sfondo per evitare qualsiasi fuoriuscita di luce.
4. Impostazione dell'illuminazione (più comune:singola luce):
* Luce chiave: Posiziona la luce chiave (la sorgente di luce principale) sul lato del soggetto, leggermente di fronte. Regola l'angolo e la distanza per creare le ombre ed evidenziazioni desiderate.
* Feather the Light: Non puntare la luce direttamente sull'argomento. Angola leggermente lontano (piume). Questo crea luce più morbida e più lusinghiera.
5. Impostazione dell'illuminazione (due luce):
* Luce chiave: Come sopra.
* Riempi la luce: Una seconda luce più debole (spesso ammorbidita con un diffusore) posizionato sul lato opposto della luce chiave. Questo riempie le ombre e impedisce loro di essere troppo duri. Accendilo in modo significativo rispetto alla luce chiave.
* Rim/Hair Light (opzionale): Metti una luce dietro il soggetto, indicando la parte posteriore della testa. Questo crea un punto culminante intorno ai capelli e alle spalle, separandoli ulteriormente dallo sfondo. Utilizzare uno snoot o una griglia per controllare la luce e prevenire lo spillover.
6. Impostazioni della fotocamera:
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore.
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. F/2.8 a f/5.6 è un buon punto di partenza per i ritratti. Aperture più basse (f/1.4-f/2.0) creano una profondità di campo molto bassa e può essere difficile da mettere a fuoco. Aperture più elevate (f/8 e in su) forniscono più dettagli in focus, ma possono richiedere più luce.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione massima del flash (in genere circa 1/200 o 1/250 ° di secondo). Questa è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare senza avere una fascia scura attraverso la tua immagine. Quando si utilizzano luci continue, regolare la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione desiderata, mantenendo l'ISO basso e l'apertura appropriata.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in base alla tua fonte di luce (ad es. "Flash" per strobi, "tungsteno" per le luci di tungsteno, "luce del giorno" per la luce della finestra).
* Modalità di misurazione: Usa la misurazione di spot o la misurazione del centro ponderate e un misuratore del viso del soggetto. Regolare la compensazione dell'esposizione se necessario per ottenere una buona esposizione.
* Spara in Raw: Questo ti dà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
IV. Prendendo il tiro:
1. Fai un colpo di prova: Analizza la tua immagine. Lo sfondo è veramente nero? Il tuo soggetto è ben illuminato? Ci sono ombre o luci indesiderati?
2. Regola l'illuminazione:
* sfondo non nero? Aumenta la distanza tra il soggetto e lo sfondo. Assicurati che nessuna luce ambientale stia cadendo sullo sfondo. Usa le bandiere (nucleo in schiuma nera o tessuto) per bloccare la luce dal raggiungere lo sfondo. Riduci la potenza del flash per illuminare * solo * il soggetto.
* soggetto troppo scuro? Aumenta la potenza della luce chiave o avvicinarla al soggetto. Prendi in considerazione l'aggiunta di una luce di riempimento.
* soggetto troppo luminoso? Riduci la potenza della luce chiave o spostarla più lontano dal soggetto. Usa un diffusore per ammorbidire la luce.
* ombre aggressive? Ammorbidisci la luce chiave usando un softbox o un ombrello più grandi o spostandola più lontano. Aggiungi una luce di riempimento.
3. Focus attentamente: Concentrati sugli occhi del tuo soggetto.
4. Fai più colpi: Sperimentare con diverse pose, espressioni e angoli di illuminazione.
v. Post-elaborazione (altamente raccomandato):
1. Importa le tue immagini: Importa i file RAW in Adobe Lightroom, acquisisce uno o il tuo software di fotoritocco preferito.
2. Regolazioni di base:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Regola la differenza tra le luci e le ombre.
* Highlights/Shadows: Recupera i dettagli nelle luci e nelle ombre.
* bianchi/neri: Imposta i punti bianchi e neri per massimizzare la gamma dinamica.
3. Regolazioni mirate:
* Oggetto: Usa i pennelli di regolazione o i filtri radiali per perfezionare l'esposizione, il contrasto e la chiarezza del viso e del corpo del soggetto.
* Sfondo: Se lo sfondo non è perfettamente nero, usa un pennello di regolazione per oscurarlo ulteriormente. Fai attenzione a non oscurare i bordi del soggetto.
4. Riduzione del rumore: Applicare la riduzione del rumore per ridurre qualsiasi rumore indesiderato nell'immagine, specialmente nell'ombra.
5. Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli.
6. Ruoto (opzionale): Rimuovere le imperfezioni, la pelle liscia e migliorare le caratteristiche. Fai attenzione a non essere eccessivo.
7. Esporta: Esporta l'immagine in un formato ad alta risoluzione (JPEG o TIFF) per la stampa o l'uso del web.
Suggerimenti e trucchi per il successo:
* La distanza è la chiave: Più il soggetto proviene dallo sfondo, più è più facile mantenere lo sfondo nero.
* Light Falloff: L'intensità della luce diminuisce con la distanza. Usalo a tuo vantaggio. La luce cadrà abbastanza rapidamente da non illuminare lo sfondo nero, soprattutto se la fonte di luce principale è vicina al soggetto.
* Non aver paura di sperimentare: Prova diverse configurazioni di illuminazione, pose e impostazioni della fotocamera per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Prestare attenzione ai dettagli: Controlla le rughe sullo sfondo, i peli randagi sul soggetto e qualsiasi altra distrazione.
* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare ritratti con uno sfondo nero.
* Considera una carta grigia: L'uso di una carta grigia può aiutarti a stabilire il corretto bilanciamento del bianco. Questo può farti risparmiare molto tempo nella post-elaborazione.
Seguendo questi passaggi, puoi creare splendidi ritratti con uno sfondo nero drammatico che attira l'attenzione sul soggetto. Buona fortuna e divertiti!