REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> video >> Suggerimenti per la fotografia

Fotografare le persone:fare ritratti in stile o no?

La decisione se fare ritratti in stile o meno dipende fortemente dai tuoi obiettivi di fotografo, dal tuo pubblico di destinazione e dal tipo di fotografia che ti piace. Analizziamo i pro e i contro di ogni approccio:

Ritratti in stile:Pro

* Controllo creativo: Hai il controllo completo sugli elementi visivi, tra cui abbigliamento, posizione, capelli, trucco e oggetti di scena. Ciò consente di eseguire una visione specifica e creare un aspetto coeso e lucido.

* Mercabilità: I ritratti altamente stilizzati hanno spesso un forte impatto visivo, rendendoli eccellenti per i materiali di marketing, la costruzione del portfolio e l'attrazione di clienti che apprezzano una particolare estetica.

* Valore percepito più alto: I clienti possono essere disposti a pagare di più per un tiro in stile perché comporta una maggiore pianificazione, competenza e risorse (stilisti, truccatori, ecc.).

* Collaborazione: I germogli in stile spesso comportano una collaborazione con altri creativi, che possono essere una preziosa esperienza di apprendimento e portare a nuove opportunità.

* Storytelling: Puoi usare lo stile per raccontare una storia specifica o trasmettere un umore o un'emozione particolare.

* Mostra abilità specifiche: I germogli in stile ti consentono di mostrare le tue abilità artistiche e tecniche in aree come l'illuminazione, la posa e la post-elaborazione.

* Opportunità per sperimentare: I germogli in stile possono essere uno spazio sicuro per sperimentare nuove tecniche e stili senza la pressione di fornire risultati "naturali".

Ritratti in stile:Contro

* Costo: I germogli in stile possono essere costosi, soprattutto se assumi stilisti professionisti, truccatori e location di affitto.

* che richiede tempo: La pianificazione e l'esecuzione di una ripresa in stile richiede un significativo investimento di tempo.

* può sentirsi messo in scena/artificiale: Se non fatti bene, i ritratti in stile possono sembrare troppo posti e innaturali.

* Meno attenzione alla personalità del soggetto: L'enfasi sullo stile potrebbe oscurare la personalità unica del soggetto.

* Autenticità limitata: La forte dipendenza dallo stile può rendere le immagini meno autentiche e riconoscibili.

* richiede una forte gestione del progetto: Il coordinamento di più persone (modello, stilista, truccatore, ecc.) Richiede forti capacità organizzative e comunicative.

Ritratti non mantificati/naturali:Pro

* Autenticità e relabilità: Questi ritratti catturano l'argomento così come sono, rendendoli più genuini e riconoscibili.

* Concentrati sulla personalità: L'enfasi è di catturare la personalità, le emozioni e la bellezza naturale del soggetto.

* semplicità: Questi germogli richiedono meno pianificazione e coordinamento, rendendoli più facili da organizzare.

* Costo inferiore: Non è necessario assumere stilisti o sedi di affitto, riducendo il costo complessivo.

* Turnaround più veloce: In genere è richiesto meno post-elaborazione, risultando in un tempo di svolta più rapido.

* Feel documentario: Può essere utilizzato per scopi giornalistici o documentari, catturando momenti ed emozioni della vita reale.

* più facile per i client da connettersi: I clienti spesso si sentono più a proprio agio e a mio agio in germogli non mandati, portando a espressioni più naturali.

Ritratti non mantificati/naturali:contro

* Meno controllo: Hai meno controllo sugli elementi visivi, che possono essere impegnativi se hai in mente una visione specifica.

* potrebbe non essere così commerciabile: I ritratti non ricupiti potrebbero non avere lo stesso impatto visivo dei germogli in stile, rendendoli meno adatti ai materiali di marketing che devono attirare l'attenzione.

* richiede forti abilità di persone: Devi essere in grado di connetterti con i tuoi soggetti e farli sentire a proprio agio per catturare la loro personalità naturale.

* Affidarsi della luce naturale/ambiente: Il successo dipende spesso dall'avere una buona luce naturale e da un ambiente visivamente accattivante.

* Rischio di distrazioni: Gli ambienti non controllati possono introdurre distrazioni che sminuiscono il soggetto.

* potrebbe non fare appello a tutti i clienti: Alcuni clienti preferiscono un look più raffinato e in stile e potrebbero non essere interessati ai ritratti naturali.

* La post-elaborazione può essere impegnativa: Correggere le imperfezioni senza rendere l'immagine innaturale può essere complicato.

ecco una rottura per aiutarti a decidere:

* Qual è il tuo stile di fotografia e passione? Ti piace la pianificazione meticolosa e la creazione di un'estetica specifica o preferisci catturare momenti naturali?

* Chi è il tuo pubblico di destinazione? A che tipo di immagini rispondono? Stanno cercando ritratti lucidati e stilizzati o scatti più autentici e sinceri?

* Quali sono i tuoi obiettivi di business? Stai cercando di costruire un marchio di fascia alta o attirare una gamma più ampia di clienti?

* Qual è la tua disponibilità di budget e tempo? Puoi permetterti i costi e l'impegno del tempo dei germogli in stile?

* Quali sono le tue abilità? Sei fiducioso nelle tue abilità di stile e posa o preferisci concentrarti sulla cattura di momenti naturali?

Approccio ibrido:

È anche possibile combinare elementi di ritratti sia in stile e non artificiale. Ad esempio, potresti fornire una guida allo stile ai tuoi soggetti ma consentire loro di scegliere i propri vestiti e posizione. Questo approccio può offrire un buon equilibrio tra controllo e autenticità.

Alla fine, l'approccio migliore dipende dalle tue preferenze e obiettivi individuali. Non esiste una risposta giusta o sbagliata. Sperimenta con entrambi gli stili per vedere quale ti piace di più e quale risuona con il tuo pubblico di destinazione. Considerare:

* Per un principiante: Inizia con ritratti non mandati per affinare le tue abilità in composizione, illuminazione e collegamento con i soggetti.

* per costruire un portafoglio: Un mix di ritratti sia in stile e non molto che può mostrare la tua versatilità.

* Per specializzarsi: Se sei appassionato di un'estetica particolare, concentrati su germogli in stile che riflettono quello stile.

Buona fortuna!

  1. 19 Suggerimenti per la fotografia di neve (come catturare colpi magici)

  2. Come scegliere l'obiettivo di ritratto perfetto

  3. Come trovare grandi sfondi per i ritratti all'aperto

  4. Realizzato all'ombra perché prendere i ritratti può essere l'ideale

  5. Come trascinare l'otturatore per la fotografia di ritratto creativo

  6. Come fare un ritratto a bassa chiave (passo dopo passo)

  7. Come usare l'inquadratura in primo piano Migliora la tua fotografia di ritratto

  8. 15 errori di fotografia di ritratto (e come risolverli)

  9. Come usare uno studio all'aperto per i ritratti naturali

  1. Come ottenere sfondi sfocati nella fotografia di ritratto

  2. Come fare:scattare la foto perfetta della ferrovia

  3. Ritratti in una giornata nuvolosa? Usa un riflettore

  4. Come fare ritratto ritocco con luminar

  5. Come utilizzare il colore selettivo per immagini più dinamiche

  6. Come creare ritratti drammatici con la fotografia ombra [video]

  7. La formattazione dei ritratti è sempre migliore per i ritratti?

  8. Come fare bellissimi ritratti usando la sincronizzazione flash e ad alta velocità

  9. Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)

Suggerimenti per la fotografia