Cos'è Fill Flash?
Il flash di riempimento è l'uso di un flash (di solito un luce di velocità esterna) per aggiungere luce a una scena, in particolare al * integrare * la luce ambientale esistente. Non si tratta di sopraffare la luce naturale, ma piuttosto di riempire le ombre e creare un aspetto più equilibrato e lusinghiero.
Perché utilizzare Fill Flash?
* Riduci le ombre aspre: La luce del sole, in particolare il sole di mezzogiorno, può creare ombre profonde e poco lusinghiere sotto gli occhi, il naso e il mento. Riempire il flash alleggerisce delicatamente queste ombre.
* Aree ombreggiate illuminate: In condizioni nuvolose o al chiuso con luce direzionale, il flash riempire può aggiungere un po 'di scintillio e vita alle aree ombreggiate.
* Contrasto di controllo: Sollevando l'esposizione nell'ombra, riduci il contrasto complessivo nell'immagine, rendendo più facile l'acquisizione di dettagli sia nei luci che nelle ombre.
* Crea i calci: Un piccolo flash può creare un bellissimo fallimento (un piccolo riflesso luminoso) agli occhi del soggetto, rendendoli più vivaci e coinvolgenti.
* Freeze Motion: Sebbene non sia il suo scopo principale nei ritratti, Fill Flash può contribuire al movimento di congelamento, specialmente in situazioni di scarsa illuminazione.
* Aggiungi un pop (sottilmente): Può dare a un ritratto un aspetto più pulito e lucido.
Attrezzatura avrai bisogno:
* Camera: Qualsiasi fotocamera con una scarpa calda (in cui si collega un flash esterno) e controlli manuali o semi-manuali (come la priorità di apertura o la modalità manuale) funzionerà.
* Flash esterno (Speedlight): Questo è il pezzo di attrezzatura più importante. Cerca uno con:
* Livelli di potenza regolabili: Dovrai essere in grado di controllare l'output flash.
* TTL (attraverso la lente) Misurazione: La modalità TTL consente al flash di regolare automaticamente la sua potenza in base alla misurazione della fotocamera. Semplifica le cose, soprattutto quando si inizia. Tuttavia, imparare a utilizzare la modalità flash manuale è cruciale per il controllo finale.
* Testa girevole: Essere in grado di ruotare e inclinare la testa del flash è essenziale per rimbalzare la luce (ne parleremo più avanti).
* Opzionale ma consigliato:
* Flash Diffuser: Un diffusore diffonde la luce dal flash, rendendolo più morbido e più lusinghiero. È possibile acquistare diffusori dedicati o persino utilizzare un semplice tessuto o un pezzo di carta pergamena.
* Flash Bracket: Una staffa sposta il flash più lontano dall'asse dell'obiettivo. Questo aiuta a prevenire l'occhio rosso e crea ombre più piacevoli.
* cavo flash off-camera o trigger wireless: Ti consente di posizionare il flash lontano dalla fotocamera, dando un maggiore controllo sulla direzione della luce.
* Stand Light: Necessario per il flash della fotocamera off.
* Riflettore: Un riflettore (argento, bianco o oro) può rimbalzare la luce ambientale nelle ombre e può essere usato come alternativa per riempire il flash.
Concetti e tecniche chiave:
1. Comprensione del triangolo di esposizione: Apertura, velocità dell'otturatore e ISO sono intrecciati. Quando si utilizza il flash di riempimento, è necessario bilanciare questi tre elementi insieme alla potenza del flash per ottenere il risultato desiderato.
2. Modalità flash:TTL vs. Manuale:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera e il flash comunicano e il flash regola automaticamente la sua potenza. Più facile da usare, ma a volte può essere incoerente. Spesso si basa su preflash che possono infastidire i soggetti.
* Manuale (M): Si imposta manualmente la potenza flash. Richiede più sperimentazione e comprensione, ma ti dà il controllo completo.
3. Compensazione flash: La maggior parte delle telecamere offre impostazioni di compensazione flash, che consentono di regolare l'uscita flash rispetto alla misurazione della fotocamera. Questo è utile in modalità TTL per mettere a punto la quantità di riempimento.
4. Bilanciamento della luce ambientale e flash: L'obiettivo è aumentare sottilmente la luce esistente, non sopravvivere.
5. Posizionamento flash:
* Flash sulla fotocamera (diretto): Meno lusinghiero, crea ombre aspre. Usa solo come ultima risorsa.
* Flash sulla fotocamera (rimbalzato): Puntare il flash testa verso un muro o un soffitto vicino. La luce rimbalza dalla superficie, creando una luce più morbida e più diffusa. Funziona meglio con le superfici di colore chiaro. *Evita di rimbalzare le pareti colorate, poiché questo tinterà la luce.*
* Flash Off-Camera: Ti dà il massimo controllo. Posiziona il flash sul lato del soggetto per creare ombre più naturali.
6. Modalità di misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: La fotocamera valuta l'intera scena e tenta di fornire un'esposizione equilibrata. Buon punto di partenza, ma può essere ingannato da aree luminose o scure.
* Misurazione spot: La fotocamera si misura solo una piccola area, di solito al centro del telaio. Utile per un controllo preciso dell'esposizione.
* Misurazione ponderata centrale: Simile a valutativo, ma dà più peso al centro del telaio.
7. Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ti consente di utilizzare la velocità dell'otturatore più velocemente della velocità di sincronizzazione della fotocamera (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo) quando si utilizza il flash. Utile per sparare con ampie aperture in luce intensa. *Nota:l'uso di HSS di solito riduce il tempo efficace di potenza e riciclo del flash.*
Suggerimenti e tecniche pratiche:
* Avvia sottile: Err sul lato del riempitore piuttosto che troppo riempito. Puoi sempre aumentare leggermente la potenza del flash se necessario.
* Usa un'ampia apertura: (ad esempio, f/2.8, f/4) per creare una profondità di campo superficiale e sfocare lo sfondo. Ciò consente anche a più luce di raggiungere il sensore.
* Velocità dell'otturatore di controllo: La velocità dell'otturatore influisce principalmente sull'esposizione alla luce ambientale. Sperimenta per trovare il giusto equilibrio tra luce ambientale e flash.
* Regola ISO: Solleva l'ISO se necessario per illuminare l'immagine generale, ma essere consapevole del rumore.
* rimbalzare il flash (quando possibile): Rimbalzare il flash è quasi sempre meglio del flash diretto. Cerca un soffitto o un muro di colore bianco o chiaro di cui rimbalzare.
* Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidisce la luce dal flash, riducendo le ombre dure e creando un aspetto più lusinghiero.
* sperimenta con la potenza flash: In modalità manuale, inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32) e aumentalo gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato. In modalità TTL, utilizzare la compensazione flash per perfezionare l'output.
* Guarda per l'occhio rosso: L'occhio rosso si verifica quando il flash è troppo vicino all'asse dell'obiettivo e la luce riflette la retina del soggetto. L'uso di una staffa flash o il rimbalzo del flash può aiutare a prevenire l'occhio rosso. Inoltre, molte telecamere hanno una modalità flash di riduzione degli occhi rossi che pre-flashes per restringere gli alunni.
* Pratica, pratica, pratica: Fill Flash richiede pratica per padroneggiare. Sperimenta diverse impostazioni e condizioni di illuminazione per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Considera White Balance: Controlla le impostazioni del bilanciamento del bianco. Se la temperatura del colore del flash non corrisponde alla luce ambientale, è possibile ottenere corsi di colore dispari. Puoi regolare il bilanciamento del bianco sulla fotocamera o in post-elaborazione.
Scenari e impostazioni specifiche (punti di partenza - Regola se necessario):
* Bright Sunlight:
* Modalità:priorità di apertura (AV) o manuale (M)
* Apertura:f/2.8 - f/5.6 (per profondità di campo superficiale)
* Speed dell'otturatore:1/200th - 1/1000th (o più veloce se si utilizza HSS)
* ISO:100-400
* Modalità flash:TTL con compensazione flash (da -1 a -2 fermate) o manuale (1/32 o 1/64 Potenza)
* Tecnica:rimbalzare il flash se possibile o utilizzare un diffusore.
* Condizioni esaltate:
* Modalità:priorità di apertura (AV) o manuale (M)
* Apertura:f/2.8 - f/5.6
* Velocità dell'otturatore:1/60th - 1/200th
* ISO:100-400
* Modalità flash:TTL con compensazione flash (da -0,5 a -1 stop) o manuale (1/16 o 1/32 Potenza)
* Tecnica:Flash diretto con un diffusore o rimbalzare il flash se è disponibile una superficie adatta.
* Ritratti interni (luce della finestra):
* Modalità:priorità di apertura (AV) o manuale (M)
* Apertura:f/2.8 - f/5.6
* Velocità dell'otturatore:1/60th - 1/200th
* ISO:200-800
* Modalità flash:TTL con compensazione flash (da -0,5 a -1 stop) o manuale (1/32 o 1/16 Potenza)
* Tecnica:posiziona il soggetto vicino a una finestra e usa Fill Flash per alleggerire le ombre sul lato opposto del loro viso. Rimbalzare il flash se possibile.
post-elaborazione:
* Regola l'esposizione e il contrasto: Attivare l'esposizione complessiva e il contrasto nel software di editing di immagini (Lightroom, Photoshop, ecc.).
* Shadow Recovery: Se le ombre sono ancora troppo scure, usa lo strumento di recupero ombra per ottenere maggiori dettagli.
* Riduzione di evidenziazione: Se i punti salienti vengono spazzati via, utilizzare lo strumento di riduzione delle evidenziazioni per recuperare alcuni dettagli.
* Correzione del colore: Regola il bilanciamento del bianco e i toni del colore secondo necessità.
* Affilatura: Affila l'immagine per aggiungere freschezza e dettagli.
Risoluzione dei problemi:
* Immagini sovraesposte: Ridurre la potenza del flash o utilizzare la compensazione flash negativa.
* Immagini sottoesposte: Aumenta la potenza del flash o usa una compensazione flash positiva.
* ombre aspre: Usa un diffusore o rimbalza il flash.
* Red-Eye: Utilizzare una staffa flash, rimbalzare il flash o utilizzare la modalità di riduzione degli occhi rossi.
* illuminazione irregolare: Regola la posizione del flash o usa un riflettore per rimbalzare la luce nelle ombre.
In sintesi:
Fill Flash è uno strumento potente per creare ritratti belli e lusinghieri in una varietà di condizioni di illuminazione. Comprendendo i concetti e le tecniche chiave e, con un po 'di pratica, puoi padroneggiare questa tecnica e portare la tua fotografia di ritratto al livello successivo. Ricorda di iniziare sottile, sperimentare diverse impostazioni e cercare sempre un risultato dall'aspetto naturale. Buona fortuna!