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Come migliorare i ritratti usando strati grigi schivano e bruciano in photoshop

L'uso di strati grigi per Dodge e Burn in Photoshop è un modo non distruttivo e altamente flessibile per perfezionare la luce e le ombre nei tuoi ritratti. Ecco una rottura del processo, insieme a suggerimenti per ottenere i migliori risultati:

1. Comprensione di Dodge and Burn

* Dodge: Alleggerisce le aree dell'immagine, enfatizzando i punti salienti e mettendo in evidenza i dettagli.

* Burn: Oscura le aree dell'immagine, migliorando le ombre, aggiungendo profondità e creando contrasto.

2. Impostazione dell'area di lavoro

* Apri la tua immagine di ritratto in Photoshop.

* Duplica il livello di sfondo (ctrl/cmd + j). Questa è una buona pratica per l'editing non distruttivo. Nomina il duplicato qualcosa come "Modifica layer" o "Dodge &Burn Base".

3. Creazione dei livelli grigi

* Crea un nuovo livello: Fai clic sull'icona "Crea un nuovo livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra una pagina piegata).

* Riempi con il 50% di grigio:

* Vai a modifica> riempimento .

* Nella finestra di dialogo Fill, selezionare "50% grigio" Dal discesa "Usa".

* Imposta la "fusione" su "normale" e l '"opacità" a 100% .

* Fare clic su OK .

* Modifica la modalità di fusione in sovrapposizione (o luce morbida): Nel pannello Livelli, modificare la modalità di fusione dello strato grigio da "normale" a "sovrapposizione" o "Light Mish Light" .

* Overlay: Crea un effetto più forte, rivelando maggiori dettagli e contrasto.

* Luce morbida: Un effetto più sottile, ideale per regolazioni graduali e meno drammatiche. Sperimenta per vedere quale preferisci.

* Rinomina il livello: Nomina questo livello "Dodge" o "Highlights". Ripeti il ​​processo per creare un secondo livello grigio al 50% e nominare quel livello "brucia" o "ombre".

4. Schivare e bruciare usando pennelli

* Seleziona lo strumento Brush (B).

* Configura il tuo pennello:

* Opacità: Inizia con un'opacità molto bassa (2-5%) . Questo ti dà un maggiore controllo e ti consente di creare gradualmente l'effetto.

* Flusso: Simile all'opacità, il flusso controlla quanta vernice viene applicata ad ogni colpo. Mantienilo anche basso.

* Durezza: Usa una spazzola morbida (0% di durezza) per transizioni fluide e naturali.

* Dimensione: Regola le dimensioni del pennello in base all'area su cui stai lavorando.

* Dodging (fulmine):

* Seleziona il livello "Dodge".

* Imposta il colore del pennello su bianco .

* Dipingi delicatamente sulle aree che vuoi alleggerire. Concentrarsi su:

* Highlights sulla fronte, le guance, il naso e il mento.

* Catchlights negli occhi.

* Aree in cui la luce cade naturalmente.

* Burning (oscuramento):

* Seleziona il livello "brucia".

* Imposta il colore del pennello su nero .

* Dipingi delicatamente sulle aree che vuoi scurire. Concentrarsi su:

* Ombre sotto gli zigomi, il naso e il mento.

* Definizione della mascella.

* Aggiungere profondità agli occhi.

* Ridurre i punti salienti di distrazione.

5. Suggerimenti e migliori pratiche

* Funziona in modo non distruttivo: L'intero punto di usare strati grigi è un editing non distruttivo. Puoi sempre regolare l'opacità dei livelli Dodge e bruciare o persino eliminarli completamente, senza influire sull'immagine originale.

* Usa bassa opacità/flusso: La chiave per Good Dodge e Burn è la sottigliezza. Inizia con valori molto bassi per l'opacità e il flusso e crea gradualmente l'effetto. È più facile aggiungere più che rimuovere troppo.

* Zoom dentro e fuori: Ingrandosi regolarmente dentro e fuori per ottenere una migliore visione generale del tuo lavoro. Questo ti aiuta a evitare di esagerare in un'area e garantisce un risultato equilibrato.

* Guarda la forma e la forma generale: Non concentrarti solo su singoli imperfezioni o dettagli. Pensa a come la luce interagisce con l'intero viso. Dodge e Burn dovrebbero migliorare i contorni e la struttura naturali.

* Usa le maschere di clipping per le regolazioni mirate (avanzate): Se si desidera schivare o bruciare solo parti specifiche dell'immagine (ad esempio, solo gli occhi), puoi creare una selezione intorno all'area e quindi creare una maschera di ritaglio per il tuo livello Dodge/Burn. Ciò impedisce di dipingere accidentalmente al di fuori dell'area selezionata.

* Sperimenta con dimensioni del pennello: Utilizzare spazzole più grandi per ampie regolazioni e pennelli più piccoli per dettagli fini.

* Modifica le modalità di miscela (se necessario): Mentre la sovrapposizione e la luce morbida sono le modalità di miscela più comuni per questa tecnica, è possibile sperimentare altre modalità di miscela come "luce lineare" o "luce a spillo" per diversi effetti.

* Regola il livello Opacità: Dopo aver finito di schivare e bruciare, regola l'opacità degli strati "Dodge" e "Burn" per perfezionare l'effetto complessivo. Potresti voler ridurre l'opacità se l'effetto è troppo forte.

* Usa un tablet e una penna: Un tablet e una penna grafica forniscono un controllo e una precisione molto maggiori di un topo, rendendo Dodge e Burn più facile e più naturale.

* Pratica e pazienza: Dodge and Burn richiede pratica. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sembrano perfetti. Continua a sperimentare e perfezionare la tua tecnica.

* Usa la guarigione/clonazione Spot First: Per la rimozione di importanti imperfezioni o distrazioni, utilizzare il pennello di guarigione in spot o lo strumento di timbro clone * Prima * di iniziare a schivare e bruciare. Dodge e Burn sono per una leggera raffinatezza di luce e ombra, non per il grande ritocco.

* Considera la separazione della frequenza (avanzata): Per un controllo ancora maggiore sul ritocco, considera l'uso della separazione di frequenza in combinazione con Dodge e Burn. La separazione della frequenza separa l'immagine in livelli ad alta frequenza (dettagli, trama) e bassa frequenza (tono, colore), permettendoti di lavorare su ciascuna separatamente. Questo viene spesso utilizzato nei flussi di lavoro di ritocco professionale.

6. Esempio di flusso di lavoro

1. Apri il tuo ritratto in Photoshop.

2. Duplicare il livello di sfondo (Ctrl/CMD + J). Nomina "Modifica layer".

3. Crea due nuovi livelli.

4. Riempi ogni livello con il 50% di grigio (modifica> riempimento).

5. Imposta la modalità di fusione di ogni livello su "sovrapposizione" o "luce morbida".

6. Rinomina un livello "Dodge" e l'altro "brucia".

7. Selezionare lo strumento Bush (B).

8. Impostare l'opacità del pennello al 2-5%, scorrere al 2-5%e durezza allo 0%.

9. Seleziona il livello "Dodge" e imposta il colore del pennello su bianco. Alleggerisci i luci.

10. Seleziona lo strato "brucia" e imposta il colore del pennello su nero. Ombre scure.

11. Ingrandosi regolarmente dentro e fuori per valutare il tuo lavoro.

12. Regola l'opacità degli strati "Dodge" e "Burn" se necessario.

Risoluzione dei problemi

* Esagerando: Se l'effetto sembra troppo duro o innaturale, ridurre l'opacità degli strati "Dodge" e "Brucia" o provare a rifare le aree con un pennello di opacità più bassa.

* Risultati irregolari: Assicurati di usare un pennello morbido e mescolare bene i colpi.

* Nessun effetto visibile: Controllare il doppio che la tua modalità di miscela è impostata su "sovrapposizione" o "luce morbida" e che il colore del pennello è impostato correttamente (bianco per schivare, nero per bruciare).

Seguendo questi passaggi e praticando diligentemente, puoi padroneggiare l'arte di Dodge e bruciare usando strati grigi e creare ritratti meravigliosamente migliorati. Ricorda di essere sempre sottile e mirare a un risultato naturale ed equilibrato. Buona fortuna!

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