1. Pre-produzione (pianificazione e preparazione):
* Concept &Vision:
* * Qual è stata la sensazione generale che volevi creare? * (Ad esempio, giocoso, serio, intimo, professionale, drammatico)
* * Hai avuto una storia specifica che volevi raccontare sulla persona? *
* * Hai avuto immagini di riferimento per l'ispirazione? *
* * Qual era lo scopo del ritratto? * (Ad es. Uso personale, colpo di testa professionale, funzione di rivista)
* Soggetto/Modello:
* * Chi era la persona che stavi fotografando? * (Età, personalità, professione, ecc.)
* * Come hai comunicato con loro sulla visione delle riprese? * (Molto importante per creare fiducia e comfort.)
* * Hai avuto istruzioni specifiche per loro per quanto riguarda l'abbigliamento, i capelli o il trucco? *
* * Hai discusso in anticipo di posare o era più spontaneo? *
* Posizione e tempo:
* * Dove hai sparato al ritratto? * (Studio indoor, ambiente esterno, loro casa, ecc.)
* * Perché hai scelto quella posizione? * (Sfondo, luce disponibile, rilevanza per il soggetto, ecc.)
* * A che ora del giorno hai sparato? * (Influisce sulla qualità della luce.)
* * Hai considerato il tempo (se all'aperto)? *
* Equipaggiamento:
* * Quale fotocamera hai usato? * (Conoscere le dimensioni e le capacità del sensore è utile.)
* *Quale lente hai usato? *(Questa è *critica *. La lunghezza focale influisce significativamente la prospettiva e la compressione. Lenti da ritratto comuni:35 mm, 50 mm, 85 mm, 135 mm, 70-200 mm.)
* * Quale apparecchiatura di illuminazione hai usato? * (Luce naturale, luci accelerali, strobi, riflettori, diffusori, ecc.) Sii specifico (ad esempio, "un luce di velocità in una fotocamera softbox a destra," o "luce naturale proveniente da una finestra.")
* * Hai usato un treppiede? *
* * Quale altro marcia hai disponibile? * (Ad es. Sfondo, sgabello in posa, trigger remoto)
2. Scatto (esecuzione):
* Impostazioni della fotocamera:
* * Apertura (f-stop):* (cruciale per la profondità di campo. Aperture più ampie come f/1.4, f/2.8, f/4 sfrutta lo sfondo e isolano il soggetto. Aperture più piccole come f/8, f/11 mantengono più a fuoco.)
* * Velocità dell'otturatore:* (abbastanza veloce da prevenire la sfocatura del movimento, in genere 1/60 o più palmare, e più veloce se il soggetto si muove.)
* * ISO:* (il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore, pur mantenendo un'esposizione adeguata.)
* * Modalità di misurazione:* (Valuativa/Matrix, Spot ponderato al centro:come la fotocamera determina l'esposizione.)
* * Modalità Focus:* (AF a punto singolo, AF continuo, Eye AF-dove la fotocamera si è concentrata e come ha tracciato il soggetto.)
* * Modalità di tiro:* (priorità di apertura, priorità dell'otturatore, manuale - quanto controllo hai avuto sulle impostazioni.)
* * Bilancio bianco:* (Come hai corretto per la temperatura del colore per ottenere toni della pelle accurate.)
* * Formato file:* (RAW o JPEG - RAW consente una maggiore flessibilità nel post -elaborazione.)
* Impostazione dell'illuminazione:
* * Descrivi la posizione e il tipo di sorgente luminosa. * (Ad esempio, "La luce principale era una softbox posizionata 45 gradi a destra del soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Un riflettore è stato usato per riempire le ombre sul lato opposto.")
* * Qual era la qualità della luce? * (Duro, morbido, diffuso)
* * Come hai controllato la luce? * (Modificatori come softbox, ombrelli, scrims, bandiere.)
* * Qual era il rapporto di illuminazione? * (La differenza nella luminosità tra il lato illuminato del viso e il lato ombreggiato. Un rapporto più alto è più drammatico.)
* posa e composizione:
* * Come hai posato il soggetto? * (In piedi, seduto, appoggiato, corpo pieno, mezzo corpo, colpo alla testa)
* * Qual era la loro espressione? * (Sorridente, serio, premuroso)
* * Come hai inquadrato lo scatto? * (Regola dei terzi, linee di spicco, simmetria, spazio negativo)
* * Com'è stato lo sfondo e come ha completato l'argomento? *
* * Hai dato al soggetto indicazioni specifiche o era più naturale e sincero? *
* * Qual era la linea oculare (dov'era il soggetto)? *
* Comunicazione e rapporto:
* * Come hai interagito con il soggetto durante le riprese? * (Parole incoraggianti, direzioni specifiche, creando un'atmosfera rilassata)
* * Hai mostrato loro le foto mentre stavi scattando? * (Puoi aiutare a costruire la fiducia e migliorare la posa.)
3. Post-produzione (editing):
* Software usato: (Photoshop, Lightroom, cattura uno, ecc.)
* Regolazioni chiave:
* * Esposizione e contrasto:* (luminosità complessiva e gamma tonale)
* * White Balance:* (Correzione dei corsi di colore)
* * Correzione del colore:* (Regolazione dei singoli colori)
* * Ritocco della pelle:* (Rimozione di imperfezioni, pelle levigante, schivare e bruciare)
* * Affilatura:* (Aggiunta di dettagli)
* * Ritaglio e raddrizzamento:* (regolare la composizione)
* * Dodging and Burning:* (sottili regolazioni per alleggerire e scuri aree specifiche)
* * Conversione in bianco e nero (se applicabile):* Come hai gestito la conversione.
4. Analisi e riflessione:
* Di cosa sei più contento dello scatto?
* Cosa faresti diversamente la prossima volta?
* Cosa hai imparato da questa esperienza?
* In che modo l'immagine finale corrisponde alla tua visione iniziale?
* Cosa rende questo particolare ritratto di successo (o senza successo)?
Breakdown Esempio (ipotetico):
Supponiamo che tu abbia preso un colpo alla testa di un professionista degli affari.
* Concetto: Pulito, sicuro, accessibile.
* Oggetto: Un avvocato che desidera una nuova immagine del profilo LinkedIn.
* Posizione: Ufficio con un background sfocato di scaffali.
* Equipaggiamento: Canon 5D Mark IV, obiettivo 85mm f/1.8, un frigorifero di godox ad200 pro su una piccola fotocamera morbida a sinistra.
* Impostazioni della fotocamera: f/2.8, 1/200s, ISO 200, AF a punto singolo sull'occhio, modalità manuale.
* illuminazione: Softbox posizionato per creare ombre lusinghiere ed evidenziare gli zigomi.
* Posa: Soggetto leggermente angolato alla telecamera, mento leggermente in avanti. Ha chiesto loro di pensare a un recente successo nella loro carriera.
* Post-produzione: Lightroom. Esposizione e contrasto regolati, un sottile ritocco della pelle, affilato gli occhi.
* Riflessione: Felice della nitidezza e dell'aspetto naturale. La prossima volta, sperimenterei un'apertura leggermente più ampia per ancora più sfocatura di sfondo.
Per darti una risposta utile, condividi i dettagli sul tuo tiro. Più sei specifico, meglio posso aiutarti ad analizzare ciò che hai fatto bene e cosa potresti fare diversamente in futuro! Parlami dei dettagli di un particolare ritratto che hai preso.