i. Comprensione dell'importanza degli sfondi
* Complementi, non compete: Lo sfondo dovrebbe migliorare il soggetto, non distrarre da loro. Evita elementi impegnati o distratti che allontanano gli occhi dello spettatore.
* stabilisce il contesto: Lo sfondo può raccontare una storia sul tuo argomento, sulla loro personalità o sull'ambiente in cui si trovano.
* Imposta l'umore: Un parco sereno, una vivace strada cittadina o un muro strutturato possono evocare sentimenti diversi nello spettatore.
* aggiunge profondità e dimensione: Un background ben scelto può creare un senso di profondità nel tuo ritratto, rendendolo più visivamente attraente.
* Impatto l'illuminazione: Lo sfondo può riflettere la luce e influenzare l'esposizione complessiva e l'umore della tua fotografia.
ii. Scouting per potenziali sfondi
* Cerca varietà: Non accontentarti della prima cosa che vedi. Esplora luoghi e angoli diversi.
* Considera l'ora del giorno: La stessa posizione può sembrare completamente diversa a seconda della luce. L'ora d'oro (l'ora dopo l'alba e prima del tramonto) è generalmente ideale per i ritratti. I giorni nuvolosi possono anche fornire una luce morbida, uniforme.
* Presta attenzione al colore: Pensa a come i colori sullo sfondo si integreranno o contrariano con l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto.
* Cerca la pulizia: Scansiona la spazzatura, i segni di distrazione o altri elementi indesiderati che potresti dover rimuovere in seguito nella post-elaborazione.
* Non aver paura di essere creativo: A volte gli sfondi più interessanti si trovano in luoghi inaspettati.
iii. Tipi di sfondi da considerare
* Sfondi naturali:
* Parchi e giardini: Greenery lussureggiante, fiori colorati, alberi interessanti, stagni e fontane offrono una varietà di opzioni.
* spiagge e flussi d'acqua: Dune di sabbia, onde, moli e barche possono creare sfondi mozzafiato e drammatici. Sii consapevole di bagliore dall'acqua.
* foreste e boschi: Gli alberi forniscono cornici naturali, luce chiara e un senso di profondità.
* Campi e prati: L'erba alta, i fiori di campo e i cieli aperti possono creare una sensazione romantica e sognante.
* montagne e colline: Offri paesaggi drammatici e un senso di grandiosità.
* Cieli: Formazioni di nuvole, tramonti e albe possono creare fondali mozzafiato.
* Background urbano:
* muri di mattoni: Le pareti di mattoni strutturate offrono uno sfondo classico e versatile. Cerca colori e motivi interessanti.
* Murales e Street Art: Fornire fondali vibranti e unici. Assicurati che lo stile corrisponda all'umore che stai cercando di creare.
* vicoli e archi: Offri profondità, ombra e un senso di mistero.
* Edifici e architettura: Considera edifici moderni o storici con linee, forme o colori interessanti.
* scale e ringhiere: Crea linee principali e interesse visivo.
* Aree industriali: Le fabbriche, i magazzini e altri ambienti industriali possono fornire un aspetto grintoso e spigoloso.
* sfondi sfocati (bokeh):
* Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/1.8) per creare una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto.
* Qualsiasi tipo di sfondo può funzionare per il bokeh, purché abbia punti di luce o colori contrastanti.
* Prendi in considerazione l'uso di fogliame con la luce del sole che filtra attraverso le foglie per un effetto bokeh particolarmente piacevole.
* Sfondi astratti:
* Cerca trame e motivi che possono essere usati come sfondi astratti, come:
* Primi piani di corteccia, rocce o foglie
* Rifletti in acqua o vetro
* Ombre interessanti
IV. Tecniche per l'utilizzo efficace degli sfondi
* Profondità di campo:
* * Profondità di campo superficiale (apertura ampia):* sfoca lo sfondo, attirando l'attenzione sul soggetto. Ideale per isolare il soggetto e creare una sensazione da sogno.
* * Profondità profonda del campo (apertura stretta):* mantiene a fuoco sia il soggetto che lo sfondo. Utile per stabilire il contesto e mostrare l'ambiente.
* Composizione:
* * Regola dei terzi:* Posiziona il soggetto lungo una delle linee intersecanti o in uno dei punti di intersezione per una composizione equilibrata e visivamente accattivante.
* * Linee principali:* Usa le linee sullo sfondo (ad es. Strade, recinzioni, percorsi) per attirare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* * Inquadratura:* Usa elementi sullo sfondo (ad esempio alberi, archi, porte) per inquadrare il soggetto e attirare l'attenzione su di loro.
* * Spazio negativo:* Lascia un po 'di spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di calma ed equilibrio.
* illuminazione:
* * Golden Hour:* La luce calda e morbida di Golden Hour è ideale per i ritratti. Può creare un bagliore lusinghiero sul soggetto e una bella atmosfera sullo sfondo.
* * Giorni nuvolosi:* Days Overcast Fornisci una luce morbida e uniforme che può essere molto lusinghiera per i ritratti. Evita di scattare alla luce del sole diretto, che può creare ombre aspre.
* * Retroilluminazione:* Posiziona il soggetto con il sole dietro di loro per creare un effetto alone o una silhouette. Usa un riflettore o un flash di riempimento per illuminare il viso.
* * Riempi il flash:* Usa un flash per riempire le ombre sul viso del soggetto, specialmente quando si scatta alla luce del sole.
* Angolo della fotocamera:
* * Angolo basso:* rende il soggetto più alto e più potente. Può anche essere usato per enfatizzare il cielo o lo sfondo.
* * Angolo alto:* Rende il soggetto più piccolo e più vulnerabile. Può anche essere usato per creare una prospettiva diversa sullo sfondo.
* * Livello degli occhi:* crea una connessione più intima e personale con il soggetto.
* Scelta dell'obiettivo:
* * Lente angolare (ad es. 24mm, 35mm):* cattura più sfondo, utile per i ritratti ambientali. Può distorcere il soggetto se ti avvicini troppo.
* * Lenti standard (ad es. 50mm):* fornisce una prospettiva naturale, buona per i ritratti a corpo intero e mezzo corpo.
* * Teleotdio lente (ad es. 85 mm, 135 mm):* comprime lo sfondo, creando una profondità di campo superficiale e isolando il soggetto. Ideale per colpi alla testa e ritratti ravvicinati.
v. Cose da considerare
* Permessi e autorizzazioni: Se stai sparando in un parco pubblico o in proprietà privata, potrebbe essere necessario un permesso o un permesso. Controlla sempre in anticipo.
* Sicurezza: Sii consapevole dell'ambiente circostante e prendi precauzioni per garantire la sicurezza e la sicurezza del soggetto. Soprattutto quando si spara vicino all'acqua, sulle scogliere o nelle aree trafficate.
* Rispetto per l'ambiente: Lascia la posizione come l'hai trovata. Non danneggiare le piante o disturbare la fauna selvatica.
* Preferenze del cliente: Parla con il tuo cliente delle loro preferenze e visione per le riprese. Considera il loro stile, personalità e umore desiderato.
* post-elaborazione: Usa il software di modifica per migliorare lo sfondo e creare l'aspetto desiderato. È possibile regolare il colore, il contrasto e la nitidezza, oltre a rimuovere elementi di distrazione.
vi. Pratica e sperimentazione
Il modo migliore per migliorare la tua capacità di trovare grandi sfondi è praticare e sperimentare. Elimina la fotocamera ed esplora diverse posizioni. Prova diverse composizioni, condizioni di illuminazione e scelte di lenti. Non aver paura di commettere errori e imparare da loro.
Seguendo questi suggerimenti, sarai sulla buona strada per trovare gli sfondi perfetti per i tuoi ritratti all'aperto e creare immagini straordinarie che tu e i tuoi clienti amerete. Ricorda di essere creativo, presta attenzione ai dettagli e divertiti!