1. Comprensione dell'illuminazione sottrattiva
* Aggiunta di forma, non solo luminosità: L'illuminazione sottrattiva non riguarda l'aggiunta di più luce, si tratta di * modellare * la luce che hai già bloccandola o modificandola. Questo crea contrasto, ombre e interesse visivo.
* La potenza delle ombre: Le ombre definiscono la forma e crea un senso di profondità. Gobos ti consentono di controllare con precisione il posizionamento e la forma di quelle ombre.
2. Cos'è un gobo?
* Definizione: Un gobo è uno stencil o un modello posizionato davanti a una sorgente luminosa per proiettare un motivo o una forma su una superficie (in questo caso, il soggetto). Sono disponibili in vari materiali e design.
* Tipi:
* Gobos di metallo: Modelli durevoli, nitidi del progetto e ben definiti. Comune per disegni architettonici, linee, modelli di finestre.
* Gobos di vetro: Può proiettare gradienti, immagini complesse e persino colore. Più costoso ma offre una maggiore flessibilità.
* Gobos fai -da -te: Taglia le forme di cartone, avvolgimento nero (Cinefoil) o persino usa oggetti domestici come rami o foglie. Ottimo per la sperimentazione.
3. Attrezzatura di cui hai bisogno
* Fonte luminosa: Possono funzionare uno strobo in studio (flash), una luce costante (LED, tungsteno) o persino una forte luce della finestra. Scegli uno con un supporto modificatore.
* GOBO Holder: Questo si attacca alla tua luce e tiene il gobo in posizione. Molte luci hanno supporti per bowens, che possono ospitare i porta gobo. Alcune luci hanno attacchi gobo dedicati.
* Gobos: Una selezione di motivi, forme e materiali. Inizia con forme semplici come punti, linee o motivi della finestra.
* Light Stand (S): Per posizionare la luce e potenzialmente un riflettore.
* Il tuo soggetto: Un modello disponibile!
* Opzionale:
* Riflettore: Per rimbalzare la luce nelle ombre e controllare il contrasto.
* Materiale scrim/diffusione: Ammorbidire la luce ancora di più.
* Luce per capelli: Una luce secondaria per separare il soggetto dallo sfondo.
4. Impostazione del tuo scatto:una guida passo-passo
1. Posizionare il soggetto: Decidi dove vuoi che il tuo soggetto sia in piedi o sieda nel telaio.
2. Posizionare la luce chiave: Questa è la tua fonte di luce primaria. Pensa alla direzione e all'angolo della luce. I posizionamenti comuni sono 45 gradi sul lato del soggetto e leggermente al di sopra del livello degli occhi.
3. Allega il supporto Gobo: Assicurare il supporto gobo alla tua luce.
4. Inserisci il tuo gobo: Metti il gobo prescelto nel supporto.
5. Focus e regola: Accendi la luce (inizialmente a bassa potenza). Regola la distanza della luce dal soggetto e la distanza del gobo dalla lente della luce, per affinare o ammorbidire il motivo gobo sul soggetto. * Questo è il passo più cruciale per raggiungere l'effetto desiderato.* Esperimento!
6. Riflettore (opzionale): Se le ombre sono troppo scure, usa un riflettore sul lato opposto del soggetto per rimbalzare la luce e illuminarle.
7. Regolazione della potenza: Aumenta la potenza della tua luce per raggiungere l'esposizione desiderata. Ricorda che il gobo sta bloccando un po 'della luce, quindi probabilmente dovrai aumentare la potenza rispetto a uno scatto senza gobo.
8. Luce per capelli (opzionale): Se necessario, aggiungi una luce per capelli dietro e leggermente sul lato del soggetto per creare separazione.
9. Prendi colpi di prova: Analizzare i risultati. Presta attenzione al posizionamento e alla nitidezza del modello gobo, al contrasto e all'umore generale. Regola la posizione della luce, del gobo o del riflettore secondo necessità.
5. Tecniche e idee gobo
* Modelli di finestra: Simula la luce della finestra per un aspetto naturale. Ottimo per aggiungere un tocco di realismo e creare un senso del luogo. Sperimentare con diverse forme del telaio della finestra.
* Blecce veneziane: Crea linee drammatiche e ombre sul viso o sul corpo del soggetto. Può essere usato per trasmettere un senso di mistero o intrighi.
* Modelli di ramo: Imita la luce filtrante attraverso gli alberi. Aggiunge un'atmosfera naturale e organica.
* Forme astratte: Usa punti, cerchi, quadrati o altre forme per creare motivi e trame interessanti sull'argomento.
* logos o testo: Proietta un logo o un testo corto sullo sfondo o in materia per scopi di branding o artistici.
* Modelli di rottura: Usa motivi irregolari per rompere la luce e creare un aspetto più dinamico e meno uniforme. Questo può essere ottenuto con scrimele metallici o persino un foglio di alluminio accartocciato.
* morbido vs. luce dura con gobos: Spostare il gobo più lontano dalla sorgente luminosa crea un'ombra più morbida. Spostarlo più vicino crea uno più nitido. Allo stesso modo, la messa a fuoco o il defocalizzazione del raggio di luce può influire sulla nitidezza dell'ombra.
6. Errori comuni e risoluzione dei problemi
* gobo troppo acuto/distratto: Se il motivo gobo è troppo acuto e attira troppa attenzione, prova:
* Drovando leggermente la luce.
* Spostando il gobo ulteriormente dalla lente della sorgente luminosa.
* Utilizzo di un filtro di diffusione sulla luce.
* gobo non abbastanza visibile: Se il motivo gobo è troppo debole:
* Aumenta il potere della tua luce.
* Assicurarsi che il gobo sia correttamente focalizzato.
* Scegli un gobo con uno schema più denso.
* Assicurati che lo sfondo sia abbastanza scuro da mostrare il motivo della luce.
* ombre aspre: Se le ombre sono troppo difficili, usa un riflettore per rimbalzare la luce o aggiungere una luce di riempimento.
* Effetto moiré: (Specialmente con i gobos digitali):questo può verificarsi quando il modello sul gobo interagisce con il sensore della fotocamera. Prova leggermente a sfogliare il gobo o modificare l'angolo della luce.
* Dimenticando di regolare l'esposizione: Il gobo bloccherà un po 'della luce. Ricorda di regolare le impostazioni della fotocamera (apertura, ISO, velocità dell'otturatore) o la potenza della luce per compensare.
7. Considerazioni chiave per la ritrattistica
* La sottigliezza è la chiave: Non esagerare. Il modello Gobo dovrebbe integrare il ritratto, non sopraffatto.
* Considera la faccia del tuo soggetto: Sii consapevole di come cade il modello Gobo sul viso del soggetto. Evita di posizionare linee o ombre dure attraverso gli occhi o la bocca.
* Abbina l'umore: Scegli i motivi gobo che corrispondono all'umore e allo stile generali del tuo ritratto. Un ritratto romantico potrebbe beneficiare di motivi morbidi e organici, mentre un ritratto più spigoloso potrebbe usare forme geometriche.
* sperimenta e impara: Il modo migliore per padroneggiare l'illuminazione di Gobo è sperimentare. Prova diverse gobo, posizioni leggere e impostazioni della fotocamera per vedere cosa funziona meglio per te.
In sintesi, l'uso di gobos nella fotografia di ritratto è un modo potente per aggiungere profondità, drammaticità e interesse visivo per le tue immagini. Comprendendo i principi dell'illuminazione sottrattiva e sperimentando diversi gobo e tecniche, puoi creare ritratti sbalorditivi e unici che si distinguono dalla folla.