1. Mancanza di un chiaro punto focale
* L'errore: La tua immagine sembra un miscuglio di scenari senza un singolo elemento per disegnare l'occhio dello spettatore. È solo una "bella visione" senza una storia.
* Come risolverlo:
* Identifica: Prima ancora di sollevare la fotocamera, decidi cosa vuoi che lo spettatore *guardi *. È un albero sorprendente, una drammatica formazione di roccia, un campo colorato o una montagna lontana?
* Composizione: Usa le tecniche di composizione per enfatizzare il punto focale:
* regola dei terzi: Posiziona il punto focale su uno dei punti intersecanti di una griglia che divide l'immagine in terzi.
* Linee principali: Usa le linee (strade, fiumi, recinzioni, ecc.) Per guidare l'occhio dello spettatore verso il punto focale.
* Inquadratura: Usa elementi naturali (alberi, archi, porte) per inquadrare il punto focale e isolarlo.
* Profondità di campo: Prendi in considerazione l'utilizzo di una profondità di campo superficiale (apertura più ampia come f/2.8 o f/4) per offuscare lo sfondo e rendere il punto focale più nitido e più importante. (Più comune nei ritratti ma può essere usato nei paesaggi)
* Contrasto: Usa la luce e l'ombra per creare contrasto nel punto focale. Una zona più luminosa circondata da aree più scure attirerà naturalmente l'occhio.
2. Ignorare la luce (sparare al momento sbagliato)
* L'errore: I paesaggi di tiro in luce dura di mezzogiorno si traducono in colori piatti, lavati, ombre forti e un'immagine generale non attraente.
* Come risolverlo:
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda, morbida e direzionale che è ideale per la fotografia di paesaggio. I colori sono più ricchi, le ombre sono più lunghe e più drammatiche e l'umore generale è molto più attraente.
* Blue Hour: L'ora prima dell'alba e l'ora dopo il tramonto offre luce morbida, fresca ed eterea. È ottimo per catturare paesaggi urbani, scene del crepuscolo e creare un'atmosfera da sogno.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi possono essere sorprendentemente buoni per la fotografia di paesaggio, specialmente nelle foreste o quando si desidera ridurre al minimo le ombre aggressive. La luce diffusa crea uniforme l'illuminazione e mette in evidenza colori sottili.
* Pianifica in anticipo: Usa app meteorologiche e calcolatori alba/tramonto per determinare i tempi migliori per sparare nella posizione prescelta.
* Abbraccia le condizioni: Se * hai * di scattare in luce aspra, cercare opportunità di sparare in ombra, utilizzare un filtro polarizzatore per ridurre l'abbagliamento o abbracciare l'elevato contrasto e creare immagini drammatiche in bianco e nero.
3. Non usando un treppiede
* L'errore: La scrutatura della fotocamera si traduce in immagini sfocate, specialmente in bassa luce o quando si utilizzano velocità di scatto lenta per ottenere un certo effetto (ad esempio, acqua sfocata). Limiti anche la tua capacità di utilizzare tecniche come HDR (alta gamma dinamica) o stacking di messa a fuoco.
* Come risolverlo:
* Investi in un robusto treppiede: Un buon treppiede è un equipaggiamento essenziale per la fotografia del paesaggio. Scegli uno che è abbastanza stabile, abbastanza leggero da trasportare e abbastanza alto per le tue esigenze.
* Usa un rilascio di otturatore remoto o un autoscatto: Anche premendo il pulsante di scatto può causare un leggero frullato della fotocamera. Utilizzare un rilascio dell'otturatore remoto o l'auto-timero (il ritardo di 2 secondi è generalmente sufficiente) per eliminare questo.
* blocco specchio (solo DSLR): Se stai utilizzando una DSLR, utilizzare la funzione di blocco dello specchio per ridurre le vibrazioni causate dallo specchio.
* Pratica buona tecnica: Anche con un treppiede, assicurati che sia stabile e che tu stia usando una buona tecnica di tiro (ad esempio, preparandoti, premendo delicatamente il pulsante di scatto).
* Considera la stabilizzazione dell'immagine: Se l'obiettivo o il corpo della fotocamera hanno la stabilizzazione dell'immagine (IS o VR), usalo quando si scatta il palmare, ma spegnilo quando si utilizza un treppiede. A volte può introdurre la sfocatura quando la fotocamera è stabile.
4. Ignorando il primo piano
* L'errore: L'immagine manca di profondità e si sente piatta perché non c'è nulla di interessante in primo piano per attirare lo spettatore nella scena.
* Come risolverlo:
* Trova un elemento di primo piano interessante: Cerca rocce, fiori, tronchi, caratteristiche dell'acqua o altri elementi che possono aggiungere interesse visivo al primo piano.
* Get Baw: Abbassare l'angolo della fotocamera può enfatizzare il primo piano e creare un senso di profondità.
* Considera lenti grandangolari: Gli obiettivi grandangolari (ad es. 16-35 mm) sono ottimi per catturare un ampio campo visivo e enfatizzare il primo piano.
* Usa lo stacking di messa a fuoco: Per garantire che sia il primo piano che lo sfondo siano affilati, usa lo stacking di messa a fuoco. Fai più colpi, ognuno focalizzato su una parte diversa della scena, quindi combinali nella post-elaborazione.
* Linee principali: Un forte elemento in primo piano può anche fungere da linea di leader per attirare l'occhio nel resto dell'immagine.
5. Bilancio bianco errato
* L'errore: I colori appaiono innaturali o inaccurati a causa di impostazioni errate di bilanciamento del bianco. Ad esempio, le riprese in "luce del giorno" in condizioni nuvolose possono comportare una tinta bluastra.
* Come risolverlo:
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo consente di regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione senza alcuna perdita di qualità.
* Usa le impostazioni preimpostate sul bilanciamento del bianco: La fotocamera ha impostazioni preimpostate sul bilanciamento del bianco per diverse condizioni di illuminazione (ad es. Luce diurna, nuvolosa, ombra, tungsteno, fluorescente). Sperimenta con questi per vedere quale funziona meglio per la scena.
* Bilancio bianco personalizzato: Per un colore più accurato, utilizzare una carta grigia o un obiettivo di bilanciamento del bianco per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato.
* Regola nel post-elaborazione: Se non hai ottenuto il bilanciamento del bianco nella fotocamera, puoi facilmente regolarlo nel software di post-elaborazione come Adobe Lightroom o acquisirne uno.
6. Non utilizzando filtri (in particolare polarizzatori e filtri ND)
* L'errore: Ti perdono le opportunità di controllare la luce e il colore, con conseguenti punti salienti, mancanza di contrasto e cieli opachi.
* Come risolverlo:
* Filtro polarizzante:
* Scopo: Riduce l'abbagliamento e i riflessi, approfondisce i cieli blu e saturano i colori.
* Come usare: Ruota il filtro fino a raggiungere l'effetto desiderato. L'effetto è più forte quando si scatta con un angolo di 90 gradi rispetto al sole.
* Filtro della densità neutra (ND):
* Scopo: Riduce la quantità di luce che entra nell'obiettivo, consentendo di utilizzare velocità di scatto più lente in condizioni luminose.
* Come usare: Scegli la forza del filtro ND appropriata in base alla quantità di luce che si desidera bloccare. Usalo per sfocare l'acqua, creare una sfocatura di movimento tra le nuvole o ottenere una profondità di campo superficiale alla luce del sole.
* Filtro della densità neutra (GND) graduata:
* Scopo: Scurisce il cielo mentre lascia il primo piano inalterato, bilanciando l'esposizione tra cieli luminosi e paesaggi scuri.
* Come usare: Posizionare il filtro in modo che la parte più scura copra il cielo e la parte chiara copra il primo piano.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diversi filtri per vedere come influenzano le tue immagini.
7. Ignorando il tempo
* L'errore: In attesa di condizioni meteorologiche perfette e opportunità mancanti per catturare scene drammatiche durante le tempeste, la nebbia o le interessanti formazioni cloud.
* Come risolverlo:
* Abbraccia il maltempo: Storm, nebbia e nuvole drammatiche possono aggiungere drammaticità e umore ai paesaggi.
* Preparati: Porta l'attrezzatura da pioggia per te e la tua macchina fotografica.
* Controlla la previsione del tempo: Monitorare le previsioni meteorologiche e cercare opportunità di sparare durante eventi meteorologici interessanti.
* Sicurezza prima: Essere consapevoli dei rischi associati alle riprese in caso di maltempo (ad esempio, fulmini, inondazioni) e prendi le precauzioni appropriate.
* nebbia e nebbia: La nebbia e la nebbia possono creare un senso di mistero e atmosfera. Cerca scene con sagome interessanti o strati di profondità.
8. Mancanza di post-elaborazione
* L'errore: Fai affidamento esclusivamente sulle impostazioni della telecamera e non sfruttare gli strumenti di post-elaborazione per migliorare le tue immagini.
* Come risolverlo:
* Impara il post-elaborazione di base: Scopri come utilizzare software come Adobe Lightroom o catturarne uno per regolare l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco, la nitidezza e la saturazione del colore.
* Sviluppa il tuo stile: Sperimenta diverse tecniche di post-elaborazione per sviluppare il tuo stile unico.
* Non esagerare: L'obiettivo della post-elaborazione è migliorare le tue immagini, non renderle artificiali. Evita colori eccessivi e sovrappositi o usando effetti di HDR eccessivi.
* Il formato grezzo è la chiave: Le riprese in formato grezzo ti danno la massima flessibilità nel post-elaborazione.
* Regolazioni locali: Scopri come utilizzare gli strumenti di regolazione locali (ad es. Rilegamenti di regolazione, filtri graduati) per apportare modifiche specifiche a diverse parti dell'immagine.
* Riduzione del rumore: Usa gli strumenti di riduzione del rumore per ridurre al minimo il rumore nelle immagini, specialmente in condizioni di scarsa illuminazione.
Essendo consapevoli di questi errori comuni e imparando come risolverli, puoi migliorare significativamente le tue capacità di fotografia di paesaggio e creare immagini straordinarie che catturano la bellezza del mondo naturale. Buona fortuna!