1. Comprendi i fondamenti:
* Scopo: Quale storia stai cercando di raccontare con il ritratto? È gioioso, contemplativo, potente, romantico? Lo sfondo dovrebbe supportare l'emozione.
* Focus del soggetto: Lo sfondo dovrebbe *integrare *, non competere con il soggetto. Vuoi che lo spettatore sia attratto dalla persona, non distratto da uno sfondo impegnato o schiacciante.
* Armonia/contrasto del colore: Pensa alle relazioni di colore. Vuoi colori che armonizzano bene con l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto (ad es. Toni freschi con toni freddi) o vuoi un tocco di colore contrastante per farli risaltare (ad esempio, vestiti caldi su uno sfondo blu fresco)?
* Luce: Gli sfondi sono influenzati dalla luce tanto quanto il soggetto. Considera la direzione e la qualità della luce sullo sfondo e come si bilancia con la luce sul soggetto.
2. Posizione scouting ed esplorazione:
* prima delle riprese: Posizioni potenziali scout * prima * la sessione di ritratto effettiva. Questo ti dà il tempo di valutare la luce in diversi momenti del giorno, identificare elementi interessanti e pianificare i tuoi scatti.
* Parchi e giardini locali: Queste sono scelte classiche per un motivo. Cerca alberi, fiori, stagni, panchine o dettagli architettonici interessanti.
* Aree urbane: Non trascurare gli ambienti urbani. Muri di mattoni, vicoli, edifici colorati, arte dei graffiti (se appropriato per l'argomento) e porte interessanti possono creare sfondi sorprendenti.
* Nature Trails &Woodlands: Le foreste offrono bellissime trame, filtraggio leggero attraverso gli alberi e inquadratura naturale.
* spiagge e acqua: L'oceano, i laghi e i fiumi offrono infinite possibilità. L'acqua può riflettere la luce, creare forme interessanti e fornire un senso di calma.
* Fields &Meadows: L'ora d'oro in un campo di fiori selvatici o erba alta è il sogno di un fotografo.
* Aree industriali: Le fabbriche abbandonate, i magazzini e i cortili dei treni possono offrire un aspetto grintoso e spigoloso (assicurati di ottenere il permesso se necessario).
* Spazi personali: Considera gli interessi e la personalità del soggetto. C'è un posto significativo per loro, come la loro libreria preferita, la caffetteria o persino il loro cortile?
* Guarda su e giù: Non dimenticare di guardare oltre il livello degli occhi. Interessanti formazioni di nuvole, modelli nel terreno o punti di vista elevati possono fornire prospettive uniche.
3. Elementi da cercare:
* Texture: Brick, legno, pietra, foglie, erba e acqua aggiungono tutte la consistenza e l'interesse visivo.
* Linee: Le linee principali (strade, recinzioni, percorsi) possono attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto. Le linee diagonali possono aggiungere dinamismo.
* forme e motivi: Cerca forme ripetute o motivi geometrici interessanti.
* Colore: Considera la tavolozza di colori complessiva dello sfondo e come completa il soggetto.
* Light &Shadow: Presta attenzione a come la luce e l'ombra suonano sullo sfondo. Cerca luce, retroilluminazione o illuminazione laterale.
* Inquadratura: Usa elementi naturali come alberi, porte o archi per inquadrare il soggetto.
* Profondità di campo: Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F) per offuscare lo sfondo e creare una profondità di campo superficiale, che isola il soggetto.
4. Tecniche per ottimizzare il tuo background:
* Apertura e profondità di campo:
* Apertura larga (ad es. F/2.8, f/1.8): Sfoca lo sfondo magnificamente, creando un effetto bokeh (quei punti salienti morbidi e fuori focus). Ideale per isolare il soggetto.
* Apertura stretta (ad es. F/8, f/11): Mantiene a fuoco sia il soggetto che lo sfondo. Utile quando vuoi mostrare più ambiente.
* Lunghezza focale:
* Lunghezza focale più lunga (ad es. 85 mm, 135 mm): Comprime lo sfondo, facendolo apparire più vicino al soggetto. Aiuta anche a sfuggire lo sfondo.
* Lunghezza focale più corta (ad es. 35mm, 50mm): Mostra più background e crea un campo visivo più ampio.
* Posizionamento e angolo:
* La tua posizione: Sperimenta con diversi angoli e prospettive. Spara da un angolo basso per rendere il soggetto più alto e più potente. Spara da un angolo elevato per creare un senso di vulnerabilità.
* Posizione del soggetto: Sposta il soggetto all'interno della scena per trovare la luce e lo sfondo più lusinghieri.
* Posizionamento dell'elemento di sfondo: Presta attenzione a ciò che è direttamente dietro il tuo argomento. Evita di avere alberi o poli sembrano crescere dalla loro testa.
* Semplifica e declutter: A volte lo sfondo migliore è semplice. Cerca spazi puliti e ordinati. Se lo sfondo è troppo occupato, prova a cambiare la tua posizione o spostare il soggetto in un punto diverso.
* Usa i modificatori della luce naturale:
* Reflectors: Rimbalzare la luce sul soggetto per riempire le ombre e creare una luce più lusinghiera.
* Diffusers: Amobitare la luce solare dura e creare una luce più uniforme.
5. Considerazioni per argomenti diversi:
* Bambini: Colori vivaci, elementi giocosi e ambienti naturali spesso funzionano bene.
* Adulti: Lo sfondo dovrebbe riflettere la loro personalità e il loro stile. Un background più sofisticato potrebbe essere appropriato per un colpo alla testa professionale.
* Coppie: Gli ambienti romantici, come tramonti, spiagge o giardini, sono scelte popolari.
* animali domestici: Parchi, campi e persino il loro cortile possono essere ottime luoghi.
6. Ricorda le regole, quindi rompile (intenzionalmente):
* Queste linee guida sono utili, ma non aver paura di sperimentare e infrangere le regole. A volte le foto più interessanti provengono dall'assunzione di rischi e dal provare qualcosa di diverso. Impara le regole, quindi capisci perché e quando piegarle o spezzarle per un effetto creativo.
7. Pratica e pazienza:
* Trovare grandi sfondi richiede pratica. Più spari, meglio diventerai nel riconoscere potenziali fondali e usarli in modo efficace. Sii paziente e persistente e non aver paura di provare cose nuove.
In sintesi, trovare un ottimo background è una combinazione di pianificazione ponderata, osservazione attenta ed esecuzione creativa. Richiede lo scouting, la comprensione della luce e il sapere come utilizzare le impostazioni della fotocamera per creare l'effetto desiderato. Buona fortuna!