posa e pesca per migliori ritratti:una guida completa
Posare e pescare il corpo è cruciale per creare ritratti lusinghieri e avvincenti. Non si tratta solo di dire "Sorridi", si tratta di creare una narrazione visiva che evidenzia le migliori caratteristiche del tuo soggetto e racconta una storia. Ecco una ripartizione dei principi e delle tecniche chiave:
i. Comprensione dei fondamentali
* Obiettivo:più piatto e comunica: L'obiettivo è far sentire il tuo soggetto a proprio agio, apparire al meglio e trasmettere il messaggio o l'emozione desiderati.
* La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento! Spiega cosa stai cercando di ottenere e perché stai suggerendo determinate pose. Falli sentire a proprio agio e coinvolti.
* Osserva le pose naturali: Presta attenzione a come le persone stanno e si muovono in modo naturale. Usa queste osservazioni come punto di partenza per le tue pose.
* Pratica ed esperimento: La posa è un'abilità che migliora con la pratica. Sperimenta con diversi angoli e pose per scoprire cosa funziona meglio per diversi tipi e personalità del corpo.
* La fiducia è contagiosa: La tua fiducia come fotografo metterà a proprio agio il soggetto.
ii. Principi di posa chiave:
* Angle: Evita di avere il soggetto rivolto verso la fotocamera a meno che tu non stia specificamente per un aspetto molto diretto e conflittuale. La pesca del corpo crea profondità, slimina la figura e aggiunge interesse visivo.
* Creazione di forma: Le linee rette possono far sembrare una posa rigida e imbarazzante. Introdurre curve e angoli per rendere la posa più dinamica e lusinghiera.
* Distribuzione del peso: Il modo in cui qualcuno distribuisce il loro peso influisce drasticamente sulla loro postura e l'aspetto generale.
* Separazione: La creazione di separazione tra le braccia e il corpo aiuta a impedire loro di apparire più grandi.
* Consapevolezza della luce: Il modo in cui la luce cade sul soggetto è importante quanto la posa stessa. Considera la direzione e la qualità della luce quando si pone il soggetto.
* Il potere delle mani: Le mani possono essere incredibilmente espressive, ma possono anche distrarre. Presta attenzione alla loro posizione ed evita pugni imbarazzanti o serrati.
iii. Tecniche di posa e considerazioni:
a. Lo stand di base:
* Anganizzazione del corpo: Chiedi al soggetto di allontanare leggermente il loro corpo dalla fotocamera (circa 45 gradi è un buon punto di partenza).
* Shift di peso: Chiedi al soggetto spostare il loro peso su una gamba. Questo creerà una leggera curva nel corpo.
* Dip sulla spalla: La spalla più lontana dalla fotocamera dovrebbe essere naturalmente immergeva leggermente. Questo crea un aspetto più rilassato e naturale.
* Posizionamento della mano: Considera queste opzioni:
* mano in tasca: Casual e rilassato.
* mano sull'anca: Può essere potente e fiducioso, ma evita di esagerare.
* Tenendo qualcosa: Un oggetto di scena può dare alle mani qualcosa da fare e aggiungere contesto al ritratto.
* Swing naturale: Per colpi sinceri, lascia che le braccia pendono in modo naturale.
* Braccia incrociate: Può ritrarre forza, sfida o difensiva. Sii consapevole della personalità e del contesto del soggetto.
b. POSE SEDATE:
* La pesca è la chiave: Proprio come stare in piedi, pescare il corpo mentre è seduto è cruciale.
* Leggi in avanti: Una leggera magra in avanti verso la fotocamera può essere più coinvolgente.
* Supporto: Usa le braccia per sostenere il corpo. Questo può essere fatto appoggiando le braccia sulle gambe, sul retro di una sedia o un tavolo.
* Evita di smorsione: Incoraggia una buona postura per evitare un aspetto curvo o stanco.
* Posizionamento delle gambe: Le gambe incrociate possono essere eleganti, ma sii consapevole dell'angolo. Anche separare leggermente le ginocchia può essere lusinghiero.
* Prop usa: Tenendo una tazza di caffè, un libro o un altro oggetto di scena può rendere la posa più naturale.
c. Sdraiato pose:
* Supporta la testa: Usa un cuscino o un braccio per supportare la testa e prevenire la tensione del collo.
* angolare il corpo: Anche quando sdraiato, la pesca del corpo è importante.
* Posizionamento della mano: Tieni le mani rilassate e naturali.
* Considera lo sfondo: Lo sfondo sarà una parte significativa della composizione, quindi scegli attentamente.
d. In posa per i gruppi:
* Varie altezze: Usa livelli diversi (seduta, in piedi, in ginocchio) per creare interesse visivo e prevenire un aspetto piatto e lineare.
* Formazione del triangolo: Organizza le persone nelle formazioni del triangolo per creare una composizione più dinamica.
* Mantieni la connessione: Assicurarsi che le persone interagiscano e si colleghino tra loro, attraverso il contatto visivo, il tocco o le risate condivise.
* Considera i punti focali: Decidi chi o qual è l'elemento più importante del gruppo e posizionarli di conseguenza.
IV. Angoli del corpo e loro impatto:
* Full Face: Mostra direttamente la personalità e le caratteristiche del soggetto. Può essere molto potente ma anche spietato.
* 3/4 angolo: (Il più comune e spesso più lusinghiero) Slimina il viso, aggiunge profondità ed evidenzia gli zigomi.
* Profilo: Evidenzia la silhouette del soggetto e può essere molto drammatico.
* torna alla fotocamera: Può creare un senso di mistero o solitudine.
v. Errori di posa comuni per evitare:
* "Deer nei fari" look: Poste ed espressioni rigide, forzate.
* Doppio mento: Causato da una cattiva postura e dall'angolo della testa. Chiedi al soggetto spingere il mento leggermente in avanti e giù.
* dritto: Affrontare direttamente la fotocamera può rendere più ampio il soggetto.
* ARMS premuto contro il corpo: Rende le braccia più grandi. Creare separazione.
* Posizionamento a mano imbarazzante: Presta attenzione alla posizione manuale per evitare le distrazioni.
* Ignorare la postura: Slouching può rendere il soggetto stanco o scomodo.
* Sorrisi forzati: Incoraggia i sorrisi genuini facendo ridere o pensare a qualcosa di felice.
vi. Raffinando le tue abilità di posa:
* Studia altri ritratti: Analizza le pose di fotografi di ritratti di successo.
* Esercitati con amici e familiari: Non aver paura di sperimentare pose e angoli diversi.
* Ricevi feedback: Chiedi critiche costruttive sulle tue tecniche di posa.
* Frettare seminari e corsi: Impara dai fotografi di ritratti esperti.
* Sviluppa il tuo stile: Trova ciò che funziona meglio per te e i tuoi soggetti.
vii. Ricorda di essere consapevole delle sensibilità culturali e delle preferenze personali. Dai la priorità sempre a far sentire il tuo soggetto a proprio agio e rispettato.
Comprendendo questi principi e tecniche, puoi migliorare significativamente i tuoi ritratti e catturare immagini che sono sia lusinghiere che significative. Buona fortuna!