Che cos'è "buona luce" nella fotografia di ritratto?
La buona luce, in sostanza, è la luce che:
* lusinga l'argomento: Accentua le loro migliori caratteristiche e riduce al minimo i difetti (o almeno non le evidenzia).
* crea umore e atmosfera: La luce aiuta a raccontare la storia ed evoca emozioni.
* è controllabile (in una certa misura): Puoi modellare, dirigere e modificarlo per ottenere l'aspetto desiderato.
* è esteticamente gradevole: Contribuisce alla bellezza generale e all'impatto visivo dell'immagine.
È importante notare che la "buona luce" è soggettiva e dipende dal risultato desiderato, ma in generale è una luce che è morbida, direzionale e persino.
tipi di luce e come usarli per i ritratti
Ecco una rottura dei tipi comuni di luce e come usarli:
1. Luce naturale (il re della fotografia di ritratto)
* Golden Hour (Miglior ora del giorno): Questo è il periodo poco dopo l'alba e poco prima del tramonto. Il sole è basso all'orizzonte, creando luce calda, morbida e diffusa.
* Caratteristiche: Toni caldi, lunghe ombre e un bagliore delicato.
* Come usarlo: Posiziona il soggetto in modo che la luce illumini dolcemente il loro viso. Sperimenta l'illuminazione anteriore, l'illuminazione laterale e la retroilluminazione. Usa i riflettori per rimbalzare la luce nell'ombra.
* Esempio: Un ritratto con un bagliore morbido e dorato sul viso del soggetto, lanciando una sensazione calda e invitante.
* Open Shade (ottimo per l'illuminazione uniforme): Trova un'area in cui il soggetto è ombreggiato dalla luce solare diretta, ma riceve ancora molta luce dal cielo aperto.
* Caratteristiche: Luce morbida e diffusa con ombre minime.
* Come usarlo: Posiziona il soggetto appena all'ombra. Ciò creerà un certo illuminazione sul loro viso, minimizzando le rughe e le imperfezioni. Fai attenzione ai getti di colore (ad es. Verde dagli alberi vicini).
* Esempio: Un ritratto preso sotto un grande albero, con il viso del soggetto uniformemente illuminato e uno sfondo morbido e sfocato.
* Giorni nutrili/nuvolosi (sorprendentemente buono): Un cielo nuvoloso funge da softbox gigante, che diffonde la luce del sole.
* Caratteristiche: Luce morbida, uniforme, praticamente senza ombre aspre.
* Come usarlo: Questa è una luce perdonante! Puoi sparare in quasi tutte le direzione. Basta essere consapevole che la luce nuvolosa a volte può essere un po 'piatta, quindi aggiungi un po' di interesse con la composizione o la posa.
* Esempio: Un ritratto con colori tenui e illuminazione morbida, creando un umore calmo e pacifico.
* luce solare diretta (complicato, ma possibile): La luce solare diretta può essere dura e creare ombre poco lusinghiere.
* Caratteristiche: Raccomanti forti e ombre profonde.
* Come usarlo (attentamente!):
* retroilluminazione: Posiziona il sole dietro il soggetto per un effetto luce del cerchione. Dovrai esporre per il viso del tuo soggetto, il che potrebbe provocare uno sfondo colpito.
* Luce chiazzata: Se sei vicino agli alberi, la luce chiara può aggiungere profondità. Tuttavia, può non essere lusinghiero sulla pelle, quindi sperimenta il posizionamento.
* Diffusione: Usa un diffusore (un grande pezzo di tessuto traslucido) per ammorbidire la luce del sole.
* Evita il sole di mezzogiorno: Il sole è troppo alto nel cielo, lanciando ombre aspre direttamente verso il basso.
2. Luce artificiale (illuminazione in studio e altro)
* Studio Strobes/Flash: Queste sono fonti di luce potenti e controllabili, ideali per i ritratti in studio.
* Caratteristiche: Controlli la potenza, la direzione e il colore della luce.
* Come usarlo: Scopri diversi configurazioni di illuminazione (ad esempio, illuminazione Rembrandt, illuminazione ad anello, illuminazione divisa). Usa modificatori come softbox, ombrelli e piatti di bellezza per modellare la luce.
* Esempio: Un classico ritratto in studio con ombre e luci controllate, creando un look lucido e professionale.
* Speedlights (i flash sulla fotocamera e off-telecamera): Portili e versatili, i luci delle speed possono essere utilizzati sulla fotocamera per il flash di riempimento o off-fotocamera per un'illuminazione più creativa.
* Caratteristiche: Più piccolo e meno potente degli strobi in studio, ma offrono comunque il controllo sulla luce.
* Come usarlo: Usa un luce di speetta sulla fotocamera per riempire le ombre alla luce del sole. Usalo fuori dalla fotocamera con un softbox o un ombrello per un'illuminazione più direzionale.
* Esempio: Un ritratto preso in casa usando un luce di speed-fotocamera con un softbox per creare luce morbida e lusinghiera.
* Luce continua (lampade, LED): Questi forniscono luce costante, rendendo più facile vedere gli effetti della tua illuminazione in tempo reale.
* Caratteristiche: Meno potente degli strobi, ma più conveniente per i principianti.
* Come usarlo: Posizionare la sorgente luminosa per creare le ombre ed evidenziazioni desiderate. Usa i riflettori per rimbalzare la luce nell'ombra. Tieni presente che la temperatura del colore delle diverse luci può variare.
* Esempio: Un ritratto illuminato da un singolo pannello a LED, creando un aspetto semplice e pulito.
Tecniche di illuminazione dei tasti per i ritratti
* illuminazione frontale: La sorgente luminosa è direttamente di fronte al soggetto. Questo è generalmente lusinghiero ma può essere un po 'piatto.
* illuminazione laterale: La sorgente luminosa è sul lato del soggetto, creando ombre su un lato del viso. Questo aggiunge dimensione e drammaticità.
* retroilluminazione: La sorgente luminosa è dietro il soggetto, creando una silhouette o un effetto luce del cerchione.
* illuminazione Rembrandt: Un classico motivo di illuminazione in cui un piccolo triangolo di luce appare sulla guancia di fronte alla fonte di luce principale.
* Illuminazione ad anello: Simile a Rembrandt, ma l'ombra del naso si schiera verso l'angolo della bocca.
* illuminazione divisa: Il viso è diviso a metà dalla luce e dall'ombra.
* Riempi la luce: Una sorgente di luce secondaria (o riflettore) utilizzata per riempire le ombre create dalla luce principale.
Suggerimenti per trovare e usare una buona luce
* Osserva la luce: Presta attenzione a come la luce cade sul volto del soggetto in luoghi diversi e in diversi momenti della giornata.
* Usa un riflettore: I riflettori rimbalzano la luce nelle ombre, ammorbidendoli e aggiungendo un fallimento agli occhi. Puoi acquistare riflettori dedicati o utilizzare un pezzo di cartone bianco.
* diffondere la luce: Usa un diffusore per ammorbidire la luce solare dura.
* Posizionare il soggetto: Presta attenzione allo sfondo e alla luce che cade su di esso. Sposta il soggetto per trovare la luce più lusinghiera.
* Cerca i punti di riferimento: Un colpo di forza è un riflesso della sorgente luminosa agli occhi del soggetto. Aggiunge scintillio e vita al ritratto.
* Evita ombre aspre: Le ombre aggressive possono non essere lusinghiere. Ammofili con un riflettore o spostando il soggetto in ombra aperta.
* esperimento! Non aver paura di provare diverse configurazioni di illuminazione e vedere cosa funziona meglio per te.
* White Balance: Assicurati di utilizzare l'impostazione corretta del bilanciamento del bianco sulla fotocamera per evitare calci a colori. Se si spara a RAW, questo può essere regolato nel post-elaborazione.
In sintesi, "buona luce" riguarda la creazione di un'immagine lusinghiera, che migliora l'umore e esteticamente piacevole. Comprendendo i diversi tipi di luce e come usarli, puoi portare la tua fotografia di ritratto al livello successivo.