1. Comprendere le sfide e gli obiettivi:
* Luce dura: Direct Flash può creare caratteristiche poco lusinghiere, leggere e appiattire e produrre ombre forti. Questa è la sfida più grande.
* Eye rosso: Direct Flash è un colpevole comune di Red Eye.
* Sfondo di distrazione: Flash può sovraesporre il soggetto lasciando lo sfondo scuro e sottoesposto, isolando il soggetto innaturalmente.
* Obiettivo: Per creare ritratti che sembrano naturali, ben illuminati e bilanciati con lo sfondo. Vuoi evitare l'aspetto "Deer nei fari".
2. Gear essenziale:
* Camera: Una fotocamera con controlli manuali (apertura, velocità dell'otturatore, ISO) è essenziale.
* Flash esterno: Un'unità flash esterna montata su scarpe calda è * altamente consigliata * sul flash pop-up integrato. I flash esterni offrono più potenza e, soprattutto, la capacità di ruotare e inclinare la testa del flash per rimbalzare.
* Modificatore di luce (diffusore): Questo è cruciale! Le opzioni includono:
* SoftBox: Un piccolo softbox portatile si collega al flash per una luce morbida e diffusa.
* ombrello: Simile ai softbox, gli ombrelli sono disponibili in varietà di tiro o riflettenti e forniscono una fonte di luce più grande e più morbida. Tipicamente usato con un supporto di luce.
* Flash Diffuser: Piccoli diffusori di plastica che si adattano alla testa del flash. Sebbene meglio di niente, sono meno efficaci di Softbox o ombrelli.
* Diffusore fai -da -te: Anche un pezzo di carta o un tessuto tenuto davanti al flash può ammorbidire la luce.
* Stand Light (opzionale, ma consigliato): Per il posizionamento flash off-camera.
* Flash Trigger (opzionale, ma consigliato per il flash off-camera): Un grilletto wireless consente di licenziare il flash in remoto quando non è collegato alla fotocamera.
* Riflettore (opzionale): Per rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre.
* treppiede (opzionale, ma utile): Per mantenere la fotocamera stabile, soprattutto a velocità dell'otturatore più lenti.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro:Manuale (M) - Ti dà il controllo completo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Apertura:
* Apertura larga (ad es. F/1.8, f/2.8): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Richiede una messa a fuoco più precisa.
* Apertura più stretta (ad es. F/4, f/5.6): Aumenta la profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco. Buono per scatti di gruppo o quando si desidera alcuni dettagli di fondo.
* Velocità dell'otturatore:
* Controlla la luce ambientale: La velocità dell'otturatore controlla quanta luce ambientale (ad es. Lights, luci di costruzione) viene catturata nell'immagine.
* Inizia circa 1/60 di secondo e regola per bilanciare il flash con la luce ambientale. Le velocità dell'otturatore più veloci oscureranno lo sfondo, mentre le velocità dell'otturatore più lente lo illumineranno. Evita di andare * troppo * rallentando senza un treppiede, o otterrai un movimento. La velocità massima dell'otturatore che puoi utilizzare con Flash è spesso limitata dalla velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (in genere circa 1/200 o 1/250 ° di secondo). Il superamento di questo può provocare una banda scura nella tua immagine.
* Iso:
* Mantienilo il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, 200) per ridurre al minimo il rumore. Sollevalo solo se necessario per illuminare l'immagine senza rallentare troppo la velocità dell'otturatore.
* White Balance:
* Imposta su "flash" o "personalizzato". L'uso del bilanciamento del bianco automatico a volte può provocare colori incoerenti. Se usi personalizzati, fai un colpo di prova e regola fino a quando i colori non sembrano accurati.
* Modalità di misurazione flash (TTL vs. Manuale):
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera misura la luce riflessa dal soggetto e regola automaticamente la potenza del flash. Buono per principianti e situazioni in cui il soggetto si sta muovendo. Tuttavia, può essere incoerente, specialmente con i toni della pelle scuri o chiari.
* Manuale: Si imposta manualmente la potenza flash. Richiede più pratica ma offre un maggiore controllo e coerenza. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32) e aumenta se necessario. Questo è spesso il metodo preferito una volta che ti senti a tuo agio.
4. Tecniche flash:
* Flash rimbalzante:
* punta la testa flash su una superficie vicina (soffitto, parete, riflettore) per rimbalzare la luce. Questo crea una luce molto più morbida e naturale.
* rimbalzo del soffitto: Se il soffitto è bianco o di colore chiaro e non troppo alto, rimbalzare dal soffitto è un'ottima opzione.
* Bounce murale: Se il soffitto è troppo alto o colorato, rimbalzare da un muro vicino.
* Attenzione alle superfici colorate: Evita di rimbalzare le superfici colorate (rosso, verde, ecc.) Mentre tinteranno la luce.
* Usa una scheda di rimbalzo: Se non ci sono superfici adatte per rimbalzare, collega una piccola scheda di rimbalzo al flash per reindirizzare un po 'di luce in avanti, riempiendo le ombre.
* Flash Off-Camera:
* Posizionare il flash sul lato della fotocamera (usando un supporto per la luce e trigger flash). Questo crea un'illuminazione più drammatica e aggiunge profondità all'immagine.
* Feathing the Light: Ango il flash leggermente lontano dal soggetto in modo che il * bordo * della luce cada su di loro. Questo può creare una luce più morbida e più lusinghiera.
* Potenza manuale flash:
* Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32, 1/64).
* Fai un colpo di prova e regola l'accensione su o giù fino a quando il soggetto non è adeguatamente esposto. Concentrati su come correggere il tono della pelle del soggetto.
* trascinando l'otturatore:
* Scopo: Per illuminare lo sfondo senza sovraesporre il soggetto.
* Tecnica: Utilizzare una velocità dell'otturatore più lenta per consentire la luce più ambientale nella fotocamera. Ciò richiederà un treppiede per prevenire la sfocatura del movimento.
* Esempio: Imposta l'apertura su f/2.8 e ISO a 400. Inizia con una velocità dell'otturatore di 1/60 e regola la potenza del flash per esporre correttamente il soggetto. Quindi, rallenta gradualmente la velocità dell'otturatore (ad es. 1/30, 1/15) per illuminare lo sfondo.
* Sincronizzazione della tenda posteriore (sincronizzazione della seconda tenda):
* Scopo: Per creare una sfocatura di movimento dall'aspetto più naturale quando si utilizza il flash con velocità dell'otturatore lenta.
* Come funziona: Il flash spara all'estremità * dell'esposizione, poco prima della chiusura dell'otturatore. Ciò significa che qualsiasi sfocatura del movimento apparirà dietro l'argomento, piuttosto che di fronte a loro.
* Nota: Questo è spesso meno utile di quanto sembri nella ritrattistica, ma vale la pena sperimentare.
5. Comporre il tiro:
* Sfondo: Presta attenzione allo sfondo! Cerca luci, trame o motivi interessanti che completeranno il soggetto.
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto Off-Centro per creare una composizione più dinamica.
* Contatto visivo: Assicurati che il tuo soggetto stia guardando la fotocamera (a meno che tu non stia andando per un effetto diverso).
* Posa: Incoraggia il soggetto a rilassarsi e posare in modo naturale.
6. Post-elaborazione:
* Regola l'esposizione: Attivare la luminosità generale dell'immagine.
* Regola il bilanciamento del bianco: Correggi eventuali calci di colore.
* Riduci il rumore: Se necessario, ridurre il rumore nell'immagine, specialmente se hai usato un ISO elevato.
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per far emergere i dettagli.
* Dodging and Burning: Alleggerisci sottilmente o scuri le aree specifiche dell'immagine per migliorare il contrasto e i dettagli.
Suggerimenti e considerazioni chiave:
* Pratica, pratica, pratica! Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per vedere cosa funziona meglio per te.
* Comunicare con il tuo soggetto: Dì loro cosa stai cercando di ottenere e dai loro istruzioni chiare su come posare.
* Guarda le ombre: Presta attenzione a dove le ombre stanno cadendo e regola la posizione del flash di conseguenza.
* Non sopraffare la luce ambientale: L'obiettivo è quello di creare un'immagine equilibrata in cui il flash completa la luce ambientale, non la sovrappanna.
* Usa un istogramma: Controlla l'istogramma per assicurarti che l'immagine sia correttamente esposta. Evita i luci o le ombre del ritaglio.
* Considera il tono della pelle del soggetto: I toni della pelle più scuri richiedono più luce delle tonalità della pelle più chiara. Fai attenzione a non sovraesporre i toni della pelle più chiari.
* Sicurezza prima: Sii consapevole di ciò che ti circonda ed evita di brillare il flash direttamente negli occhi delle persone.
Scenario di esempio:
Diciamo che stai prendendo un ritratto di qualcuno di fronte a un edificio brillantemente illuminato di notte. Ecco come potresti avvicinarti:
1. Gear: Camera, flash esterno, softbox, supporto per luce, trigger flash.
2. Impostazioni della fotocamera: Modalità manuale, apertura f/2.8, ISO 400, velocità dell'otturatore 1/60 ° secondo.
3. Impostazione flash: Posizionare il flash su una luce sul lato del soggetto, con il softbox collegato. Utilizzare il grilletto flash per sparare il flash in modalità wireless.
4. Flash Power: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32).
5. Fai una prova di prova: Controlla l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera.
6. Regola:
* Se il soggetto è sottoesposto, aumentare la potenza del flash.
* Se lo sfondo è troppo scuro, rallenta la velocità dell'otturatore.
* Se l'immagine sembra troppo dura, sposta il flash più lontano dal soggetto o usa un softbox più grande.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, sarai sulla buona strada per catturare splendidi ritratti notturni con Flash. Ricorda che non esiste una soluzione unica, quindi sii creativo e trova ciò che funziona meglio per te e il tuo soggetto. Buona fortuna!