1. Comprendi l'obiettivo:
* Luce ambientale: Questa è la luce esistente nella scena, di solito la luce del sole, ma può anche essere ombra. Vuoi sfruttare il suo colore e la direzione naturali.
* Fill-Flash: Il flash viene utilizzato * sottilmente * per "riempire" le ombre, ridurre il contrasto e aggiungere un fallimento agli occhi del soggetto. * Non dovrebbe * essere ovvio.
2. Equipaggiamento:
* Camera: Qualsiasi DSLR, fotocamera mirrorless o persino uno smartphone di fascia alta con controlli manuali.
* flash:
* Speedlight (flash di hot-shoe): Offre il massimo controllo e potenza. Cerca un flash con la misurazione TTL (attraverso la lente) per il controllo automatico dell'esposizione. La modalità manuale è essenziale per la messa a punto.
* Flash sulla fotocamera: Incorporato o un piccolo flash. Generalmente meno potente e meno versatile, ma meglio di niente. Utilizzare con cautela per evitare risultati duri.
* Off-Camera Flash (OCF): Più versatile. Richiede un sistema di trigger (trasmettitore sulla fotocamera, ricevitore su flash). Consente un controllo molto maggiore sulla direzione della luce e sui modificatori.
* Diffusers (essenziale):
* Flash Diffuser (ad es. Softbox, ombrello): Distribuisce la luce, rendendola più morbida e meno dura. Essenziale per il flash sulla fotocamera e fuori dalla fotocamera.
* Bouncers (ad es. Card White, Reflector): Rimbalza il flash da una superficie per creare luce più morbida.
* Riflettore: Utilizzato per rimbalzare la luce ambientale nelle ombre, anche senza flash. Può essere argento, bianco o oro.
* metro luminoso (opzionale): Per una misurazione precisa dell'esposizione. La maggior parte delle telecamere moderne ha un'eccellente misurazione integrata.
* ND filtro (filtro della densità neutra - opzionale): Riduce la quantità di luce che entra nell'obiettivo. Utile quando si scatta al sole splendente con un'ampia apertura e un flash.
3. Passaggi per miscelare l'ambiente e il flash:
* Passaggio 1:imposta la modalità di misurazione della fotocamera
* Misurazione valutativa/matrice: (Canon/Nikon) Buon punto di partenza. La fotocamera analizza l'intera scena e calcola l'esposizione.
* Misurazione spot: Metri in un'area molto piccola. Utile per situazioni di illuminazione difficili, ma richiede più competenze.
* Misurazione ponderata centrale: Contatori principalmente il centro del telaio, con una certa considerazione per il resto. Un buon compromesso.
* Passaggio 2:comporre prima esposizione ambientale (senza flash):
* Scegli l'apertura desiderata: Questo controlla la profondità di campo. Aperture ampie (ad es. F/1.8, f/2.8) creare profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo. Le aperture più piccole (ad es. F/5.6, f/8) forniscono maggiore profondità di campo.
* Imposta il tuo ISO: Mantienilo il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, ISO 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere una buona esposizione.
* Regola la velocità dell'otturatore: Utilizzare la velocità dell'otturatore per ottenere un'esposizione adeguata per la luce ambientale, in base all'apertura e all'ISO prescelte.
* Nota sulla velocità dell'otturatore e sul flash: C'è un limite * Flash Sync Speed * per la fotocamera. Questa è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare con Flash senza avere una fascia scura nella tua immagine. Di solito circa 1/200 ° o 1/250 ° di secondo. *Non superare questa velocità a meno che tu non stia usando il flash di sincronizzazione ad alta velocità (HSS).*
* Fai un colpo di prova (senza flash): Controlla il tuo istogramma. Si desidera che l'esposizione ambientale sia corretta (o leggermente sottoesposta se si desidera un aspetto più drammatico). Assicurati che il viso del soggetto sia adeguatamente esposto (o adeguati nel post-elaborazione).
* Passaggio 3:Aggiungi il flash:
* Impostazione di potenza: Inizia con un'impostazione di potenza * bassa * (ad es. 1/32, 1/64) sul flash. È qui che entra in gioco la parte "riempimento".
* Modalità flash (TTL o manuale):
* ttl (attraverso l'hils): Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla misurazione della fotocamera. Più facile da usare inizialmente.
* Manuale: Si imposta manualmente la potenza flash. Richiede più sperimentazione, ma ti dà il massimo controllo. *Preferito per risultati coerenti.*
* Diffusione: Attacca un diffusore al tuo flash. Questo è fondamentale per ammorbidire la luce.
* Posizionamento (se off-camera): Posiziona il flash sul lato del soggetto, leggermente davanti. Evita di posizionare il flash direttamente sulla fotocamera, poiché crea luce piatta e poco lusinghiera. Punta per un angolo di 45 gradi.
* Fai un colpo di prova (con flash): Valutare il risultato.
* Regola la potenza del flash:
* Troppo buio: Aumentare la potenza del flash (ad es. Da 1/64 a 1/32, 1/16).
* troppo luminoso/duro: Ridurre la potenza del flash (ad esempio, da 1/32 a 1/64, 1/128).
* Regola la posizione/diffusione del flash.
* Passaggio 4:perfezionare e iterare:
* Zoom: Regola lo zoom del flash per controllare la diffusione della luce. Un'impostazione di zoom più ampia diffonde di più la luce, mentre un'impostazione più stretta la focalizza.
* Angolo: Regolare l'angolo della testa del flash (se possibile) per dirigere la luce.
* Riflettore (opzionale): Usa un riflettore per rimbalzare la luce ambientale nelle ombre sul lato opposto del flash. Questo crea illuminazione più equilibrata.
* Cerca i punti di riferimento: I piccoli punti salienti negli occhi creati dal flash sono cruciali per aggiungere vita al ritratto.
4. Scenari e suggerimenti:
* Bright Sunlight: Questo è il più difficile.
* Posizionare il soggetto con il sole dietro di loro: Questo crea un effetto di luce del cerchione, separandoli dallo sfondo. Usa il flash come riempimento per accendere il viso.
* Usa un diffusore sul flash: Ciò è particolarmente importante nel sole splendente.
* Considera la sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ti consente di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione della fotocamera, permettendo di controllare l'esposizione ambientale in modo più efficace con aperture più ampie. HSS riduce la potenza del flash.
* ND Filtro: Ridurre la luminosità complessiva per un'impostazione ISO di apertura più ampia/inferiore e meno necessità di flash.
* tonalità: Più facile da gestire.
* L'ombra funge da diffusore naturale.
* Usa il flash per aggiungere un sottile catline e riempire le ombre.
* Overcast: Luce morbida e diffusa.
* Usa il flash con parsimonia per aggiungere un po 'di "pop" e definizione.
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Bella luce calda.
* Usa il flash per bilanciare l'esposizione e aggiungere un tocco di luminosità al viso del soggetto. Mantieni il flash molto sottile per preservare la luce dorata.
5. Considerazioni chiave:
* La coerenza è la chiave: La modalità flash manuale è la migliore per un'illuminazione coerente. TTL può variare in base alla misurazione.
* Pratica: Sperimenta diversi impostazioni e scenari di illuminazione per sviluppare le tue abilità.
* post-elaborazione: Le lievi regolazioni nel post-elaborazione (ad es. Contrasto, luminosità, colore) possono perfezionare ulteriormente l'immagine.
* Presta attenzione allo sfondo: Assicurarsi che lo sfondo non sia sovraesposto o sottoesposto rispetto al soggetto. Regola le impostazioni della fotocamera di conseguenza.
* White Balance: Imposta correttamente il tuo equilibrio bianco. Il flash di solito ha una luce diurna (5600k) bilanciamento del bianco. Se stai sparando all'ombra, potrebbe essere necessario regolare il tuo equilibrio bianco per compensare. Considera di sparare in RAW per una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Light Falloff :Più il soggetto è dal flash, meno luce riceveranno. Considera questo quando si imposta la tua potenza iniziale.
Risoluzione dei problemi:
* ombre aspre: Diffondere più il flash o spostarlo più lontano dal soggetto.
* Eye rosso: Sposta il flash più lontano dall'asse dell'obiettivo (ad esempio, usando un flash off-camera). Abilita la riduzione degli occhi rossi sulla fotocamera e il flash.
* illuminazione irregolare: Regola la potenza, la posizione o la diffusione del flash. Usa un riflettore per riempire le ombre.
* Oggetto sovraesposto: Ridurre la potenza del flash o aumentare la distanza tra il flash e il soggetto. Controlla il tuo avviso di evidenziazione nella fotocamera.
* Oggetto sottoesposto: Aumentare la potenza del flash o ridurre la distanza tra il flash e il soggetto.
Mescolare la luce ambientale e il flash è un'abilità che richiede tempo e pratica per padroneggiare. Non aver paura di sperimentare e provare diverse tecniche fino a trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo stile. L'obiettivo è creare ritratti dall'aspetto naturale che siano ben esposti e lusinghieri al tuo soggetto.