i. Comprensione delle sfide e dei benefici
* Sfide:
* illuminazione dura: Direct Flash può creare ombre poco lusinghiere e un aspetto stark e innaturale.
* Red-Eye: Un problema comune causato dal flash che riflette la retina.
* Piatteness: Mancanza di profondità e dimensione a causa dell'illuminazione uniforme del flash.
* sopraffatto lo sfondo: Il flash può lavare la luce ambientale e far scomparire lo sfondo.
* Vantaggi:
* Illuminando il tuo soggetto: Flash ti consente di esporre correttamente il soggetto in condizioni di scarsa luminosità.
* Controllo della luce: Hai il controllo sull'intensità e la direzione della luce.
* Opzioni creative: Puoi usare Flash per creare effetti interessanti come il movimento di congelamento o evidenziare funzionalità specifiche.
ii. Attrezzatura avrai bisogno
* Camera: Una fotocamera con modalità manuale è essenziale per controllare l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO.
* Flash esterno: Un flash esterno (Speedlight) è altamente raccomandato. È più potente e versatile di un flash integrato. Caratteristiche da cercare:
* Modalità manuale: Critico per un controllo preciso.
* TTL (attraverso la lente) Modalità: Può essere utile per una configurazione più rapida in situazioni dinamiche, ma comprendere i suoi limiti.
* Zoom Head: Regola la diffusione del flash per abbinare l'obiettivo.
* Testa girevole e inclinazione: Ti consente di dirigere il flash a diverse angolazioni per il rimbalzo.
* diffusore: Essenziale per ammorbidire la luce flash. Le opzioni includono:
* SoftBox (piccolo): Crea una fonte di luce più grande e più morbida.
* Dome Diffuser: Diffonde uniformemente la luce.
* Flash Bouncer/Riflettore: Dirige la luce su una superficie (come un muro o un soffitto) per ammorbidirla.
* Diffuseri fai -da -te: Anche un pezzo di carta tissutale o un sacchetto di plastica bianco può aiutare a diffondere la luce.
* Stand Light (opzionale ma consigliato): Ti consente di posizionare il flash off-camera per un'illuminazione più creativa.
* trigger remoto (opzionale): Necessario se si utilizza il flash off-camera. Può essere un grilletto wireless o un semplice cavo di sincronizzazione.
* Riflettore (opzionale): Può essere usato per rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre. Un riflettore bianco o argento funziona bene.
* Tripode (altamente raccomandato): Essenziale per immagini affilate a velocità dell'otturatore più lente.
iii. Impostazioni della fotocamera e del flash
Ecco un approccio generale per impostare la fotocamera e il flash. La sperimentazione è la chiave!
1. Modalità fotocamera: Modalità manuale (M) . Questo è cruciale per il controllo dell'esposizione.
2. Apertura (F-Stop): Inizia con un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4, f/5.6). Un'apertura più ampia lascia entrare più luce, offusca lo sfondo e crea una profondità di campo superficiale. Regola in base alla quantità di soggetto e background che desideri a fuoco.
3. Velocità dell'otturatore: Inizia con una velocità dell'otturatore intorno a 1/60 di un secondo a 1/200 di secondo. La velocità dell'otturatore controlla principalmente la * luce ambientale * nella scena.
* velocità dell'otturatore più veloce: Sfondo più scuro, meno motion Blur.
* Velocità dell'otturatore più lenta: Sfondo più luminoso, più motion Blur. Usa un treppiede per evitare le scanalature della fotocamera.
* Importante: Resta * sotto * Velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (di solito 1/200 o 1/250 ° di secondo). Il superamento della velocità di sincronizzazione può provocare una fascia scura attraverso la tua immagine.
4. ISO: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (ad esempio, ISO 100, 200, 400). Aumentalo solo se è necessario illuminare la scena complessiva o consentire una velocità dell'otturatore più rapida.
5. Modalità flash:
* Modalità manuale (M) sul flash: Inizia qui. Hai il pieno controllo sulla potenza flash.
* TTL (attraverso la lente) Modalità: Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla misurazione della fotocamera. È positivo per ottenere rapidamente un'esposizione decente, ma non è sempre accurato, specialmente in situazioni di illuminazione complesse. Usa la compensazione dell'esposizione (+/-) sul flash per perfezionare.
6. Potenza flash:
* Modalità flash manuale: Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/16, 1/32). Fai un colpo di prova e aumenta gradualmente la potenza fino a quando il soggetto non è adeguatamente esposto. Regolare in piccoli incrementi.
* Modalità flash ttl: Lascia che la fotocamera determini la potenza del flash, ma usa la compensazione dell'esposizione flash (+/-) per perfezionare l'esposizione del soggetto. Una regolazione comune è quella di impostare la compensazione del flash su un valore negativo per evitare uno sguardo esploso sul soggetto. (-0,3 eV a -1 eV sono punti di partenza comuni).
7. Bilancio bianco: Imposta l'equilibrio bianco su "Flash" o "Tungsten" per ottenere colori accurati. Puoi anche sperimentare altre impostazioni di bilanciamento del bianco per gli effetti creativi.
8. Modalità Focus: Usa l'autofocus a punto singolo (AF-S) e concentrati sugli occhi del soggetto.
IV. Tecniche Flash per i ritratti notturni
* Direct Flash (non consigliato come tecnica primaria):
* Indicare il flash direttamente sull'argomento è il più semplice, ma spesso il meno lusinghiero. Crea ombre dure e può causare occhio rosso.
* *Se è necessario utilizzare il flash diretto *, utilizzare un diffusore per ammorbidire la luce il più possibile.
* rimbalzando il flash:
* Punta il flash su una superficie vicina (soffitto, parete, riflettore) per rimbalzare la luce sul soggetto. Questo crea una luce molto più morbida e naturale.
* La superficie dovrebbe essere di colore neutro (bianco o grigio chiaro) per evitare calci di colore.
* Più il flash si avvicina alla superficie di rimbalzo, più morbida sarà la luce.
* Se non è disponibile una superficie adatta, utilizzare un riflettore attaccato al flash (o tenuto da un assistente) per rimbalzare la luce.
* Flash Off-Camera:
* L'uso della flash off-camera ti dà molto più controllo sulla direzione e sulla qualità della luce.
* Posizionare il flash sul lato del soggetto per un'illuminazione più drammatica.
* Utilizzare un modificatore (softbox, ombrello) per ammorbidire ulteriormente la luce.
* Configurazioni flash off-camera comuni:
* Luce singola: Una sorgente luminosa posizionata sul lato.
* Due luci: Una luce principale (luce chiave) e una luce di riempimento per ridurre le ombre.
* trascinando l'otturatore:
* Questa tecnica prevede l'utilizzo di una velocità dell'otturatore più lenta per catturare più luce ambientale sullo sfondo mentre usa ancora il flash per illuminare il soggetto.
* Utilizzare un treppiede per evitare le scanalature della fotocamera.
* Potrebbe essere necessario regolare la potenza del flash per bilanciare l'esposizione del soggetto con l'esposizione dello sfondo.
* Può creare un senso di movimento e atmosfera nell'immagine.
* Sincronizzazione della tenda posteriore (sincronizzazione della seconda tenda):
* Questa impostazione spara il flash all'estremità * dell'esposizione, piuttosto che all'inizio.
* È particolarmente utile quando si utilizzano velocità di otturatore lente, in quanto crea una scia di movimento * dietro * il soggetto, piuttosto che davanti.
* Flash di riempimento:
* Utilizzare una piccola quantità di flash per riempire le ombre sul viso del soggetto, senza sopraffare la luce ambientale. Ciò è particolarmente utile quando il soggetto è retroilluminato.
* Ridurre in modo significativo la potenza flash.
v. Suggerimenti e trucchi
* Pratica: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per vedere cosa funziona meglio per te.
* Prendi i colpi di prova: Prima di prendere il ritratto reale, fai alcuni colpi di prova per controllare l'esposizione e l'illuminazione. Regola le impostazioni secondo necessità.
* Presta attenzione allo sfondo: Non dimenticare lo sfondo! Usa la luce ambientale a tuo vantaggio e crea un senso di profondità e atmosfera.
* Comunicare con il tuo soggetto: Di 'al tuo soggetto cosa stai cercando di ottenere e dai loro istruzioni chiare.
* Usa una buona posa: Una buona posa può fare una grande differenza nell'immagine finale.
* post-elaborazione: Usa il software di post-elaborazione (come Adobe Lightroom o Photoshop) per perfezionare le tue immagini. Regola l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e la nitidezza. Puoi anche rimuovere eventuali distrazioni indesiderate.
* Guarda per l'occhio rosso: Se si ottiene l'occhio rosso, usa lo strumento di riduzione degli occhi rossi nel tuo software di post-elaborazione. Rimbalzare il flash può aiutare a prevenire lo sguardo rosso in primo luogo.
* Considera l'uso di gel: I gel sono filtri colorati che puoi collegare al flash per cambiare il colore della luce. Puoi usarli per creare effetti creativi o per abbinare il colore della luce ambientale.
* Concentrati sugli occhi: Una forte attenzione agli occhi è essenziale per un buon ritratto.
* Non aver paura di sperimentare: Il modo migliore per imparare è sperimentare diverse impostazioni e tecniche.
vi. Risoluzione dei problemi
* Immagini sovraesposte: Ridurre la potenza del flash o utilizzare un'apertura più piccola.
* Immagini sottoesposte: Aumenta la potenza del flash o usa un'apertura più ampia.
* ombre aspre: Usa un diffusore o rimbalza il flash.
* Red-Eye: Rimbalzare il flash o utilizzare la funzione di riduzione degli occhi rossi nella fotocamera o nel software di post-elaborazione.
* Scudo della fotocamera: Usa un treppiede o aumenta l'ISO.
Comprendendo i principi della fotografia flash e praticando queste tecniche, è possibile creare splendidi ritratti notturni con Flash che catturano i tuoi soggetti nella loro luce migliore. Ricordati di divertirti e sperimentare!