Comprensione dell'obiettivo:
* retroilluminazione/cavelatine: Un bordo di luce che separa il soggetto dallo sfondo, aggiungendo profondità e dimensione. Cattura i bordi dei capelli, delle spalle e talvolta caratteristiche facciali.
* dipendente dalla luce naturale: Stai facendo affidamento sul sole come la tua fonte di luce chiave e il posizionamento/i tempi è cruciale.
Elementi chiave per il successo:
1. Tempo del giorno (il fattore più importante):
* Golden Hour (Best): L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda e morbida che è perfetta per creare retroilluminazione. Il basso angolo del sole è l'ideale.
* mattina presto/tardo pomeriggio: Simile a Golden Hour, questi tempi possono funzionare, soprattutto se la luce è filtrata da alberi o edifici.
* Evita mezzogiorno: Il duro sole sopraelevato è il * peggiore * per la retroilluminazione. Creerà strizzamento, ombre aspre e non produrrà l'effetto desiderato.
2. Posizionamento del soggetto relativo al sole:
* Backlight diretto: Posiziona il soggetto direttamente tra te e il sole. Il sole sarà dietro di loro, creando un forte cerchio di luce. Questo è il più drammatico ma anche il più impegnativo. Dovrai gestire attentamente l'esposizione (vedi sotto).
* Siduota/retroilluminazione: Posiziona il soggetto in modo che il sole sia leggermente alle spalle. Questo può essere più lusinghiero e più facile da gestire l'esposizione.
* Evita di avere il sole direttamente nell'obiettivo della fotocamera. Può danneggiare il sensore e probabilmente provocherà un'immagine inutilizzabile. Usa oggetti come alberi, edifici o persino corpo del soggetto per bloccarlo se necessario.
3. Selezione di sfondo:
* Sfondi scuri: Gli sfondi più scuri (alberi, ombre, edifici scuri) faranno risaltare la retroilluminazione in modo più evidente. Il contrasto è tuo amico.
* Sfondi luminosi: Gli sfondi luminosi (cielo, sabbia, edifici luminosi) possono lavare la retroilluminazione. Sebbene possibile, è più difficile ottenere un forte effetto.
* Distanza: Aumentare la distanza tra il soggetto e lo sfondo aiuterà anche a far sembrare la luce più pronunciata sull'argomento.
4. Esposizione e misurazione:
* Modalità di misurazione: Questo è fondamentale!
* Misurazione spot: Generalmente il migliore per le situazioni retroilluminate. Misuratore del viso del soggetto (o il lato ombra del loro viso). Questo costringe la fotocamera a esporre per il soggetto, lasciando che lo sfondo e il sole siano più luminosi. Potrebbe essere necessario regolare la compensazione dell'esposizione per farlo bene.
* Misurazione parziale: Un'area più ampia della misurazione spot, ma ancora concentrandosi sull'argomento. Una buona alternativa se hai difficoltà a ottenere risultati accurati con la misurazione di spot.
* Misurazione ponderata centrale: Utile se il soggetto occupa una buona parte del telaio.
* Misurazione valutativa/matrice: Può essere imprevedibile in situazioni retroilluminate. Cerca di bilanciare l'intera scena, spesso provocando soggetti sottoesposti. Evita a meno che tu non abbia esperienza e non possa compensare manualmente.
* Compensazione dell'esposizione: Probabilmente dovrai * aumentare * la compensazione dell'esposizione (valori positivi) per illuminare il soggetto, poiché la fotocamera cercherà naturalmente di sottovalutare per proteggere i luci (il cielo luminoso). Inizia con +1 o +2 arresti e regola se necessario.
* Spara in Raw: I file RAW contengono più informazioni rispetto a JPEGS, offrendo molta più flessibilità per regolare l'esposizione, i luci e le ombre nella post-elaborazione.
5. Riempimento Luce (opzionale ma consigliato):
* Riflettore: Un riflettore bianco o argento rimbalza la luce del sole sul viso del soggetto, riempiendo le ombre e impedendo loro di essere troppo scuri. Questo è il metodo più efficace. Chiedi a un assistente di tenerlo o posizionarlo attentamente.
* diffusore: Se il sole è ancora un po 'troppo forte, un diffusore posto tra il sole e il soggetto può ammorbidire la luce e ridurre le ombre aspre.
* flash (come riempimento): Un piccolo flash può essere usato per aggiungere la luce di riempimento, ma usarlo sottilmente. Impostalo su un'uscita a bassa potenza e usalo con parsimonia per evitare di sopraffare la luce naturale. Assicurarsi che la temperatura del colore del flash corrisponda alla luce ambientale.
Guida passo-passo:
1. Pianifica le riprese: Scegli una posizione con uno sfondo adatto e determina il momento migliore della giornata per l'ora d'oro. Controlla le previsioni del tempo!
2. Posiziona il soggetto: Posiziona il soggetto con il sole dietro di loro, direttamente o con una leggera angolo.
3. Scegli la modalità di misurazione: Usa la misurazione spot o parziale e un misuratore dalla faccia del soggetto o dal lato ombra.
4. Regola la compensazione dell'esposizione: Aumentare la compensazione dell'esposizione (in genere da +1 a +2 arresti) fino a quando il soggetto è adeguatamente esposto.
5. Usa un riflettore: Posiziona un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre.
6. Prendi scatti di prova: Controlla le tue immagini sul LCD della fotocamera. Cercare:
* Esposizione corretta sul viso del soggetto.
* Un bordo distinto di luce attorno ai capelli e alle spalle del soggetto.
* Evita i luci spazzati via (aree completamente bianche senza dettagli).
* Regola le impostazioni secondo necessità.
7. Comporre e scattare: Concentrati sulla composizione e cattura una varietà di scatti.
8. post-elaborazione (essenziale): Usa un programma di fotoritocco (Lightroom, Photoshop, Cattura uno) per perfezionare le immagini.
* Regola l'esposizione, i luci, le ombre, il bilanciamento del bianco e il contrasto.
* È possibile migliorare l'effetto di retroilluminazione aumentando leggermente i punti salienti nell'area attorno al soggetto.
Problemi e soluzioni comuni:
* soggetto troppo oscuro: Aumenta la compensazione dell'esposizione, usa un riflettore in modo più efficace o prova un ISO più elevato (ma sii consapevole del rumore).
* Highlights spazzati via: Ridurre la compensazione dell'esposizione, spostare il soggetto in un po 'più ombra o utilizzare un filtro a densità neutra graduata (se ne hai uno).
* ombre aspre: Usa un riflettore o un diffusore per ammorbidire la luce.
* Flare lente: Usa un cofano di lente, regola la posizione per ridurre al minimo la luce solare diretta colpendo l'obiettivo o usa un pezzo di cartone per bloccare la luce.
* Squittiva: Chiedi al soggetto che si allontana leggermente dal sole o prova a sparare quando il sole è più basso nel cielo. Gli occhiali da sole per alcuni scatti possono anche aiutare.
Suggerimenti per la retroilluminazione creativa:
* sperimenta con gli angoli: Le lievi cambiamenti nella posizione del soggetto o l'angolo del sole possono creare effetti diversi.
* Usa gli elementi in primo piano: Includi rami, foglie o altri oggetti in primo piano per aggiungere profondità e interesse.
* Silhouette di cattura: Sottovalutare drasticamente l'immagine per creare una silhouette sullo sfondo luminoso. Misuratore del cielo e ridurre la compensazione dell'esposizione.
* Usa la foschia o la nebbia: La foschia o la nebbia possono diffondere la luce del sole e creare un effetto di retroilluminazione morbido ed etereo.
* Gioca con Sunstars: Se ti fermi l'apertura (numero F più alto, come f/16 o f/22), è possibile creare un effetto sunstar quando il sole è parzialmente bloccato da un oggetto.
Comprendendo questi principi e praticando la tua tecnica, puoi creare splendidi ritratti di retroilluminazione usando il potere della luce naturale! Ricorda di essere paziente e sperimentato.