Qual è la buona luce?
Buona luce per la fotografia di ritratto è la luce che:
* lusinga l'argomento: Sculta le loro caratteristiche in modo piacevole, minimizza le ombre difficili e mette in evidenza le loro migliori qualità.
* è controllato e gestibile: Puoi prevedere come si comporterà e usarlo per raggiungere l'effetto desiderato.
* migliora l'umore e la narrazione: La qualità e la direzione della luce contribuiscono alla sensazione generale dell'immagine.
* è di colore e intensità appropriati: Abbina l'ambiente e il soggetto della foto.
Non si tratta solo di luminosità, ma anche di *qualità *, *direzione *, *colore *e *intensità *.
qualità chiave di buona luce:
1. qualità (hard vs. soft):
* Luce morbida:
* Definizione: Luce diffusa e delicata che lancia ombre morbide e graduali.
* Caratteristiche: Riduce al minimo le imperfezioni, le rughe e le imperfezioni. Crea un tono di pelle lusinghiero, uniforme. Rende l'argomento più accessibile e amichevole.
* Come ottenere: Giorni nuvolosi, ombra aperta (sotto un albero o portico), usando un diffusore (scrim), rimbalzando la luce un riflettore o un muro o usando un softbox o un ombrello con un flash.
* Migliore per: Ritratti di bellezza, ritratti di donne, ritratti che mirano a un aspetto più morbido e romantico.
* Luce dura:
* Definizione: Luce diretta e intensa che lancia ombre forti e definite.
* Caratteristiche: Esagera la trama, crea luci e ombre drammatiche, può far apparire i soggetti più intensi o gravi.
* Come ottenere: La luce solare diretta, usando un flash nudo o un riflettore concentrato.
* Migliore per: Creare ritratti drammatici, evidenziare la trama o catturare un umore più spigoloso o potente.
2. Direzione:
* Luce frontale: Luce proveniente direttamente davanti al soggetto. Può appiattire le caratteristiche e ridurre le ombre, rendendo il soggetto più grande. Buono anche per l'illuminazione ma può essere un po 'noioso.
* Luce laterale: Luce proveniente dal lato del soggetto. Crea forti ombre e luci, accentuare la trama e la forma. Può essere molto drammatico.
* retroilluminazione: Luce proveniente da dietro l'argomento. Crea una silhouette o un effetto di luce del cerchione, separando il soggetto dallo sfondo. Può essere molto artistico e lunatico. Richiede un'attenta esposizione per evitare di sottovalutare il viso del soggetto.
* Light top: Luce proveniente da direttamente sopra il soggetto. Crea ombre aspre sotto gli occhi, il naso e il mento. Generalmente poco lusinghiero, ma può essere usato in modo creativo.
* illuminazione Rembrandt: Un tipo specifico di illuminazione laterale in cui la luce cade sul viso, creando un triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Molto lusinghiero e classico.
3. colore (caldo vs. cool):
* Luce calda: Toni giallastri o arancioni. Spesso associato a tramonti e ora d'oro. Può creare un senso di calore, conforto e felicità.
* Luce fresca: Toni bluastri o verdastri. Spesso associato a giorni o all'ombra nuvolosa. Può creare un senso di calma, serenità o persino tristezza.
* Luce neutra: Luce bianca pura senza fusione di colore. Fornisce una rappresentazione più accurata dei colori.
* White Balance: La fotocamera può regolare il colore della luce, questo si chiama White Balance. Usa questa funzione per regolare il colore della sorgente luminosa.
4. Intensità:
* Luce intensa: Alti livelli di illuminazione. Crea un senso di energia ed eccitazione.
* Dim Light: Bassi livelli di illuminazione. Crea un senso di intimità, mistero o malinconia.
* Esposizione: La corretta esposizione della fotocamera è la chiave per ottenere l'immagine migliore.
Come usare buona luce per bellissimi ritratti:
1. Identifica e osserva: Prima ancora di estrarre la fotocamera, osservi con cura la luce disponibile. Da dove viene? Qual è la sua qualità e il suo colore? In che modo influisce sulle funzionalità del tuo soggetto?
2. Posiziona il soggetto:
* affrontarli nella luce: Se si utilizza la luce morbida e naturale, posiziona il soggetto in modo che il loro viso sia orientato verso la sorgente luminosa. Ciò garantirà uniforme l'illuminazione.
* Angoli per la dimensione: Se si utilizza l'illuminazione laterale, sperimentare angoli per creare ombre e luci interessanti. Trasforma leggermente il soggetto dalla sorgente luminosa per creare più profondità.
* Evita ombre aspre: Sii consapevole delle ombre lanciate da oggetti o dal proprio corpo del soggetto. Riposizionali o usa un riflettore per riempire le ombre.
* Sii consapevole degli sfondi: Assicurati che la luce sullo sfondo integri la luce sul soggetto. Uno sfondo luminoso e distratto può attirare la messa a fuoco.
3. Modifica la luce:
* Reflectors: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un punto di vista sottile.
* Diffusers: Usa un diffusore (come uno scrim o un pannello traslucido) per ammorbidire la luce solare dura e creare un'illuminazione più uniforme.
* Flags: Usa una bandiera (un pannello nero) per bloccare la luce da determinate aree, creando più contrasto e drammaticità.
4. Usa la luce artificiale (illuminazione flash o studio):
* Flash Off-Camera: Togli il flash dalla fotocamera e usalo con modificatori (softbox, ombrelli, snoots) per creare luce più controllata e lusinghiera. I trigger remoti ti consentono di sparare il flash in modalità wireless.
* Lighting Studio: Se hai accesso all'illuminazione in studio, puoi controllare con precisione la qualità, la direzione e l'intensità della luce. Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione (una luce, due luce, tre luce) per ottenere effetti diversi.
5. Spara durante l'ora d'oro: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto forniscono la luce più calda e lusinghiera del giorno. Il basso angolo del sole crea luce morbida e diffusa con una tonalità dorata.
6. Abbraccia i giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi offrono un'illuminazione incredibilmente morbida e uniforme, perfetta per i ritratti. Non devi preoccuparti di ombre aggressive o di occhi socchiusi.
7. Usa la luce della finestra: La luce della finestra può essere una fonte bellissima e prontamente disponibile di luce morbida e direzionale. Posiziona il soggetto vicino a una finestra e sperimenta angoli diversi.
8. Presta attenzione alla luce degli occhi: Il punto di riferimento (un riflesso della sorgente luminosa) agli occhi del soggetto è cruciale. Aggiunge vita e brilla al ritratto. Assicurati che ci sia un attimo presente.
9. sperimenta e impara: Il modo migliore per conoscere la luce è sperimentare e osservare. Scatta molte foto e presta attenzione a come la luce cambia durante il giorno. Analizza i tuoi risultati e impara dai tuoi errori.
10. Modifica in modo responsabile: La post-elaborazione può migliorare i tuoi ritratti, ma è importante modificare in modo responsabile. Non la pelle troppo liscia o aggiungi colori innaturali.
In sintesi:
Una buona luce consiste nella comprensione delle qualità della luce e di come influenzano il soggetto. Osservando la luce, posizionando il soggetto e usando modificatori di luce, puoi creare ritratti belli e lusinghieri che catturano l'umore e l'emozione a cui stai puntando. La pratica e la sperimentazione sono fondamentali!