Qual è la buona luce?
"Buona luce" nella fotografia di ritratto è la luce che:
* è lusinghiero: Migliora le caratteristiche del soggetto, minimizza le imperfezioni e crea ombre piacevoli.
* crea umore: Evoca una sensazione o un'atmosfera specifica (ad es. Drammatico, morbido, allegro, misterioso).
* è ben controllato (o ben scelto): O hai il controllo sulla sua direzione, intensità e qualità, oppure scegli di lavorare in un luogo in cui la luce disponibile è adatta.
* evidenzia l'argomento: Attira l'attenzione sul soggetto e li separa dallo sfondo.
* aggiunge profondità e dimensione: Crea un senso di tridimensionalità in una fotografia bidimensionale.
* è appropriato per l'argomento: Considera l'età dei soggetti, l'etnia e se preferiscono una certa luce
* illuminazione coerente: Avere un'illuminazione coerente semplifica la post-elaborazione (fotoritocco).
le caratteristiche chiave della buona luce
Per capire come ottenere una buona luce, diamo un'occhiata alle sue caratteristiche chiave:
1. Qualità (hard vs. soft)
* Luce dura:
* Fonte: Piccola fonte di luce diretta (ad es. Luce solare diretta, un luce accelerata senza diffusione).
* Aspetto: Crea ombre forti e ben definite, elevato contrasto e accentua la trama. Può essere duro e spiegare sulla pelle, evidenziando rughe e imperfezioni.
* Migliore per: Ritratti drammatici, enfatizzando la trama, creazione di sguardi spigolosi o audaci.
* Luce morbida:
* Fonte: Grande fonte di luce diffusa (ad esempio, cielo nuvoloso, luce attraverso una finestra coperta da una tenda trasparente, la luce è rimbalzata su un riflettore, un softbox).
* Aspetto: Crea ombre graduali e sottili, un contrasto inferiore e minimizza le imperfezioni della pelle. Più lusinghiero per la maggior parte dei ritratti.
* Migliore per: Ritratti classici, colpi alla testa, fotografia di bellezza, creazione di un aspetto gentile e lusinghiero.
2. Direzione
* Luce frontale: Luce proveniente direttamente davanti al soggetto.
* Pro: Riduci al minimo le ombre, può creare un aspetto pulito, uniforme.
* Contro: Può essere piatto e carente di dimensione. Può causare strabico se troppo intenso.
* Luce laterale: Luce proveniente dal lato del soggetto.
* Pro: Crea ombre forti su un lato del viso, aggiungendo profondità e dimensione. Buono per evidenziare le caratteristiche del viso e creare un look drammatico.
* Contro: Può non essere lusinghiero se non controllato correttamente, creando ombre profonde su un lato del viso.
* Light Light (cerchioni): Luce proveniente da dietro l'argomento.
* Pro: Crea un alone o un bordo di luce attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo. Aggiunge un senso di profondità e drammaticità.
* Contro: Può essere difficile da esporre correttamente, poiché la faccia del soggetto può essere in ombra. Richiede un'attenta misurazione e potenzialmente riempire la luce.
* Light top: Luce proveniente da direttamente sopra il soggetto.
* Pro: Può essere interessante per determinati argomenti o look creativi.
* Contro: Può creare ombre aspre sotto gli occhi, il naso e il mento, che sono generalmente poco lusinghieri.
* Angolo di 45 gradi (illuminazione classica di ritratto): Luce proveniente da un lato e leggermente sopra il soggetto.
* Pro: Un buon equilibrio tra ombra e luce, creando dimensioni e lusingando il soggetto. Considerato una classica configurazione dell'illuminazione del ritratto.
3. Intensità
* L'intensità si riferisce a quanto sia luminosa la luce. Troppo luminoso può causare squitto e luci salti. Troppo DIM può provocare immagini sottoesposte.
* Controllo: Controlli l'intensità attraverso le impostazioni della fotocamera (apertura, velocità dell'otturatore, ISO) e regolando la posizione del soggetto rispetto alla sorgente di luce o utilizzando i modificatori (dimmer).
4. Temperatura del colore (bilanciamento bianco)
* La luce ha un "colore", misurato in Kelvin (K). La luce calda (come il tramonto) ha un kelvin inferiore (ad es. 2000k-3000k) e appare più giallo/arancione. La luce fresca (come l'ombra) ha un kelvin più alto (ad es. 7000K-10000k) e appare più blu.
* Controllo: Imposta l'equilibrio bianco della tua fotocamera per riprodurre accuratamente i colori o utilizzare il bilanciamento del bianco per aggiungere un umore (ad esempio, più caldo per un'atmosfera accogliente, più fresco per una sensazione più sterile).
* Matching: Se si utilizza più di una sorgente luminosa, assicurarsi che tutte le sorgenti di luce abbiano la stessa temperatura di colore.
Come usare buona luce per bellissimi ritratti
Ecco una guida pratica per utilizzare diversi tipi di luce per i ritratti:
1. Luce naturale (il punto di partenza più semplice)
* Giorni nuvolosi: Il tuo migliore amico! Le nuvole fungono da softbox gigante, creando luce uniforme e lusinghiera. Puoi sparare ovunque e non devi preoccuparti delle ombre aspre.
* Open Shade: Trova un'area ombreggiata (ad esempio l'ombra di un edificio, sotto un albero). Ciò blocca la luce solare diretta e fornisce luce morbida e diffusa. Posiziona il soggetto appena all'interno dell'ombra, di fronte all'area aperta.
* Golden Hour (alba e tramonto): La luce è calda, morbida e direzionale. Crea bellissimi cerchioni, toni della pelle dorata e lunghe ombre. Posiziona il soggetto in modo che il sole sia dietro di loro o sul lato.
* Luce finestra: Posiziona il soggetto vicino a una finestra. Le tende trasparenti diffonderanno ulteriormente la luce. Considera la direzione della luce e come cade sul viso del soggetto.
* Reflectors: Un riflettore rimbalza la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un colpo di forza nei loro occhi. I riflettori d'argento sono più luminosi e più contrastati, mentre i riflettori bianchi sono più morbidi e più naturali.
2. Luce artificiale (più controllo, più complessità)
* Speedlights/Flash: Piccoli flash portatili che possono essere montati sulla fotocamera o utilizzati off-camera. Richiedono modificatori (softbox, ombrelli, diffusori) per ammorbidire la luce.
* Studio Strobes: Flash più grandi e più potenti utilizzati nelle impostazioni dello studio. Offrono un maggiore controllo sulla potenza e sulla qualità della luce.
* Luci continue (LED): Luci che rimangono costantemente, permettendoti di vedere l'effetto della luce in tempo reale. Sono spesso meno potenti degli strobi, ma più facili da lavorare per i principianti.
Suggerimenti per l'uso della luce artificiale:
* Flash Off-Camera: Ottieni il flash dalla fotocamera ti consente di controllare la direzione e l'angolo della luce, creando ritratti più interessanti e drammatici.
* Modificatori: Usa softbox, ombrelli o diffusori per ammorbidire la luce e creare ombre più lusinghiere.
* Impostazioni di potenza: Scopri come regolare la potenza del flash per controllare l'intensità della luce.
* trigger: Avrai bisogno di un grilletto per sparare il flash quando è fuori fotocamera.
3. Mettere tutto insieme:considerazioni chiave
* Forma del viso del soggetto: Diversi motivi di illuminazione possono lusingare diverse forme del viso. Ad esempio, l'illuminazione ampia (luce sul lato del viso più vicino alla fotocamera) può far apparire una faccia stretta, mentre l'illuminazione corta (luce sul lato del viso più lontano dalla fotocamera) può far apparire una faccia larga più sottile.
* Tone della pelle del soggetto: I toni della pelle più chiari possono maneggiare una luce più luminosa, mentre i toni della pelle più scuri possono richiedere una luce più diffusa.
* Età del soggetto: La luce più morbida è generalmente più lusinghiera per i soggetti più vecchi, in quanto riduce al minimo le rughe e le imperfezioni.
* umore e stile: L'illuminazione che scegli dovrebbe riflettere l'umore e lo stile che vuoi trasmettere nel tuo ritratto. La luce più scura e più contrastata è ottima per i ritratti drammatici, mentre la luce più morbida e più uniforme è ideale per i ritratti classici.
* Sfondo: Considera lo sfondo e il modo in cui la luce lo influenzerà. Uno sfondo ben illuminato può aggiungere profondità e interesse al tuo ritratto, mentre uno sfondo scuro può aiutare a isolare il soggetto.
Esercizi pratici
1. Pratica della luce della finestra: Trascorri un'ora a sparare ai ritratti usando solo la luce della finestra. Sperimentare con diverse posizioni rispetto alla finestra e osservare come cambia la luce. Usa un riflettore per riempire le ombre.
2. Exploration per la giornata per il giorno: Esci in una giornata nuvolosa e prendi i ritratti in luoghi diversi. Nota come la luce morbida, uniforme, lusinga il soggetto.
3. Esperimento dell'ora d'oro: Pianifica un servizio fotografico durante l'ora d'oro. Sperimenta con la retroilluminazione e la mezzaltra e catturare i toni caldi e dorati.
4. Configurazione a una luce: Inizia con un singolo flash off-camera e un softbox. Esercitati a posizionare la luce in diverse posizioni per creare diversi motivi di illuminazione.
in riassunto
La "buona luce" è la luce che è lusinghiera, crea umore, è ben controllata (o ben scelta), evidenzia il soggetto e aggiunge profondità e dimensione. Comprendendo le caratteristiche della luce (qualità, direzione, intensità e temperatura del colore) e esercitandosi con diverse tecniche di illuminazione, è possibile creare ritratti belli e avvincenti. Non aver paura di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per te e i tuoi soggetti! Buona fortuna!