Ecco una rottura di ciò che rende buona luce e come usarlo:
Cosa costituisce una buona luce per i ritratti?
* Direzione:
* Luce frontale: Può essere molto lusinghiero, levigare le rughe e fornire uniforme l'illuminazione. Tuttavia, può anche appiattire il viso e renderlo bidimensionale se non controllato. Evita la luce frontale diretta e dura, specialmente a mezzogiorno.
* Luce laterale: Crea ombre che definiscono i contorni del viso, aggiungendo profondità e dimensione. Può evidenziare trame e funzionalità. Sii consapevole di creare ombre troppo forti su un lato del viso.
* retroilluminazione (luce del cerchio): Crea un effetto alone attorno alla testa e alle spalle del soggetto, separandoli dallo sfondo. Può essere molto drammatico e bello, ma richiede un'attenta misurazione e possibilmente riempire la luce per evitare di sottovalutare il viso.
* Luce a tre quarti: Questo è spesso considerato il più lusinghiero. Combina elementi di luce anteriore e laterale, fornendo sia anche illuminazione che sottili ombre per la dimensione.
* Qualità:
* Luce morbida: Diffuso e gentile, creando transizioni graduali tra luce e ombra. Riduce al minimo le rughe, le imperfezioni e le dure ombre, risultando in uno sguardo lusinghiero e perdonati. La luce morbida è generalmente preferita per i ritratti. Gli esempi includono giorni nuvolosi, ombra aperta o luce diffusa da tende o ombrelli.
* Luce dura: Diretta e intensa, producendo ombre forti e ben definite. Può enfatizzare le trame e creare un umore drammatico. Tuttavia, può anche accentuare i difetti ed essere meno lusinghieri per i ritratti. La luce solare diretta a mezzogiorno è un esempio di luce dura.
* Colore:
* Luce calda: Ha una tonalità gialla o arancione, spesso associata all'alba e al tramonto. Può creare un'atmosfera accogliente e invitante.
* Luce fresca: Ha una tonalità bluastra o verdastra, spesso trovata all'ombra o nei giorni nuvolosi. Può creare un umore più cupo o drammatico.
* Luce neutra: Bilanciata a temperatura colore, senza un forte cast caldo o fresco.
* Intensità:
* Luce intensa: Può essere utile quando si serve un ISO basso o quando si scatta foto di soggetti in movimento. Tuttavia, la luce intensa può causare ombre aspre o causare slogant.
* Dim Light: Può essere utile per trasmettere una sensazione di intimità, ma può presentare sfide ai fotografi perché devono usare velocità dell'otturatore più lente, aperture più ampie o aumentare il loro ISO.
Come usare buona luce per bellissimi ritratti:
1. Comprendi la tua fonte di luce:
* Luce naturale:
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto forniscono luce calda, morbida e lusinghiera.
* Open Shade: Trovare ombra aperta al cielo fornisce una luce morbida, anche senza ombre difficili. Cerca l'ombra creata da edifici, alberi o grandi ombrelli.
* Giorni nuvolosi: Offre una luce bella e diffusa che è molto lusinghiera.
* Luce artificiale:
* Studio Strobes/Flash: Fornire luce potente e controllabile. Usa modificatori come softbox, ombrelli o piatti di bellezza per ammorbidire la luce.
* Speedlights/on-telecamera lampi: Può essere utilizzato sulla fotocamera o off-camera per il flash di riempimento o per creare effetti di illuminazione drammatici. Prendi in considerazione l'uso di diffusori o il rimbalzo delle pareti del flash o dei soffitti per ammorbidire la luce.
* Luci continue: Più facile vedere gli effetti in tempo reale, ma spesso meno potenti degli strobi. Buono per video e ancora fotografia.
2. Posizionamento:
* Angolo di luce: Sperimenta con diversi angoli per trovare ciò che funziona meglio per il tuo soggetto. La luce a tre quarti è spesso un buon punto di partenza.
* Orientamento del soggetto: Ruota il soggetto rispetto alla sorgente luminosa per creare diversi motivi d'ombra ed evidenzia diverse funzionalità.
* Riempi la luce: Utilizzare un riflettore o una seconda fonte di luce per riempire le ombre e bilanciare l'esposizione.
3. Misurazione:
* Comprendi il contatore della fotocamera: Il contatore della fotocamera può essere ingannato da sfondi luminosi o abbigliamento scuro. Scopri come usarlo in modo efficace o passare alla modalità manuale.
* Misurazione spot: Misuratore dal viso del soggetto per un'esposizione accurata.
* Compensazione dell'esposizione: Regola la tua esposizione in base alle condizioni della luce e all'aspetto desiderato.
4. Modifica la luce:
* Diffusione: Usa diffusori, scrim o tende per ammorbidire la luce dura.
* Riflessione: Usa i riflettori per rimbalzare la luce nelle ombre e illuminare il viso del soggetto.
* Flags: Usa le bandiere per bloccare la luce e creare ombre più drammatiche.
* ombrelli e softbox: Usa ombrelli e softbox per ammorbidire e spargere la luce da fonti artificiali.
5. Considera lo sfondo:
* Evita sfondi luminosi o distratti: Questi possono allontanare l'attenzione dal soggetto.
* Usa uno sfondo sfocato (bokeh): L'uso di un'ampia apertura (basso numero di F) può creare una profondità di campo poco profonda, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto.
6. Esperimento e osserva:
* Presta attenzione alle ombre: Le ombre creano profondità e dimensione. Osserva come cadono sul viso e sul corpo del soggetto.
* Spara in diverse condizioni di illuminazione: Pratica le riprese in diversi tipi di luce per imparare a lavorare con varie sfide e opportunità.
* Impara dagli altri: Studia il lavoro dei fotografi di ritratti che ammiri e cerca di capire come usano la luce per creare le loro immagini.
In sintesi: Una buona luce riguarda il controllo e la manipolazione per ottenere l'aspetto desiderato. La luce morbida è generalmente favorita per i ritratti, ma la luce dura può essere utilizzata efficacemente per effetti specifici. Comprendere come funziona la luce, sperimentare diverse tecniche e praticare costantemente ti aiuterà a creare ritratti belli e avvincenti.