1. Pianificazione e concettualizzazione:
* Definisci la tua visione: Che sensazione vuoi evocare? Misterioso, romantico, energico, isolato, futuristico? Lascia che questo guida le tue scelte.
* Luoghi scout: Giorno o notte, esplora la città per fondali interessanti. Cercare:
* Architettura interessante: Edifici con forme, trame o illuminazione uniche.
* Riflessioni: Pozzanghere, finestre, superfici lucenti.
* Luci al neon: Segni, display, negozi offrono colori vibranti.
* Streetlights: Usali strategicamente per l'illuminazione drammatica.
* Pervini e undercard: Può creare umore.
* punti di riferimento: Se rilevante per la storia che stai cercando di raccontare.
* Considera il guardaroba e lo styling: Scegli vestiti e trucco che completano la posizione e la tua visione. L'abbigliamento più scuro può migliorare il dramma, mentre i colori vivaci possono scoppiare su uno sfondo scuro.
* oggetti di scena (opzionali): Un ombrello chiaro per riflettere le luci della città, una fotocamera vintage, un libro - tutto ciò che si aggiunge alla narrazione.
* Comunicazione modello: Discuti il concetto e l'umore con il tuo modello. Incoraggia pose naturali ed espressioni che si adattano all'atmosfera desiderata.
2. Aspetti tecnici:
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8) per profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Ciò consente anche più luce.
* Iso: Aumenta il tuo ISO per compensare la scarsa illuminazione. Sii consapevole del rumore. Inizia con l'ISO più basso possibile e aumentalo solo se necessario. La riduzione del rumore nella post-elaborazione può aiutare.
* Velocità dell'otturatore: Punta a una velocità dell'otturatore abbastanza velocemente da evitare la sfocatura del movimento. Prendi in considerazione l'uso di un treppiede per velocità dell'otturatore più lente (inferiore a 1/60) o in aumento dell'ISO. Se il soggetto si muove, una velocità dell'otturatore più veloce è cruciale.
* White Balance: Sperimentare con diverse impostazioni di bilanciamento del bianco. "Tungsten" o "Incandescent" può riscaldare l'immagine sotto i lampioni, mentre "fluorescente" potrebbe essere necessario vicino ai segni al neon. Le riprese in RAW consentono facili regolazioni del bilanciamento del bianco nella posta.
* Focus: Il raggiungimento di una forte attenzione è fondamentale, specialmente con una profondità di campo superficiale. Usa il focus del back-button o la messa a fuoco manuale per la precisione.
* Misurazione: La fotografia notturna può essere difficile per la misurazione. Usa la misurazione di spot per valutare la luce sull'argomento e sullo sfondo. Potrebbe essere necessaria una compensazione dell'esposizione (+/-).
* Tecniche di illuminazione:
* Luce disponibile: Maestro usando lampioni, cartelli al neon e luce della finestra. Posiziona strategicamente il soggetto per utilizzare queste fonti di luce.
* Off-Camera Flash (OCF): Prendi in considerazione l'utilizzo di un flash (flash) off-camera per aggiungere la luce direzionale, riempire le ombre o creare effetti drammatici. Usa un modificatore (softbox, ombrello, snoot) per modellare la luce.
* Luce costante (LED): I pannelli a LED offrono luce coerente e possono essere più facili da lavorare rispetto a Flash, specialmente per i principianti. Sperimenta con colori e gel diversi.
* Reflectors: Un riflettore può rimbalzare la luce ambientale o lampeggiare per riempire le ombre e creare un aspetto più lusinghiero.
* Dipinto leggero: Usa una torcia o una schermata del telefono per "dipingere" la luce sul soggetto o sullo sfondo durante una lunga esposizione.
3. Composizione e creatività:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto fuori Centro per creare una composizione più dinamica.
* Linee principali: Usa strade, marciapiedi o elementi architettonici per guidare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Inquadratura: Usa porte, finestre o archi per inquadrare il soggetto e aggiungere profondità all'immagine.
* Silhouettes: Posiziona il soggetto contro una sorgente luminosa per creare una silhouette drammatica.
* Riflessioni: Usa pozzanghere, finestre o superfici lucenti per creare interessanti riflessi del soggetto o del paesaggio urbano.
* Blur: Sperimenta con Motion Blur (movimento intenzionale della telecamera o movimento del soggetto) per un senso di energia e dinamismo. Usa una lunga esposizione per questo.
* Angoli: Non aver paura di sperimentare angoli diversi - bassi, alti o inclinati - per creare una prospettiva più unica.
* Racconta una storia: Pensa alla narrazione che vuoi trasmettere. Considera l'espressione del soggetto, la posa e l'atmosfera generale della scena.
4. Post-elaborazione:
* Modifica RAW: Le riprese in RAW consentono una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Regolamenti di esposizione: Attirare l'esposizione, il contrasto e le luci/ombre.
* Correzione del bilanciamento del bianco: Correggi eventuali lanci di colore e raggiungi l'umore desiderato.
* Riduzione del rumore: Ridurre il rumore introdotto da impostazioni ISO elevate.
* Affilatura: Aggiungi una sottile quantità di affilatura per migliorare i dettagli.
* Classificazione del colore: Sperimenta con la classificazione dei colori per creare un aspetto unico. Il tono diviso può aggiungere profondità e atmosfera.
* Dodging and Burning: Usa schivare e bruciare per alleggerire selettivamente le aree dell'immagine per enfatizzare alcune caratteristiche o creare umore.
Suggerimenti per unicità:
* Esperimento con posizioni non convenzionali: Pensa oltre gli ovvi punti di riferimento.
* Non aver paura di infrangere le regole: Sperimenta la composizione, l'illuminazione e la posa per trovare il tuo stile.
* Concentrati sulla storia: Cosa stai cercando di dire con la tua immagine? Lascia che questa guida le tue scelte.
* Cerca l'ispirazione: Guarda il lavoro di altri fotografi, ma non copiarli. Trova la tua voce.
* Abbraccia le imperfezioni: La fotografia notturna può essere impegnativa. Non aver paura di abbracciare le imperfezioni e usarle a tuo vantaggio.
* uscire in momenti diversi: La città alle 2 del mattino sembra molto diversa dalla città alle 20:00.
* Usa trame e superfici: Pareti, recinzioni, metallo e qualsiasi cosa con consistenza possono rendere i tuoi ritratti davvero interessanti.
Sicurezza:
* Sii consapevole di ciò che ti circonda: Soprattutto in aree meno popolate di notte.
* Porta un amico o fai sapere a qualcuno dove stai andando.
* Fai attenzione al traffico.
Combinando un'attenta pianificazione, competenza tecnica e una visione creativa, puoi creare ritratti sbalorditivi e unici in città di notte che catturano l'atmosfera e raccontano una storia avvincente. Buona fortuna!