1. Comprendere l'obiettivo:
* Riduci le ombre aspre: Lo scopo principale del flash di riempimento è ammorbidire o eliminare ombre aspre causate dalla forte luce solare.
* Aggiungi i calci: Un piccolo flash può aggiungere scintillio e vita agli occhi del soggetto.
* Esposizione all'equilibrio: Fill Flash aiuta a bilanciare l'esposizione tra il soggetto (spesso in ombra) e lo sfondo più luminoso.
* Evita l'illuminazione "piatta": Troppo flash creerà un aspetto piatto e innaturale. Vogliamo un miglioramento naturale e morbido.
2. Gear:
* Speedlight (Flash esterno): È altamente raccomandato un luce di speeda dedicata (ad es. Canon Speedlite, Nikon Speedlight, Godox/Profoto Equivalent). Offrono più potenza e controllo di un flash pop-up.
* TTL Metering (attraverso la lente): TTL consente alla fotocamera e al flash di comunicare e regolare automaticamente la potenza del flash. Questo è un ottimo punto di partenza.
* Modalità manuale (flash e/o fotocamera): Alla fine, ti consigliamo di passare alla modalità manuale per il controllo più fine.
* Flash Diffuser: Essenziale per ammorbidire il flash. Un semplice diffusore si attacca alla testa del flash. Le opzioni popolari includono:
* SoftBox: Un mini softbox per il tuo luce speed dà la luce più morbida, ma è più voluminoso.
* Dome Diffuser: Diffonde la luce in modo più uniforme.
* Scheda Riflettore: Una semplice carta bianca attaccata alla testa del flash (o tenuta vicino a essa) per rimbalzare e ammorbidire la luce.
* Light Stand (opzionale): Per il flash off-camera, che fornisce un controllo più creativo.
* trigger wireless (opzionale): Per il flash off-camera, per attivare a distanza il flash.
* Riflettore (opzionale): Può essere usato invece o in combinazione con flash per rimbalzare la luce ambientale nelle ombre. L'argento è più potente; Il bianco è più morbido.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro:
* Priorità di apertura (AV o A): Un buon punto di partenza. Scegli la tua apertura per la profondità di campo desiderata (ad es. F/2.8 per una profondità di campo superficiale, f/5.6 o f/8 per più a fuoco). La fotocamera selezionerà quindi la velocità dell'otturatore. Regola la potenza del flash per bilanciare l'esposizione.
* Manuale (M): Offre un controllo completo. Si impostano la velocità di apertura e otturatore. Ciò richiede più pratica ma produce i migliori risultati una volta padroneggiati.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore, consentendo comunque una velocità dell'otturatore ragionevole. Aumenta ISO solo se necessario per mantenere una buona esposizione.
* Apertura: Scegli un'apertura appropriata per la profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (f/2.8, f/4) Creare uno sfondo sfocato (bokeh) e isolare il soggetto. Le aperture più piccole (f/8, f/11) aumentano la profondità di campo, mettendo a fuoco più scena.
* Velocità dell'otturatore:
* Velocità massima di sincronizzazione flash: Questo è cruciale! Controlla il manuale della fotocamera. In genere, è circa 1/2 200 ° o 1/250 ° di secondo. Il superamento di questa velocità si tradurrà in una barra nera nella tua immagine.
* Bilanciamento della luce ambientale: Regola la velocità dell'otturatore * sotto * La velocità di sincronizzazione massima per controllare la quantità di luce ambientale nella scena. Una velocità dell'otturatore più rapida oscura lo sfondo, mentre una velocità dell'otturatore più lenta lo illuminerà.
* White Balance: Imposta l'equilibrio bianco in base alle condizioni di luce ambientale (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, ombra). Questo è importante per il colore coerente. Puoi anche usare il bilanciamento del bianco automatico.
* Modalità di misurazione: La misurazione valutativa/matrice va bene. Sperimenta per vedere cosa funziona meglio per la tua scena.
* Formato file: Scatta in RAW per la massima flessibilità nel post-elaborazione.
4. Impostazioni flash:
* Modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): Inizia con TTL. Regola automaticamente la potenza flash in base alla scena. Utilizzare * Flash Exposure Compensation * (FEC) per perfezionare l'uscita flash (più su questo di seguito).
* Manuale (M): Per risultati coerenti e prevedibili, passare al flash manuale. Si imposta la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16 potenza). Ciò richiede più sperimentazione e pratica.
* Flash Exposure Compensation (FEC):
* * In modalità TTL, * FEC consente di regolare l'uscita flash rispetto a ciò che la fotocamera pensa sia corretta. Questo è il tuo controllo principale per il bilanciamento del flash e della luce ambientale.
* Fec negativo (-): Diminuisce la potenza del flash. Usa questo quando il flash è troppo forte e crea un aspetto duro e innaturale. Inizia con le fermate -1 o -2.
* FEC positivo (+): Aumenta la potenza del flash. Usa questo quando il flash non è abbastanza forte da riempire le ombre. Inizia con +1 o +2 fermate.
* Zoom Head: Regola la testa di zoom sul flash per abbinare la lunghezza focale dell'obiettivo (o leggermente più larga). Questo concentra la luce in modo più efficiente. Ad esempio, se si utilizza un obiettivo da 50 mm, impostare la testa di zoom flash su 50 mm o più larga. Impostazioni più ampie diffondono la luce in modo più ampio, creando ombre più morbide.
5. Il processo-passo-passo:
1. Componi il tuo tiro: Inquadra il soggetto e scegli l'apertura per la profondità di campo desiderata.
2. Impostare l'esposizione ambientale: Regola la velocità dell'otturatore (e ISO se necessario) per esporre correttamente lo sfondo. Non preoccuparti che il soggetto sia sottoesposto a questo punto. Stai esponendo per lo sfondo/luce ambientale.
3. Accendi il tuo flash (modalità TTL): Collega il tuo rifugio alla fotocamera e impostalo in modalità TTL.
4. Fai un colpo di prova: Rivedi l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera.
5. Regola la compensazione dell'esposizione al flash (FEC):
* Se il flash è troppo forte: Ridurre FEC (ad es., -1, -2 fermate). L'obiettivo è un riempimento * sottile *, non sopraffare la luce ambientale.
* Se il flash non è abbastanza forte: Aumenta FEC (ad es. +1, +2 fermate).
6. Ripeti i passaggi 4 e 5: Continua a regolare la FEC fino a raggiungere un'esposizione equilibrata e ombre morbide.
7. Considera la posizione flash (on-fotocamera vs. off-camera):
* Flash sulla fotocamera (con diffusore): Più semplice. Dirige la luce dritto sul soggetto. Usa un diffusore per ammorbidire la luce e ridurre le ombre aspre. Rimbalzare il flash di un riflettore se disponibile.
* Flash Off-Camera: Più lusinghiero, ma richiede più attrezzature e configurazione. Posiziona il flash sul lato del soggetto, usando un supporto leggero e scatenanti wireless. Questo crea più dimensione ed evita l'aspetto "Deer-in-Headlights".
8. Passa al flash manuale (opzionale): Una volta che sei a tuo agio con TTL, sperimenta il flash manuale. Questo ti dà il controllo completo sulla potenza flash. Inizia impostando il flash su una potenza bassa (ad es. 1/16 o 1/32) e aumentandolo fino a ottenere l'effetto desiderato.
9. Orguiti per le luci speculari: Fai attenzione a punti eccessivamente luminosi sulla pelle, in particolare la fronte, il naso e le guance. Ridurre la potenza del flash o aumentare la diffusione per minimizzarli.
10. Spara Raw e post-Process: Le riprese in RAW ti consente di perfezionare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e i colori nella post-elaborazione.
Suggerimenti e considerazioni importanti:
* Distanza: Più il flash è vicino al soggetto, più morbida sarà la luce. Il flash off-camera consente di controllare efficacemente questa distanza.
* Angolo sole: Sii consapevole della posizione del sole. Se il sole è dietro il soggetto (retroilluminazione), avrai bisogno di più potenza flash per riempire le ombre sul viso. Se il sole è in alto, usa il flash per ammorbidire le ombre aspre sotto gli occhi e il naso.
* Luminosità di sfondo: Se lo sfondo è molto luminoso, dovrai utilizzare più flash per bilanciare l'esposizione.
* Pratica, pratica, pratica: La chiave per padroneggiare il flash di riempimento è esercitarsi regolarmente in diverse condizioni di illuminazione. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Posizione, posizione, posizione: Scegli le posizioni con l'ombra aperta, se possibile. Ciò fornisce una luce più uniforme e diffusa per cominciare, rendendo più facile il bilanciamento con il flash.
* Comunicazione: Comunica con il tuo argomento! Dì loro cosa stai facendo e perché. Un soggetto rilassato crea un ritratto migliore.
* Sicurezza: Non puntare mai un lampo direttamente negli occhi di qualcuno a distanza ravvicinata.
Scenari di esempio:
* Giorno coperto: La luce è già morbida, quindi avrai bisogno solo di una quantità molto sottile di flash di riempimento per aggiungere i fallini e illuminare il viso del soggetto. Utilizzare una bassa potenza flash (ad es., -1 o -2 FEC in TTL o 1/32 o 1/64 in manuale).
* Bright Sunny Day (Sole sopraelevato): Le ombre più dure richiedono più flash di riempimento. Usa un diffusore e posiziona il flash per riempire le ombre sotto gli occhi e il naso. Inizia con 0 FEC in TTL o 1/8 o 1/16 in manuale e regola se necessario.
* Oggetto retroilluminato (Sunset): Avrai bisogno di una quantità significativa di flash di riempimento per bilanciare l'esposizione tra il soggetto e lo sfondo brillante. Prendi in considerazione l'utilizzo del flash off-camera per un maggiore controllo. Inizia con +1 o +2 FEC in TTL o 1/4 o 1/8 in manuale e regola se necessario.
Comprendendo i principi della luce ambientale e del flash di riempimento, puoi creare ritratti all'aperto belli e naturali in una varietà di situazioni di illuminazione. Buona fortuna!