i. Comprensione degli obiettivi
* Esposizione all'equilibrio: L'obiettivo è bilanciare l'intensità della luce ambientale con il flash, garantendo che nessuno dei due oiora l'altro. Questo crea un'immagine dall'aspetto naturale con soggetti ben illuminati e uno sfondo ben esposto.
* Riduci le ombre aspre: Fill-Flash mira principalmente ad ammorbidire o eliminare le ombre dure lanciate dal sole, in particolare sotto gli occhi, il naso e il mento.
* Aggiungi i calci: Il flash crea piccoli punti salienti agli occhi del soggetto, rendendoli più vivaci e coinvolgenti.
* Contrasto di controllo: Il bilanciamento della luce ti aiuta a gestire il contrasto complessivo dell'immagine.
* Crea profondità e dimensione: Fill-Flash aggiunge un senso di profondità e dimensione al ritratto.
ii. Attrezzatura essenziale
* Camera: Una DSLR o una fotocamera mirrorless con controllo manuale su apertura, velocità dell'otturatore e ISO è essenziale.
* Flash esterno (Speedlight): È altamente raccomandato un luce di velocità dedicata. Fornisce più potenza, controllo e funzionalità rispetto al flash integrato della fotocamera. Cerca caratteristiche come la misurazione TTL (attraverso la lente), il controllo manuale e lo zoom flash.
* Modificatori di luce (opzionali ma consigliati):
* diffusore: Amorbidisce il flash, creando una luce più piacevole. Esempi:softbox, ombrello o un piccolo diffusore sulla fotocamera.
* Riflettore: Rimbalza la luce ambientale sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo luminosità. I riflettori argento, bianco e oro offrono effetti diversi.
* Grid: Dirige il raggio flash per una luce più controllata.
* trigger flash wireless (opzionale ma altamente conveniente): Ti consente di utilizzare il flash off-camera, fornendo un maggiore controllo sulla direzione e sulla qualità della luce.
* Stipper Light (se si utilizza il flash off-camera): Per posizionare il flash.
iii. Il processo:passo-passo
1. Valuta la luce ambientale:
* Identifica la fonte di luce: Dov'è il sole? È diretto, diffuso da nuvole o dietro il soggetto?
* Osserva le ombre: Nota la direzione e l'intensità delle ombre sul soggetto.
* Prendi una lettura del contatore: Usa il contatore della fotocamera per valutare la luce ambientale. Punta la fotocamera sullo sfondo o sull'area che si desidera esposta correttamente in background e prendi una lettura. Questo ti darà un punto di partenza per l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO. Passa alla modalità manuale.
2. Imposta le impostazioni della fotocamera (esposizione ambientale):
* Apertura: Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo. Le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) forniscono una maggiore profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (ad esempio, ISO 100, 200).
* Velocità dell'otturatore: Regolare la velocità dell'otturatore per esporre correttamente lo sfondo. In generale, ti consigliamo di mirare a una velocità dell'otturatore che è vicina (o leggermente più veloce) la tua lunghezza focale per evitare fruttive della fotocamera. *Fondamentalmente, comprendere il ruolo della velocità dell'otturatore con Flash:la fotocamera ha una velocità massima di sincronizzazione flash (in genere 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). * Non può* utilizzare le velocità dell'otturatore più velocemente di questo quando si utilizza Flash.* Se la lettura del contatore iniziale richiede una velocità dell'otturatore più rapida per esporre correttamente lo sfondo, dovrai compensare regolando l'apertura o ISO. In genere si regola prima l'apertura, quindi ISO se necessario per mantenerla il più bassa possibile.
3. Flash Power (TTL o Manuale):
* TTL (attraverso la lente) Modalità: Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla misurazione della fotocamera. Questo è un buon punto di partenza, ma spesso richiede un po 'di compensazione. Imposta il tuo flash in modalità TTL. Fare un colpo di prova. Utilizzare Flash Exposure Compensation (FEC) sull'unità flash per regolare l'accensione del flash su o giù. Il FEC positivo (+1, +2) aumenta la potenza del flash, mentre il FEC negativo (-1, -2) lo riduce. Regola fino a quando il viso del soggetto è adeguatamente esposto e le ombre sono riempite senza sembrare eccessivamente "flash".
* Modalità manuale: Offre un controllo più preciso. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32a potenza). Fare un colpo di prova. Aumenta la potenza se il soggetto è sottoesposto o diminuilo se sovraesposto. La modalità manuale richiede più pratica ma ti dà risultati coerenti.
4. Posizionamento flash:
* Flash sulla fotocamera: Meno ideale, ma a volte necessario.
* Diretto: Crea ombre aspre e un aspetto piatto. Evita a meno che tu non abbia un diffusore.
* rimbalzato: Inclina il flash verso l'alto e rimbalzalo da un soffitto, un muro o un riflettore per diffondere la luce. Funziona bene in ambienti ombreggiati.
* Flash Off-Camera: Fornisce i migliori risultati.
* illuminazione laterale: Posizionare il flash leggermente sul lato del soggetto (angolo di 45 gradi) per creare più profondità e dimensione.
* Piume: Ango il flash in modo che il bordo del raggio cada sul soggetto. Questo crea una luce più morbida e più graduale.
5. Riflettori:
* Posizionamento: Chiedi a un assistente di tenere il riflettore per rimbalzare la luce ambientale sul viso del soggetto, riempiendo le ombre.
* Angolo: Regolare l'angolo del riflettore per controllare la direzione e l'intensità della luce riflessa.
* Surface:
* bianco: Fornisce un riempimento morbido e neutro.
* argento: Offre un riempimento più luminoso e più speculare.
* oro: Aggiunge un tono caldo e dorato alla pelle.
6. Recensione e regolare:
* Prendi i colpi di prova: Dopo ogni regolazione, eseguire un colpo di prova e rivedere l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera.
* Controlla l'istogramma: L'istogramma è un grafico che mostra la distribuzione dei toni nell'immagine. Assicurati che l'istogramma non sia tagliato su nessuna delle due estremità (il che significa che stai perdendo dettagli nelle luci o nelle ombre).
* Zoom in: Ingrandisci il viso del soggetto per verificare la nitidezza, l'esposizione adeguata e i calcoli.
* Refine: Continua a regolare le impostazioni della fotocamera, la potenza del flash e la posizione flash fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
IV. Considerazioni e suggerimenti chiave
* Velocità di sincronizzazione flash: Resta sempre nel limite di velocità di sincronizzazione flash della fotocamera. Il superamento di ciò si tradurrà in una banda scura attraverso la tua immagine.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Alcune unità flash e telecamere supportano HSS, che consente di utilizzare velocità di scatto più veloci con Flash. Questo può essere utile alla luce del sole quando si desidera utilizzare un'ampia apertura e controllare ancora l'esposizione allo sfondo. Tuttavia, HSS riduce l'uscita di potenza del flash.
* Distanza: La potenza del flash diminuisce con la distanza. Più il flash è dal soggetto, maggiore è la potenza di cui hai bisogno.
* Legge quadrata inversa: L'intensità della luce diminuisce rapidamente all'aumentare della distanza dalla sorgente luminosa. Sii consapevole di questo quando si posiziona il flash.
* White Balance: Impostare il bilanciamento del bianco della fotocamera in modo che abbina la luce ambientale (ad esempio, "luce diurna" per condizioni soleggiate, "nuvoloso" per condizioni nuvolose). Puoi anche utilizzare una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato.
* Pratica: Il modo migliore per padroneggiare Fill-Flash è esercitarsi. Sperimenta diverse impostazioni, posizioni e modificatori per vedere cosa funziona meglio per te.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti danno una maggiore flessibilità per regolare l'esposizione e il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
* post-elaborazione: Puoi perfezionare ulteriormente le tue immagini in software di post-elaborazione come Adobe Lightroom o catturarne una. Regolare l'esposizione, il contrasto, l'equilibrio bianco e la nitidezza se necessario. Spesso, sottili aggiustamenti nel post possono fare un'enorme differenza.
v. Scenari e soluzioni comuni
* Diretta luce solare: Usa un flash più potente o spostati in una posizione ombreggiata. Prendi in considerazione l'uso di un diffusore o un riflettore per ammorbidire la luce.
* Cieli nuvolosi: La luce è già morbida e diffusa, quindi potresti aver bisogno solo di una piccola quantità di flash di riempimento per aggiungere i fallini e un po 'di luminosità.
* retroilluminazione: Usa Fill-Flash per illuminare il viso del soggetto e impedire loro di essere silenziosi. Potrebbe essere necessario aumentare la potenza del flash.
* soggetti con pelle scura: La pelle scura assorbe più luce, quindi potrebbe essere necessario aumentare la potenza del flash per esporre correttamente il viso del soggetto.
* Gruppi di persone: Assicurarsi che il flash copra l'intero gruppo. Potrebbe essere necessario utilizzare un angolo di copertura più ampio sul flash e aumentare la potenza del flash.
Comprendendo questi principi e praticando in modo coerente, puoi creare splendidi ritratti all'aperto con luce perfettamente bilanciata. Buona fortuna!