Ecco una rottura di ciò che rende buona luce e come usarla in modo efficace per i ritratti:
Caratteristiche chiave della buona luce:
* Direzione: Laddove la sorgente luminosa è posizionata rispetto al soggetto è cruciale. Colpisce ombre, luci e la forma generale del viso.
* Qualità: Questo si riferisce alla * durezza * o * morbidezza * della luce. La luce dura crea ombre forti e definite. La luce morbida crea transizioni delicate e graduali tra luce e ombra.
* Intensità: La luminosità della luce. Troppo luminoso può causare squittio e luci salti; Troppo DIM può provocare un'immagine opaca e senza vita.
* Temperatura del colore: Questo si riferisce al calore (giallo/arancione) o alla freddezza (blu) della luce. Può influenzare drasticamente l'umore dell'immagine e il tono della pelle percepito del soggetto.
tipi di luce e come usarli per i ritratti:
1. Luce morbida:
* Caratteristiche: Diffuso, delicato, con transizioni graduali tra luce e ombra. Riduce al minimo le rughe e le imperfezioni. Crea un tono lusinghiero, uniforme.
* Fonti:
* Giorno coperto: Un grande e naturale softbox nel cielo.
* Open Shade: Aree ombreggiate in cui il soggetto non è alla luce del sole diretto ma è illuminato dalla luce ambientale.
* Luce della finestra diffusa: Luce filtrata attraverso tende o vetro smerigliato.
* Softbox/ombrelli artificiali: Luci da studio modificate con materiali di diffusione.
* Come usare: Posiziona il soggetto in modo che la luce soffusa illumini uniformemente il loro viso. L'ombra aperta è spesso ideale per i ritratti dall'aspetto naturale. Sii consapevole dei punti di forza negli occhi.
2. Luce dura:
* Caratteristiche: Diretto, focalizzato, creando forti ombre e luci definite. Enfatizza trame e dettagli. Può essere drammatico ma meno indulgente sulla pelle.
* Fonti:
* luce solare diretta: Il sole in una giornata limpida.
* Flash/Speedlight non modificato: Un flash nudo senza diffusori.
* Come usare: Usa con cautela, specialmente per i ritratti incentrati sulla bellezza.
* retroilluminazione: Posiziona il sole dietro il soggetto per un bordo di luce e un effetto silhouette. Richiede un attento controllo dell'esposizione.
* Uso strategico: Ango la luce dura per creare interessanti motivi d'ombra ed effetti drammatici, specialmente nella fotografia in bianco e nero.
* Considera l'ora del giorno: "Golden Hour" (poco dopo l'alba e prima del tramonto) può fornire una luce dura più morbida rispetto al sole di mezzogiorno.
3. Retroilluminazione:
* Caratteristiche: Fonte luminosa dietro il soggetto. Crea un bordo di luce attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo. Può creare silhouette o un effetto luminoso.
* Come usare:
* Silhouette: Esporre per lo sfondo, permettendo al soggetto di apparire oscuro.
* Light Rim: Usa un riflettore o un flash di riempimento per aggiungere un po 'di luce alla faccia del soggetto pur mantenendo la luce del bordo.
* Luce per capelli: Quando sottile, può aggiungere una bella definizione ai capelli.
4. Luce laterale:
* Caratteristiche: Fonte luminosa proveniente dal lato del soggetto. Crea forti ombre su un lato del viso e luci dall'altro. Può enfatizzare la trama e creare un effetto drammatico.
* Come usare:
* illuminazione breve: Posiziona la luce in modo che illumina il lato del viso più lontano dalla telecamera. Questo restringe il viso e crea un effetto più drammatico.
* Luga ampia: Posiziona la luce in modo che illumina il lato del viso più vicino alla telecamera. Questo allarga il viso.
* sperimenta l'angolo: Le lievi variazioni nell'angolo possono cambiare drasticamente le ombre ed evidenziazioni.
5. Luce frontale:
* Caratteristiche: Sorgente luminosa direttamente davanti al soggetto. Crea ombre minime, facendo apparire il viso più piatto e più fluido.
* Come usare:
* Generalmente evitare: La luce anteriore può non essere lusinghiera perché elimina tutta la profondità e la dimensione.
* Flash di riempimento: Utilizzare come flash di riempimento per eliminare le ombre aspre create da altre fonti di luce (ad es. Luce solare).
* combinato con un modificatore: Diffondere una sorgente di luce frontale per creare una luce molto morbida, uniforme, ma tieni presente che può ancora mancare di dimensioni.
Suggerimenti per l'uso efficace della luce:
* Osserva la luce: Presta attenzione a come la luce cade sul viso del soggetto. Cerca angoli lusinghieri e ombre interessanti.
* Usa un riflettore: Un riflettore può rimbalzare la luce nelle ombre, riempiendole e creando un'illuminazione più uniforme. I riflettori bianchi, argento e oro offrono effetti diversi.
* Usa un flash di riempimento: Un flash di riempimento può essere usato per alleggerire le ombre alla luce del sole o aggiungere un tocco di luce agli occhi.
* Controllo Light Ambient: Chiudi le tende, muovi il soggetto o attendi che una nuvola passino per controllare la quantità di luce ambientale.
* Comprendi la temperatura del colore: Regola il bilanciamento del bianco della fotocamera per abbinare la temperatura del colore della sorgente luminosa. L'equilibrio bianco errato può portare a toni della pelle innaturali.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse configurazioni e angoli di illuminazione per vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto e l'umore desiderato.
* Pratica, pratica, pratica: Più lavori con la luce, meglio diventerai nel riconoscerlo e manipolarlo per creare bellissimi ritratti.
In conclusione, "buona luce" è soggettiva e dipende dalla visione del fotografo, dalle caratteristiche del soggetto e dall'umore desiderato. Comprendere i diversi tipi di luce, come si comportano e come controllarli è essenziale per creare splendidi ritratti.