Qual è "buona luce" per i ritratti?
La "buona luce" nella fotografia di ritratto non è un concetto universalmente definito. È altamente soggettivo e dipende dall'umore, allo stile e al soggetto desiderati. Tuttavia, alcune qualità sono generalmente considerate desiderabili per la ritrattistica lusinghiera:
* Direzionale: Luce che proviene da una direzione specifica, creando ombre ed evidenzia che scolpiscono il viso, aggiungendo profondità e dimensione. La luce piatta e anche può rendere un viso bidimensionale e senza vita.
* Intensità controllata: Non troppo duro (causando riflessi strabilianti e colpiti) e non troppo fiocchi (con conseguente rumore e mancanza di dettagli). Vuoi bilanciare punti salienti e ombre.
* morbidezza (spesso desiderato): La luce morbida avvolge il soggetto, minimizzando le ombre aspre e creando un aspetto più lusinghiero e delicato. Ciò si ottiene spesso attraverso la diffusione.
* Temperatura del colore: La luce ha una temperatura di colore, misurata in Kelvin. Per i ritratti, la luce più calda (circa 2700K-3000K, come Golden Hour) può essere lusinghiera, mentre una luce più fredda (circa 5000K-6500K, come i cieli per il nutro) può essere più drammatica. Considera l'umore che stai cercando di creare.
* Esposizione corretta: La buona luce non è solo la sua qualità; Si tratta di quanto bene la tua fotocamera può catturarla. Devi garantire un'esposizione corretta in modo da non perdere dettagli in luci o ombre.
In breve, "buona luce" è una luce ben gestita, crea ombre e luci accattivanti e contribuisce all'umore e all'estetica desiderata del ritratto.
Come usare la luce per bellissimi ritratti:
Ecco una rottura di diversi scenari e tecniche di illuminazione:
1. Luce naturale:
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda, morbida e lusinghiera. Questo è uno dei preferiti per i fotografi di ritratti.
* Tecnica: Posiziona il soggetto in modo che la luce sia leggermente di lato, creando ombre delicate che definiscono le loro caratteristiche. Evita la luce del sole diretta, che può causare ombre e strizzamento aspre.
* Open Shade: Trovato sotto alberi, tende da sole o sul lato ombreggiato degli edifici, la tonalità aperta fornisce luce morbida e diffusa. Questo elimina ombre dure e crea un'illuminazione più uniforme.
* Tecnica: Posiziona il soggetto rivolto verso l'area aperta dell'ombra, permettendo alla luce di illuminare delicatamente il viso. Sii consapevole del colore del colore degli oggetti circostanti (ad es. Luce verde dal fogliame).
* Giorni nuvolosi: I cieli nuvolosi agiscono come un diffusore gigante, fornendo luce morbida, uniforme.
* Tecnica: Questo è un ottimo momento per i ritratti, poiché non devi preoccuparti delle ombre severe. Presta attenzione alla temperatura del colore, che può essere più fresca.
* retroilluminazione: Posizionare il sole dietro il soggetto crea una bella luce del cerchio che li separa dallo sfondo.
* Tecnica: Esporre per il viso del soggetto, che probabilmente richiederà di utilizzare il flash di riempimento o un riflettore per illuminare le loro caratteristiche. In alternativa, leggermente sottoespondi per un effetto più drammatico e silhouetted.
* luce solare diretta (difficile, ma possibile): La luce solare diretta è la luce più difficile con cui lavorare, ma può essere fatta bene con alcune tecniche:
* Tecnica:
* Usa un diffusore: Posiziona un diffusore (come un foglio scrim o bianco) tra il sole e il soggetto per ammorbidire la luce.
* Trova una patch di tonalità: Cerca luce chiara o aree in cui il sole è parzialmente bloccato.
* Spara al tramonto/alba: La luce solare diretta è meno dura durante questi tempi.
* Abbraccia il dramma: A volte, le ombre aggressive possono essere usate in modo creativo per un ritratto più spigoloso o drammatico.
2. Luce artificiale (Studio e Flash Off-Camera):
* Configurazione a una luce: Un'opzione classica e versatile.
* Tecnica: Posiziona leggermente la sorgente luminosa sul lato e sopra il soggetto, creando un ciclo lusinghiero o un modello di illuminazione Rembrandt. Usa modificatori come softbox o ombrelli per ammorbidire la luce.
* Setup a due luci: Consente un maggiore controllo su luci e ombre.
* Tecnica: Usa una luce come luce chiave (la principale fonte di illuminazione) e l'altra come luce di riempimento per ammorbidire le ombre create dalla luce chiave. Puoi anche usare una luce per capelli per creare separazione dallo sfondo.
* illuminazione Rembrandt: Caratterizzato da un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla luce chiave.
* Tecnica: Posiziona la luce chiave in alto e sul lato, quindi un piccolo triangolo di luce si forma sul lato ombra del viso.
* illuminazione a farfalla (illuminazione Paramount): La luce è posizionata direttamente davanti al soggetto e leggermente sopra, creando una piccola ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* Tecnica: Questa illuminazione è lusinghiera per facce simmetriche.
3. Modificatori:
* Reflectors: Rimbalzare la luce sul soggetto, riempire le ombre e aggiungere luci. I riflettori bianchi forniscono luce morbida e neutra. I riflettori d'argento offrono luci più luminose e più speculari. I riflettori d'oro aggiungono calore.
* Diffusers: Ammorbidire la luce spargendolo, riducendo le ombre aspre e creando un'illuminazione più uniforme.
* SoftBoxes: Allegare una sorgente luminosa e diffondere la luce, creando un bagliore morbido e lusinghiero.
* ombrelli: Simile ai softbox, ma meno direzionale. Forniscono una diffusione più ampia di luce.
* gel: Filtri colorati che cambiano la temperatura del colore della tua luce.
Suggerimenti per l'uso efficace della luce:
* Osserva la luce: Presta attenzione alla direzione, all'intensità e alla qualità della luce nel tuo ambiente.
* Posizionare il soggetto: Regola la posizione del soggetto per sfruttare la luce. Anche piccoli cambiamenti in posizione possono fare una grande differenza.
* Usa un riflettore: Un riflettore è uno strumento economico e versatile che può migliorare significativamente i tuoi ritratti.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse configurazioni e tecniche di illuminazione.
* Modifica le tue foto: La post-elaborazione può aiutarti a perfezionare la luce e il colore nei tuoi ritratti.
* Considera lo sfondo: Lo sfondo dovrebbe integrare il soggetto e non distrarre da loro.
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi acuti e ben illuminati sono cruciali per un ritratto avvincente.
* Pratica, pratica, pratica: Più lavori con la luce, meglio diventerai per usarla per creare bellissimi ritratti.
In conclusione, padroneggiare la luce è fondamentale per creare bellissimi ritratti. Comprendendo i diversi tipi di luce, come modificarla e come posizionare il soggetto, puoi migliorare drasticamente la qualità della tua fotografia.