i. Comprensione delle sfide e degli obiettivi
* Sfide: Luce aspra, occhio rosso, luci soffiate, illuminazione piatta e risultati innaturali sono problemi comuni.
* Obiettivi:
* Illuminazione sufficiente: Accendi adeguatamente il soggetto senza sovraesporre.
* Look naturale: Evita l'aspetto "Deer-in-Headlights"; Punta a un'esposizione equilibrata che fonde il flash con la luce ambientale.
* Ombre di controllo: Ridurre al minimo le ombre aspre e creare luce lusinghiera.
* Preservare il dettaglio dello sfondo: Non lasciare che lo sfondo scompare nell'oscurità; mantenere un po 'di contesto.
ii. Attrezzatura essenziale
* Camera: Una DSLR o una fotocamera mirrorless ti dà il maggior controllo sulle impostazioni. I punti-e-paesi possono funzionare, ma sono più limitati.
* Flash esterno: Assolutamente cruciale per la flessibilità e la potenza. I flash incorporati sono generalmente troppo deboli e diretti. Caratteristiche chiave:
* TTL (attraverso la lente) Misurazione: Flash regola automaticamente l'alimentazione in base alle impostazioni della fotocamera. Questo è un ottimo punto di partenza, soprattutto per i principianti.
* Modalità manuale: Ti consente di controllare con precisione l'output flash, essenziale per tecniche più avanzate.
* Testa girevole e inclinazione: Ti consente di rimbalzare il flash dai soffitti o le pareti per una luce più morbida.
* Flash Diffuser: Abbondante la luce e riduce le ombre aspre. Le opzioni includono:
* Scheda di rimbalzo: Un riflettore semplice ed economico che si attacca al flash.
* SoftBox: Un mini softbox che si collega alla testa flash.
* Dome diffusore: Una cupola di plastica che allarga la luce.
* Light Stand (opzionale): Per flash off-camera.
* trigger remoto (opzionale): Per flash off-camera. Un trigger wireless che si collega alla fotocamera e al flash.
* Riflettore (opzionale): Per rimbalzare la luce ambientale sul soggetto.
* Tripode (altamente raccomandato): Particolarmente importante quando si utilizzano velocità di otturatore lenta per catturare la luce ambientale.
iii. Impostazioni della fotocamera
* Modalità:
* Priorità di apertura (AV o A): Ti consente di controllare la profondità di campo (offuscando lo sfondo). Un buon punto di partenza se ti senti a tuo agio con l'apertura.
* Manuale (M): Ti dà il controllo completo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO. Essenziale per coerenza e messa a punto.
* Priorità dell'otturatore (TV o S): Non consigliato per la fotografia flash.
* Apertura:
* Esperimento basato sulla profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) creare profondità di campo superficiale (sfondo sfocato). Le aperture più piccole (ad es. F/8, F/11) aumentano la profondità di campo (più della scena a fuoco). Considera lo sfondo:lo vuoi acuto o sfocato?
* Velocità dell'otturatore:
* Velocità di sincronizzazione: La velocità massima dell'otturatore che puoi usare con Flash. Consultare il manuale della tua fotocamera (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo). Il superamento della velocità di sincronizzazione si tradurrà in una banda scura attraverso l'immagine. È possibile utilizzare la sincronizzazione ad alta velocità (HSS) con lampi e telecamere compatibili per andare oltre la velocità di sincronizzazione, ma riduce la potenza del flash.
* Controllo della luce ambientale: La velocità dell'otturatore controlla quanta luce ambientale viene catturata. Le velocità dell'otturatore più lente illuminano lo sfondo, ma può portare alla sfocatura del movimento se il soggetto si muove o se si maneggia la fotocamera. Un treppiede aiuta.
* Iso:
* Mantienilo il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore, ma aumentarlo se necessario per illuminare la luce ambientale senza sacrificare la velocità o l'apertura dell'otturatore. Inizia da ISO 100 e regola verso l'alto.
* White Balance:
* auto: Lascia che la fotocamera decida. Può essere incoerente, specialmente con l'illuminazione mista.
* flash: Spesso funziona bene come impostazione generale.
* Custom: Utilizzare una carta grigia o uno strumento di bilanciamento bianco per un colore accurato.
* Modalità di misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: Generalmente un buon punto di partenza.
* Misurazione spot: Può essere utile per situazioni specifiche in cui si desidera misurare il viso del soggetto.
* Modalità Focus:
* AF a punto singolo: Scegli un punto di punta (di solito sull'occhio del soggetto) per un focus preciso.
* AF continuo (AF-C): Utile se il soggetto si muove.
IV. Tecniche flash
* Flash sulla fotocamera (diretto): Meno desiderabile per i ritratti lusinghieri ma a volte necessari.
* Riduci la potenza: Abbassare l'uscita della potenza del flash (ad es. Stop -1 o -2 della compensazione dell'esposizione) per evitare evidenti luci.
* diffusore: Usa un diffusore per ammorbidire la luce.
* Flash sulla fotocamera (rimbalzato): Un miglioramento significativo rispetto al flash diretto.
* AIM: Puntare la testa flash su un soffitto o un muro vicino (preferibilmente di colore chiaro).
* Angolo: Regola l'angolo della testa del flash per dirigere la luce verso il soggetto.
* Altezza del soffitto: I soffitti inferiori funzionano meglio per rimbalzare. I soffitti alti richiedono più potenza flash.
* Flash Off-Camera: Offre il massimo controllo e flessibilità.
* Posizionamento: Posizionare il flash sul lato del soggetto per una luce più lusinghiera. Sperimentare con angoli diversi (45 gradi, 90 gradi).
* Modificatori: Usa un softbox o un ombrello per ammorbidire ulteriormente la luce.
* Potenza: Regola manualmente la potenza del flash per ottenere l'esposizione desiderata.
* Sincronizzazione della curva posteriore (sincronizzazione del secondo curva): Flash spara alla fine dell'esposizione. Può creare interessanti effetti di sfocatura del movimento, ma generalmente non raccomandato per i ritratti statici.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ti consente di utilizzare la velocità dell'otturatore più velocemente della velocità di sincronizzazione della fotocamera. Utile per sparare con ampie aperture in condizioni luminose, ma riduce la potenza del flash e la durata della batteria.
v. Flusso di lavoro di tiro e suggerimenti
1. Imposta le impostazioni della fotocamera: Inizia con la modalità priorità di apertura (AV) o manuale (M). Scegli la tua apertura in base alla profondità di campo desiderata. Imposta ISO il più basso possibile.
2. Complosi nell'esposizione ambientale: Regola la velocità dell'otturatore per catturare la quantità desiderata di luce ambientale sullo sfondo. Fai un colpo di prova senza flash per controllare l'esposizione ambientale. Lo sfondo dovrebbe essere leggermente più scuro di quanto vuoi l'immagine finale.
3. Aggiungi flash: Accendi il flash e impostalo in modalità TTL (per principianti) o modalità manuale (per un maggiore controllo). Se si utilizza TTL, iniziare con 0 compensazione di esposizione sul flash.
4. Fai un colpo di prova: Rivedi l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Controlla:
* Esposizione: L'argomento è adeguatamente esposto? Troppo luminoso (sovraesposto)? Troppo oscuro (sottoesposto)? Regola di conseguenza la potenza del flash o la compensazione dell'esposizione al flash.
* ombre: Le ombre sono troppo dure? Regolare la posizione del flash, utilizzare un diffusore o rimbalzare il flash.
* Sfondo: Lo sfondo è troppo scuro o troppo luminoso? Regola la velocità dell'otturatore per controllare la luce ambientale.
* Red-Eye: Se presente, aumentare la distanza tra il flash e l'obiettivo (utilizzare flash off-camera o una staffa flash) o utilizzare le impostazioni di riduzione degli occhi rossi sulla fotocamera.
5. Fine-tune: Affronta piccole regolazioni alle tue impostazioni e prendi ulteriori colpi di prova fino a raggiungere il risultato desiderato.
6. Focus: Assicurati che il soggetto sia a fuoco forte.
7. Comunicare: Dirigi il soggetto e incoraggia le pose naturali.
8. Spara in grezzo: Cattura le tue immagini in formato grezzo per darti la massima flessibilità nel post-elaborazione.
vi. Post-elaborazione
* Regola l'esposizione: Attivare la luminosità generale dell'immagine.
* Bilancio bianco corretto: Se necessario, regolare il bilanciamento del bianco per correggere i calcoli a colori.
* Riduci il rumore: Rimuovere il rumore indesiderato, soprattutto se hai usato un ISO elevato.
* Affilatura: Aggiungi un sottile affilatura per migliorare i dettagli.
* Ritocco: Rimuovere le imperfezioni o le distrazioni.
vii. Tecniche avanzate
* Filtri gel: Usa filtri in gel colorato sul flash per creare effetti di illuminazione creativi.
* Flash multipli: Utilizzare due o più flash per creare configurazioni di illuminazione più complesse.
* illuminazione del cerchione: Posizionare un flash dietro il soggetto per creare un effetto luce del cerchione.
* trascinando l'otturatore: Usa una velocità dell'otturatore lenta e spara il flash alla fine dell'esposizione (sincronizzazione della curva posteriore) per creare una sfocatura del movimento. Richiede pratica e una mano ferma.
viii. Suggerimenti chiave per il successo
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nell'uso di Flash.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse tecniche e impostazioni.
* Studio l'illuminazione: Presta attenzione a come la luce influisce sull'aspetto del soggetto.
* Usa un misuratore di luce: Per una misurazione accurata del flash, specialmente in modalità manuale.
* Spara con un treppiede: Per immagini nitide, soprattutto quando si utilizzano velocità di scatto lenta.
* Non aver paura di aumentare ISO: Un po 'di rumore è preferibile al soggetto sottoesposto.
* Usa una scheda grigia per il bilanciamento del bianco: Garantisce un colore accurato.
* Comporre attentamente: Presta attenzione al tuo background e al tuo inquadratura.
* Dirigi il soggetto: La posa e la direzione sono cruciali per buoni ritratti.
Comprendendo i principi della fotografia flash e praticando regolarmente, puoi creare splendidi ritratti notturni con Flash. Buona fortuna!