i. Spostamento di base e spostamento del colore
Questo è il modo più semplice e più comune per creare un semplice effetto glitch.
1. Duplica la tua clip: Fare clic con il tasto destro del mouse sul video clip sulla sequenza temporale e selezionare "Copia". Fare clic con il pulsante destro del mouse e scegliere "Incolla". Ora hai due tracce video identiche impilate l'una sull'altra.
2. Lievi spostamenti:
* Nella traccia video * Upper *, usa il evento Pan/Crop Strumento (l'icona del vetro per lenta ingrandimento nell'intestazione dell'evento video).
* Spostare leggermente la posizione * x * e/o * y * della clip alcuni pixel. (ad esempio, spostalo 2 pixel a destra o in basso). Puoi anche ingrandire leggermente. L'idea è un disallineamento * sottile *.
3. Colore Shift:
* Nella traccia video * superiore *, aggiungi un Color Corrector (secondario) Effetto (Video FX Tab> Sony> Color Corrector (secondario)).
* Usa l'occhio "Colore campione" per selezionare un colore dominante nel tuo video.
* Regola i parametri "tonalità", "saturazione" e "luminanza" per spostare drasticamente quel colore. Prova a spingere la tonalità a valori estremi per creare un cast di colore innaturale. Aumenta la saturazione per un effetto più intenso.
4. mascheramento (opzionale): Per limitare il cambio di colore in un'area specifica:
* All'interno dell'effetto Color Corrector (secondario), usa la maschera scheda.
* Disegna una maschera (rettangolo, ellisse o forma personalizzata) intorno all'area in cui si desidera che il cambio di colore influisca. Piume i bordi della maschera per una transizione più fluida.
5. Timing e lampeggiamento:
* Cut &Elimina: Utilizzare lo strumento Razor (`` s`) per tagliare la traccia video * superiore * in piccoli segmenti. Elimina alcuni di questi segmenti per creare brevi "lampi" dell'effetto glitch. Sperimenta la lunghezza dei segmenti che si elimina:i segmenti più corti creano un problema tecnico più rapido e caotico.
* Modifiche all'opacità: Invece di eliminare i segmenti, è anche possibile utilizzare l'involucro di opacità (fare clic con il pulsante destro del mouse sull'evento> "Inserisci/rimuovi l'inviluppo"> "opacità"). Crea frame chiave per abbandonare rapidamente l'opacità della traccia superiore allo 0% e tornare al 100%, simulando un flash.
ii. Usando le trame di spostamento delle onde e rumore
Questo metodo introduce una distorsione visiva più complessa.
1. Duplica la tua clip: (Come il passaggio 1 sopra)
2. Spostamento delle onde:
* Nella traccia video * superiore *, aggiungi un'onda Effetto (Video FX Tab> Sony> Wave).
* Regola i seguenti parametri:
* ampiezza: Controlla la forza della distorsione dell'onda. Inizia con un valore piccolo (ad es. 1-5) e aumenta gradualmente.
* Lunghezza d'onda: Controlla le dimensioni delle onde. Una lunghezza d'onda più piccola crea distorsioni più frequenti.
* Velocità: Controlla la rapidità con cui le onde si muovono. Puoi animare questo per un ulteriore dinamismo.
* Direzione: Imposta l'angolo delle onde. Sperimenta per trovare un angolo visivamente interessante.
3. Texture di rumore (opzionale): Per aggiungere una distorsione simile a una statica:
* Crea una nuova traccia video * sopra * le tue tracce di effetto glitch.
* Inserisci un supporto generato Evento (inserisci> media video).
* Scegli la texture del rumore generatore.
* Regola i parametri della trama del rumore (ad es. "Ampiezza del rumore", "rumore freq x", "rumore freq y") a proprio piacimento. Una scala più piccola e un'ampiezza più elevata creano statico a grana più fine.
* Imposta la modalità di fusione della traccia di trama del rumore su overlay o schermata . Lo troverai nelle impostazioni del movimento della traccia (l'icona della traccia nell'intestazione della sequenza temporale).
4. Spostamento del colore (opzionale): Aggiungi un effetto Color Corrector (secondario) come descritto nel metodo precedente alla traccia superiore con la trama del rumore o la clip distorta d'onda per migliorare ulteriormente il problema tecnico.
5. Timing e lampeggiamento: (Come il passaggio 5 sopra:tagliare ed eliminare i segmenti o utilizzare la busta opacità)
iii. Data Moshing (avanzato e richiede un flusso di lavoro specifico)
Questo è l'effetto glitch dall'aspetto più autentico, ma è anche il più complesso e potenzialmente distruttivo per il tuo file video. Assicurati di lavorare su una * copia * del tuo file video, poiché questo può modificarlo permanentemente!
1. Esporta come AVI non compressa: Esporta il video clip da Las Vegas come file Avi * non compresso. (File> Render come ...> Seleziona "Video per Windows (*.Avi)"> Scegli un codec non compresso come "Nessuno" o "Microsoft Video 1"). I file AVI non compressi contengono dati video grezzi, rendendoli sensibili alla manipolazione dei dati.
2. Apri in un editor di testo (Notepad ++ consigliato): Apri il file AVI non compresso in un * editor di testo * (Notepad ++ è altamente raccomandato per l'evidenziazione della sintassi). Qui è dove si verificano la magia e il pericolo.
3. Elimina i frame chiave/dati: Questo è il nucleo dei dati Moshing. Inizia a sperimentare eliminando i pezzi di testo all'interno del file AVI.
* Eliminazione i-frame (keyframe): I-Frames (frame all'interno codificati) sono keyframe nel video che contengono l'immagine completa. L'eliminazione di loro costringe il video a interpolare da frame precedenti, creando un bizzarro allungamento e artefatto. Cerca modelli che potrebbero rappresentare marcatori I-Frame (questo è altamente dipendente dal codec e richiede sperimentazione).
* Eliminazione di blocchi casuali: L'eliminazione di blocchi di dati più piccoli e casuali può anche produrre problemi interessanti, ma è meno prevedibile.
4. Salva e re-import: Salva il file AVI modificato. Ora, importa il file AVI corrotto in Sony Vegas. Il tuo problema tecnico dovrebbe essere visibile.
5. Pulsella e perfezionamento: Il problema tecnico potrebbe essere molto lungo o contenere artefatti che non vuoi. Usa lo strumento Razor per eliminare le sezioni desiderate dell'effetto glitch. Puoi combinarlo con altri effetti sopra descritti (spostamento, spostamento del colore) per una personalizzazione ancora maggiore.
Considerazioni importanti:
* La sperimentazione è la chiave: Gli effetti di glitch sono intrinsecamente imprevedibili. Non aver paura di provare valori diversi, combinazioni di effetti e strategie di cancellazione.
* sottigliezza vs. esagerando: Un piccolo problema tecnico può fare molto. L'uso eccessivo di effetti di glitch può diventare distratto.
* audio: Prendi in considerazione l'aggiunta di audio distorto o statico per integrare il problema tecnico visivo. È possibile utilizzare effetti sonori o applicare effetti audio come "generatore di rumore" o "spostamento del passo" sull'audio esistente.
* Rendering: Quando si regala il progetto finale, utilizzare un codec di alta qualità (ad es. AVC/H.264) per preservare i dettagli degli effetti di glitch.
* Backup: Esegui sempre i tuoi progetti e file video prima di sperimentare tecniche potenzialmente distruttive come i dati Moshing.
* KeyFrames: Quando si aggiungono effetti come "onda" o "spostamento", utilizzare i frame chiave su parametri come "ampiezza", "lunghezza d'onda" o "spostamento orizzontale/verticale" per creare un problema tecnico e in evoluzione. I cambiamenti improvvisi in questi parametri creeranno problemi più stridente e di impatto.
Combinando queste tecniche, è possibile creare un'ampia varietà di effetti di glitch in Sony Vegas. Ricorda di essere creativo e di sperimentare per trovare l'aspetto che si adatta meglio al tuo progetto.