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Come utilizzare i principi della teoria della Gestalt per la fotografia

La psicologia della Gestalt considera la mente nel suo insieme piuttosto che come una combinazione di parti. È composto da diversi principi. Alcuni di essi possono aiutarti a portare la tua fotografia a un livello superiore.

Ecco come utilizzare la teoria della Gestalt per cambiare il modo in cui guardi i soggetti e le composizioni in fotografia.

Introduzione a 5 principi della teoria della Gestalt

Ci sono molti principi della Gestalt in psicologia. Non tutti possono essere applicati alla fotografia.

Quelli che possono ti aiuteranno a organizzare gli elementi delle tue foto in modo da renderle più accattivanti.

Prima di imparare a usarli nelle tue foto, dovresti sapere quale ruolo svolgono in psicologia:

  • Vicinanza – gli oggetti vicini tra loro creano un senso di familiarità. Se entri in una stanza e vedi due persone sedute insieme, potresti presumere che si conoscano, anche se sono estranei.
  • Chiusura – anche quando qualcosa è incompleto, la mente può leggerlo come un intero oggetto. Questo è spesso usato nelle illusioni ottiche.
  • Somiglianza – gli oggetti che hanno lo stesso colore, dimensione, forma, ecc., tendono a essere considerati una cosa intera. Questo è simile alla vicinanza. Ma in questo caso non è necessario che gli oggetti siano vicini tra loro.
  • Continuità – quando vedi un mucchio di linee che vanno in una direzione, presumerai che continuino ad andare in quella direzione. Anche quando escono dalla cornice.
  • Segregazione – gli oggetti sono più facili da identificare quando si distinguono dal loro ambiente.

Perché la teoria della Gestalt è importante?

Ci sono molti argomenti legati alla psicologia che ispirano i fotografi. Perché questa specifica scuola di pensiero è così popolare?

La teoria della Gestalt non è stata creata per gli artisti. Può aiutarti a rendere le tue foto più accattivanti.

Molti dei suoi principi sono legati alla visione. Può mostrarti come organizzare ogni elemento della tua foto.

Più organizzate sono le tue composizioni, più facile sarà guardarle. E più sarà difficile per te scattare foto poco lusinghiere.

I fotografi di strada potrebbero usare la Legge di Somiglianza per trasformare composizioni impegnative in bellissime foto di strada. I fotografi ritrattisti potrebbero utilizzare la legge di prossimità per far sembrare che i loro modelli appartengano l'uno all'altro.

Diamo un'occhiata a come puoi utilizzare questi principi per far risaltare le tue foto.

Come utilizzare la teoria della Gestalt nelle tue foto

Utilizza la legge di prossimità per creare un senso di familiarità

La legge di prossimità riguarda la distanza. Più i tuoi soggetti sono vicini l'uno all'altro, più facile sarà pensarli come un oggetto intero.

Puoi mettere insieme due soggetti per creare un senso di calore. Questo è importante nella fotografia di ritratto, soprattutto se i tuoi modelli sono amici o familiari.

Per rendere questo aspetto il più naturale possibile, chiedi loro di tenersi per mano. Oppure chiedi a uno di loro di appoggiare la testa sull'altro.

Puoi anche creare divertenti illusioni ottiche usando una piccola apertura. Anche se uno dei tuoi soggetti è lontano, puoi posizionarlo accanto a un altro soggetto. Sembrerà che stiano interagendo.

La foto sopra ne è un ottimo esempio.

Cerca motivi nelle tue composizioni per rendere le tue foto più accattivanti visivamente

La Legge di Somiglianza riguarda i modelli. Cerca somiglianze in forma, dimensione, movimento e colore. Il tuo obiettivo è creare una miscela armoniosa di toni e forme.

Non è necessario concentrarsi su ogni dettaglio della foto per avere uno scatto di successo. Prendi la foto sopra come esempio.

I colori e le forme simili fanno risaltare l'immagine, anche se i soggetti sono sparsi su tutta la fotografia.

La legge di somiglianza è un ottimo strumento per i fotografi di strada e di ritratti. Se lavori in un ambiente frenetico, puoi comunque scattare foto straordinarie cercando i modelli.

Utilizza la chiusura per creare illusioni ottiche

La chiusura si concentra spesso sulla creazione di forme in luoghi inesistenti. Se noti un vuoto in una foto, la tua mente potrebbe riempirlo automaticamente. Questa reazione è perfetta per gli appassionati di illusioni ottiche.

Puoi giocare con diverse angolazioni per creare foto astratte da oggetti di uso quotidiano. Come puoi vedere nell'immagine sopra, il fotografo ha utilizzato una tazza, del caffè e un filtro per creare un effetto insolito.

Scatta foto di linee per creare un senso di continuità

Puoi considerare la Continuità come una versione più specifica della Legge di Somiglianza. Questo principio si concentra esclusivamente sulle linee, in particolare quelle parallele che vanno in una direzione specifica.

Puoi usare queste linee per creare un senso di armonia e continuità. Se le linee raggiungono la fine del tuo frame, la mente presumerà che continuino oltre.

Utilizza la segregazione per far risaltare il tuo soggetto

La segregazione mira a separare un soggetto dal suo sfondo, quindi il tuo obiettivo è far risaltare il tuo modello. Questo può essere fatto in diversi modi.

Puoi utilizzare sagome, sfondi semplici e spazi vuoti per mettere in risalto il tuo soggetto. Dal momento che i nostri occhi tendono a cadere su cose che risaltano, questo è un ottimo modo per enfatizzare qualcosa a cui tieni.

Conclusione

La fotografia non deve sempre concentrarsi sull'arte e sulla narrazione. Puoi andare oltre abbracciando argomenti diversi, come la psicologia, per saperne di più sulla fotografia.

La teoria della Gestalt è uno dei tanti movimenti psicologici che puoi utilizzare per guardare le tue foto da una prospettiva diversa.

Utilizzando alcuni semplici principi, puoi migliorare il modo in cui usi la tua fotocamera e crei composizioni.


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