REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> video >> Idee video

Come trovare e utilizzare il modulo in fotografia

La fotografia di forma è un genere difficile da definire ma molto cruciale da comprendere.

Puoi utilizzare il modulo in fotografia per migliorare tutti i tipi di foto, che riguardino persone o oggetti inanimati.

Ecco come acquisire foto migliori con il modulo.

Cos'è la forma in fotografia

La forma non è qualcosa che puoi definire in poche parole. Ma ha una sensazione specifica che puoi imparare a rilevare più ti eserciti.

Nel design, la forma è uno dei tanti elementi che fanno risaltare l'arte. Crea una linea tra 2D e 3D.

Una foto non può distinguersi fisicamente. Ma può creare un effetto 3D con il giusto tipo di luce, angoli, colori e profondità.

Senza l'effetto 3D, le foto appaiono piatte e spente. Questo potrebbe funzionare per alcuni generi o stili di fotografia. Di solito non è desiderabile.

L'obiettivo di un fotografo di moduli è far sembrare le proprie foto reali quanto gli oggetti reali che stanno fotografando.

Esempi di forma nella fotografia

Le seguenti foto sono ottimi esempi di forma nella fotografia al suo meglio. Tutti presentano almeno un elemento importante che fa risaltare la fotografia di forma.

Profondità

Se ogni dettaglio della tua foto fosse nitido e ben illuminato, sembrerebbe piatto come un semplice dipinto. Per evitare ciò, i fotografi di moduli utilizzano un'apertura ampia. Questo crea un senso di separazione nelle loro foto.

La sfocatura fa risaltare di più un soggetto. I nostri occhi tendono a cadere su cose nitide e vibranti. Nella foto sopra, le goccioline risaltano perché sono a fuoco. E perché sono incorniciati dai petali di rosa sfocati che li circondano.

Foto come quella sopra sono attraenti per gli occhi. E sono un perfetto esempio dell'importanza della profondità.

Luce

La luce è una delle parti più importanti della fotografia di forma.

Il tipo sbagliato di illuminazione renderà le tue foto troppo dure o opache.

Immagina gli spinaci sopra fotografati usando la luce diretta. La sua forma e consistenza non risalteranno molto.

La luce laterale (possibilmente luce soffusa della finestra) crea un equilibrio tra luci e ombre.

Questo è il modo perfetto per creare moduli nelle tue foto.

Colore

Se le tue foto sono eccessivamente colorate o occupate, sembreranno poco attraenti.

Un modo per risolvere questo problema è convertire le tue foto in bianco e nero.

I fotografi di strada spesso scattano o convertono le loro foto in bianco e nero. Questo è un modo efficace per eliminare le distrazioni colorate come cCome scattare splendide fotografie di auto e cartelloni pubblicitari.

Angoli

La fotografia della forma non esiste senza sperimentazione. Devi guardare gli oggetti di tutti i giorni da un punto di vista unico. Senza la giusta angolazione, una foto potrebbe sembrare senza vita.

Se hai fotografato una scala, non sembrerebbe unica come le scale nell'immagine sopra. Il fotografo ha trovato uno schema ripetitivo sperimentando diverse angolazioni.

Questa vista a volo d'uccello è abbastanza insolita da attirare la tua attenzione. Ma è anche abbastanza riconoscibile da non essere astratto. Grazie alle fantasie, è anche piacevole da guardare.

Come utilizzare il modulo in fotografia per migliorare le tue foto

Ora che hai familiarità con le teorie sulla fotografia delle forme, puoi usarle per migliorare le tue foto.

Sperimenta con la luce laterale per enfatizzare la forma del tuo soggetto

Per ottenere i migliori risultati, sperimenta con la luce dell'ora d'oro, la luce soffusa della finestra e la luce laterale.

Questi tipi di luce enfatizzeranno la forma e le trame del tuo soggetto.

Evita la luce diretta e intensa e non scattare in luoghi con poche fonti di luce. Devi avere almeno un po' di controllo sulla tua luce per scattare le foto più efficaci.

Utilizza un'apertura ampia per far risaltare il tuo soggetto

Quando separi il soggetto dallo sfondo, crei una sfocatura. In questo modo sembrerà che la tua foto abbia profondità.

Sarai in grado di evidenziare meglio la forma del tuo oggetto. Che si tratti di una goccia, di un semplice oggetto o di una persona.

Per creare profondità, usa un numero f piccolo (cioè un'apertura ampia) come f/1.8. Più piccolo è il numero, più sfocato sarà lo sfondo.

Tieni presente che se lo sfondo è troppo sfocato, sembrerà piatto. Per ottenere i migliori risultati, assicurati che alcuni dettagli sullo sfondo siano abbastanza evidenti da creare profondità.

Se i tuoi risultati non sembrano abbastanza accattivanti, convertili in bianco e nero

Il bianco e nero enfatizza le luci e le ombre di una foto. Può aggiungere profondità ed emozione a una foto apparentemente vuota.

Questo è il motivo per cui non dovresti eliminare le tue foto immediatamente. Una semplice conversione in bianco e nero può avere risultati sorprendenti.

Puoi anche desaturare o modificare determinati colori nell'immagine. Questo metterà in luce un tono specifico.

Se sei un utente Lightroom, puoi modificare i colori dell'immagine nel pannello HSL in modalità Sviluppo.

In Photoshop, vai su Immagine> Regolazioni> Colore selettivo.

Scatta da diverse angolazioni per rendere uniche le tue foto

Usiamo la foto qui sotto come esempio. Se fotografassi la ragazza direttamente davanti all'altalena, non saresti in grado di mettere in risalto i suoi capelli in movimento e la struttura dell'altalena.

I tuoi risultati avrebbero meno profondità.

La scelta di un'angolazione diversa, come quella sopra, ti dà più libertà creativa. Puoi catturare più movimenti, colori e trame.

Conclusione

Senza la giusta luce, angolazioni e profondità, la fotografia sarebbe priva di vita e noiosa.

Grazie alla fotografia del modulo, puoi scattare foto eccezionali di qualsiasi cosa. Tutto ciò di cui hai bisogno è un po' di immaginazione e pratica!

Perché non dai un'occhiata ai nostri post sulla fotografia concettuale o sull'ispirazione per la fotografia di moda!


  1. Come trovare e utilizzare gli script in Gimp

  2. Come usare la simmetria nella composizione fotografica

  3. Come usare l'equilibrio nella composizione fotografica

  4. Qual è la regola dei terzi? (E come usarlo nelle foto!)

  5. Come utilizzare i principi della teoria della Gestalt per la fotografia

  6. Come utilizzare i 7 principi dell'arte e del design in fotografia

  7. Come utilizzare il primo piano, il mezzo e lo sfondo nella fotografia

  8. Come comprendere e utilizzare il simbolismo in fotografia

  9. Che cos'è la fotografia di equilibrio asimmetrico (e come usarla!)

  1. Che cos'è il bilanciamento radiale in fotografia? (E come dovresti usarlo)

  2. Come ottenere il massimo da forma e forma nella composizione fotografica

  3. Cos'è il ritmo nella fotografia? (E come usarlo davvero!)

  4. Che cos'è il valore in fotografia (e come usarlo!)

  5. Che cos'è il bracketing e come utilizzarlo nella fotografia HDR

  6. Cos'è il contrasto in fotografia e come usarlo correttamente

  7. Che cos'è la fotografia HDR (e come utilizzare correttamente l'HDR!)

  8. Cos'è un gobo? (E come utilizzare l'illuminazione fotografica Gobo!)

  9. Che cos'è un intervallometro e come si usa in fotografia?

Idee video