Comporre bene le tue immagini è un'idea fondamentale alla base della cattura di splendidi scatti. Esistono molti modi per utilizzare la composizione fotografica per aggiungere interesse alle tue immagini.
L'equilibrio nella fotografia è uno di questi importanti esempi di composizione efficace. Scopri cos'è e come utilizzarlo nell'articolo seguente.
Come utilizzare l'equilibrio in fotografia
Cos'è l'equilibrio nella fotografia? è un buon punto di partenza. Determina se la foto è piacevole e armoniosa o scomoda e irrisolta.
Prendi l'equilibrio nel suo senso letterale e ti viene in mente l'analogia delle bilance. Qui ti mostrerò come utilizzare l'equilibrio nella composizione per foto migliori.
Se dividi questa foto a metà con un fulcro al centro, puoi posizionare oggetti in diverse parti della scena. Questi rendono la fotografia equilibrata o la fotografia sbilanciata.
Bilanciando gli elementi nell'immagine, puoi creare un equilibrio simmetrico. Oppure puoi creare qualcosa di diverso.
Quando una foto è simmetrica, è facile identificare l'equilibrio. Ma ovvio l'equilibrio della fotografia può rivelarsi un po' noioso. Ecco perché i saldi asimmetrici possono aggiungere interesse.
Esempio 1
Mi piace la foto qui sotto ma, se mi fossi affidato solo al suo equilibrio, sarebbe stata noiosa. Non è una rappresentazione fedele della fotografia dell'equilibrio come definizione.
Insieme al posizionamento, le dimensioni e il peso visivo sono elementi di bilanciamento. Dipende dal loro posizionamento. Hanno l'opportunità di creare immagini equilibrate.
Ad esempio, supponiamo che tu abbia un oggetto piccolo e uno grande. Questi sono impossibili, per l'equilibrio nella fotografia. Non sono uguali a distanze dal centro della foto.
Il soggetto principale ha un equilibrio informale nell'immagine. Può essere utilizzato nella regola dei terzi, in cui il soggetto secondario eguaglia il peso nell'immagine.
Prova a posizionare l'oggetto più piccolo sul bordo più lontano dell'inquadratura e l'oggetto più grande un po' fuori centro. L'equilibrio si risolve molto meglio. Come sarebbe con i pesi effettivi su una bilancia.
Esempio 2
Diamo un'occhiata ai pesi visivi dei due soggetti primari in questo esempio. È del lettore Timothy Sax. Non è una tipica composizione equilibrata,
Controlla il soggetto decentrato. L'ombra più piccola nello spazio negativo, sul bordo della foto, lo controbilancia.
Ha anche utilizzato linee convergenti e orizzontali che aiutano a fornire una solida base per la foto. Questo, a sua volta, fornisce stabilità ed equilibrio.
È bello avere equilibrio nella fotografia. Ma se vuoi rendere le tue immagini un po' più interessanti, interrompi l'equilibrio. Le composizioni sbilanciate aiutano ad attirare l'attenzione dello spettatore.
Oltre al posizionamento insolito di un singolo oggetto, alla tensione dinamica e alle linee guida singole. Tutto ciò contribuisce a creare una fotografia sbilanciata.
Producono una sensazione di tensione irrisolta.
Esempio 3
Eccolo in un altro dei nostri esempi di fotografia di equilibrio.
L'equilibrio è, ovviamente, molto più complicato che pesare un paio di oggetti in una foto . È raro vedere effettivamente due oggetti seduti su una base solida. Questo accade più spesso in architettura, simmetria e riflessioni.
L'analogia con la bilancia è utile per spiegare le basi. Ma per la maggior parte dei fotografi, l'equilibrio fotografico è molto più complicato. E ci sono molte meno regole.
Esempio 4
Considererei l'immagine qui sotto sbilanciata. Il principale peso visivo del soggetto è a destra dell'inquadratura. Le linee verticali implicano una base solida e le orizzontali creano uno zig zag di tensione naturale.
Questo funge da peso per il lato sinistro della foto. Ma non è sufficiente per farla sembrare una vera definizione di fotografia di equilibrio.
Bilanciato o sbilanciato?
Sia le immagini bilanciate che quelle sbilanciate sono tecniche compositive. La differenza qui è che le immagini bilanciate sono spesso quelle con lo stesso peso visivo. Un'immagine speculare, se vuoi.
Gli occhi dell'osservatore determinano l'equilibrio o lo squilibrio. Spetta al fotografo decidere come vuole che lo spettatore percepisca la fotografia.
Decidere tra equilibrato e sbilanciato è come decidere tra tensione e armonia. Ogni grado di scelta ha i suoi usi diversi.
Abbiamo già esaminato le foto bilanciate. Diamo un'occhiata alle foto sbilanciate e ai loro usi. Forniscono comunque una buona composizione per soggetti importanti.
A volte vorrai aggiungere una tensione dinamica alle tue foto. Scoprirai che la tensione stessa agisce come una tecnica per sbilanciare gli elementi.
Nella foto qui sotto, è difficile trovare il baricentro. Questo perché l'immagine esce dalla foto in tante direzioni contrastanti. Il piccolo dettaglio nell'angolo in alto a sinistra è ancora più fastidioso.
Potresti anche voler sbilanciare una foto per dirigere lo sguardo e l'attenzione dello spettatore su una determinata parte di esso.
Dovresti farlo con cautela.
Assicurati di non scegliere una posizione troppo insolita per il tuo soggetto. La tecnica sbilanciata che stai usando diventerà molto evidente. È molto meno efficace.
Esempio 1
Noterai che il bilanciamento è inclinato verso il lato sinistro della foto. Questo porta i tuoi occhi a chiedersi cosa c'è nel resto della foto. La tua attenzione si sposta verso il molo e le persone sulla spiaggia.
Questa mancanza di equilibrio rende la mia foto più interessante e fa sì che i miei spettatori la guardino più a lungo.
Esempio 2
Ora prendi lo stesso effetto ed esageralo con l'uso di una ridotta profondità di campo e di soggetti meno possibili. Otterrai risultati come la mia foto qui sotto. È difficile dire se l'argomento sia il barbecue o l'oscillazione dei pneumatici.
Questa tecnica sbilanciata può cambiare argomento. Va dall'ovvio a ciò che può sembrare insignificante. Questo accende la curiosità dello spettatore. Fa venire voglia di guardare qualcosa che pensano di non dover guardare.
Esempio 3
Ora considera la posizione dei tuoi soggetti nell'inquadratura guardando l'altezza. Potrebbe far emergere l'idea che i due soggetti abbiano lo stesso peso o meno.
Nella foto sotto, i fuochi d'artificio sembrano bilanciare il peso del palco. Il palco è molto più ampio. Ma le dimensioni dei fuochi d'artificio e la loro posizione verticale creano un carico aerodinamico. Appare sul lato sinistro dell'immagine.
Tecniche di composizione diverse hanno effetti diversi. Meglio li capisci, migliore sarà il tuo equilibrio. L'idea di un'idea di equilibrio concettuale è una delle tecniche principali per aggiungere interesse.
Una nota per finire
Come fotografi professionisti, dedichiamo gran parte del nostro tempo a creare immagini straordinarie. Utilizziamo tecniche di composizione alternative che è improbabile che lo spettatore riesca a cogliere.
A volte potresti trovare frustrante non vedere tutto il tuo duro lavoro. Ma non è questo ciò che è importante. È la creazione di una foto che tu e i tuoi colleghi sapete essere buona, cioè.
Più sarai consapevole degli effetti dell'equilibrio sulle tue foto, migliore sarà la tua fotografia. Vale la pena pensare a come vuoi ritrarre la tua immagine prima di prendere in mano la fotocamera.
Il grado di equilibrio è al centro di ogni foto e non puoi ignorarlo. Ricorda che qualsiasi tecnica, se usata all'eccesso, perderà il suo valore.
