Controllo del tempo

Come redattori, abbiamo il controllo dell'universo temporale. Possiamo allungarlo, accorciarlo e persino cambiare il Fato manipolando il Tempo.

Ci sono molte ragioni per cui modifichiamo il nostro video – per giustapporre due o più inquadrature per un significato maggiore, per mostrare l'azione simultanea che si svolge in due luoghi diversi, per spostare il pubblico da un luogo all'altro – l'elenco potrebbe continuare all'infinito. Ma probabilmente il motivo principale è manipolare il tempo.

I primi film esposti in commercio si sono verificati negli ultimi giorni del 1895 a Parigi, in Francia. Erano mini-documentari di due minuti, o attualità, che erano scatti continui senza montaggio. Circa sette anni dopo, un americano, Edwin S. Porter, ha immaginato un modo più creativo di raccontare storie con questo nuovo mezzo di cinema, ed è a lui che viene "inventato" il montaggio. Ha montato due cortometraggi nel 1903, il documentario The Life of an American Fireman e la narrativa La grande rapina al treno. Ironia della sorte, alcune storie dicono che il capo di Porter, Thomas Edison, famoso per le lampadine e primo innovatore del cinema, non amava le sue tecniche per tagliare il film, togliere le parti e rimettere insieme il filmato. In ogni caso, è nato il montaggio.

Se potessi tornare indietro nel tempo

Film di Hollywood come Intervista con un vampiro e Il violino rosso (Le Violon Rouge) si svolgono in un periodo di centinaia di anni, quindi senza la manipolazione del tempo tramite il montaggio, queste storie non sarebbero possibili. Diamo un'occhiata ad alcune delle tecniche utilizzate per comprimere il tempo, oltre a estrarlo.

Inizieremo con alcune delle tecniche più semplici. Il primo mostra letteralmente il tempo che si muove sotto forma di pagine che cadono da un calendario o le modifiche a un orologio. Possono essere utilizzati sia orologi digitali che analogici. Scatta l'orologio in tempo reale e, nel tuo programma di editing, accelera o rallenta la clip. Se sei abbastanza fortunato da avere una fotocamera che riprende il time lapse, questo ti farà risparmiare tempo in post (nessun gioco di parole), ma la maggior parte di noi non ha questo lusso.

Puoi mostrare il trascinamento del tempo in molti modi diversi. Un esempio è la classica scena di uno scrittore seduto a un tavolo che lancia fogli accartocciati in un cestino della spazzatura. Ecco un paio di modi in cui puoi impostare questa scena:

1. Ripresa per diversi minuti senza interruzioni di un campo lungo dello scrittore al tavolo con un cestino vicino. Scrive un po', accartoccia il foglio, poi lo getta nel cestino e inizia a scrivere su un altro foglio. Modifica questa ripresa lunga in una serie di clip più brevi, insieme alla dissolvenza dell'inquadratura tra di loro.
2. Scatta la stessa scena, ma con ogni foglio lo scrittore inizia, gira la scena con un'angolazione diversa, variando il primo piano, le inquadrature ampie, il basso, ecc. Anche in questo caso, modifica i punti critici della scena insieme alle dissolvenze. Puoi mostrare la carta che colpisce il cestino un paio di volte tra le riprese minori dello scrittore. Rompere la continuità va bene in questa situazione.
3. Spara allo scrittore seduto al tavolo, stabilisci che accartoccia la carta e la lancia, quindi scatta un primo piano del cestino mentre la carta accartocciata dopo che la carta riempie il cestino. Tutte queste tecniche raccontano la stessa storia – lo scrittore è frustrato e non riesce a tradurre i suoi pensieri in parole – ma ogni sequenza usa una diversa tecnica di "manipolazione del tempo" per trasmettere quel messaggio.

Ricordo un vecchio video musicale che mostrava uno studente seduto in un'aula scolastica in attesa della fine della lezione. Il bambino fissò il grande orologio da parete bianco e rotondo, la lancetta dei secondi rossa che si muoveva al rallentatore. La lancetta dei secondi è stata rallentata, impiegando circa quattro secondi per scattare ogni secondo. Il tempo scorreva. Un buon esempio cinematografico di questa tecnica è Groundhog Day, quando il personaggio dell'attore Bill Murray è bloccato in una vita senza fine di ripetere un giorno ancora e ancora. Le scene che utilizzano la sveglia mattutina di Murray sono girate estremamente strette e rallentate in modo agonizzante.

Passaggi temporali

Un'altra tecnica time lapse spesso utilizzata per mostrare il passare del tempo è la notte che si trasforma in giorno o viceversa. Hai visto anche questo molte volte. Le persone vengono mostrate mentre vanno a letto e la ripresa successiva della storia è l'esterno della casa di periferia mentre l'oscurità si trasforma in luce, aiutata dal suono degli uccelli mattutini e da altri suoni mattutini. L'inquadratura esterna è "bloccata", la telecamera su un treppiede non si muove. Se stai girando su nastro Mini DV, hai solo un'ora di nastro, quindi fai in modo che la ripresa finisca proprio mentre il sole sta sorgendo. In altre parole, inizia a scattare una cinquantina di minuti prima dell'alba (esposizione automatica). Accelera la clip della durata di un'ora in modo che impieghi, diciamo, dieci secondi per la riproduzione. Sarà 360 volte la velocità normale. Qui, abbiamo manipolato la velocità della clip per far sembrare che il tempo si muova più velocemente. Funziona come per magia.

Esistono molti modi per utilizzare questa tecnica time-lapse. Le lunghe ombre che si formano alla fine della giornata si muovono mentre il sole tramonta. Ci sono alcuni modi in cui puoi mostrarlo. Punta la fotocamera verso l'oggetto o l'edificio, assicurandoti che l'ombra si sposti nella direzione desiderata e si trovi nell'inquadratura, quindi riprendi l'ombra per un'ora intera e accelera la clip. Oppure fotografa il soggetto o l'edificio e lascia che le ombre degli alberi al di fuori della portata dell'inquadratura giochino sul soggetto.

Un altro modo per simulare questo è controllare l'illuminazione all'interno. Puoi bloccare un'inquadratura di un oggetto da tavolo con la sua ombra proiettata su un pavimento o su una parete e illuminare delicatamente e con attenzione il soggetto. L'ombra si muove, il soggetto no. Questo breve lasso di tempo di lunghe ombre che si allungano rapidamente significherà che il tempo si sta muovendo.

Un altro modo per accelerare il tempo è con una dissolvenza incrociata. Diciamo che hai una ripresa molto lunga, con un cowboy che cammina dal deserto in una piccola città. Invece di mostrare tutti i dieci minuti del pistolero che cammina verso la telecamera da lontano, mostralo da lontano cinque o otto secondi, quindi dissolvenza incrociata su una sezione della clip quando è molto più vicino per altri cinque secondi, e fai lo stesso per una sezione della clip quando è proprio davanti alla telecamera. L'ho visto proprio l'altro giorno in un film sul calcio britannico chiamato Goal (2003). Era una ripresa in isolamento di uno spogliatoio atletico, con la telecamera in fondo alla stanza, puntata verso la porta e che mostrava tutti gli armadietti. Una clip di tre secondi che mostrava un giocatore che entra nella stanza è stata dissolta con un'inquadratura di tre giocatori che entravano (il primo giocatore è ora in primo piano nel suo armadietto), cross dissolta con una ripresa di sei giocatori che entrano con i primi quattro al loro armadietti.

La dissolvenza a croce viene utilizzata anche quando si mostra un bambino che si trasforma in un adulto. Lo scenario di solito è più o meno questo:un bambino nella fattoria sta imparando a interagire, diciamo, con un cavallo. Poi, c'è una lunga croce che si dissolve nella stessa persona di un giovane adulto, di solito più sicuro di sé e, se si tratta di un film di Hollywood, molto più attraente, che cavalca con disinvoltura. Alcuni film avranno un testo che dice "Dieci anni dopo", ma se fatto bene, con alcune somiglianze visive tra il bambino e il giovane adulto, il testo sullo schermo non è necessario.

Devo avere un montaggio

Probabilmente il modo più popolare per mostrare il trascorrere di una buona quantità di tempo in un breve lasso di tempo sullo schermo è con il montaggio, reso popolare dal primo Rocky di Sylvester Stallone film. È diventato un po' un cliché, tanto che i creatori del South Park l'animazione ha realizzato una canzone che l'ha presa in giro nel loro film più recente Team America:World Police:
TESTI:
Mostra molte cose che accadono contemporaneamente,
Ricorda a tutti cosa sta succedendo
E con ogni scatto mostri un piccolo miglioramento.
Per mostrarlo tutto ci vorrebbe troppo tempo.
Questo si chiama montaggio.

L'idea è quella di mostrare un personaggio che migliora le abilità in un breve lasso di tempo. La sequenza è solitamente tagliata su musica che rafforza l'atmosfera, di solito musica stimolante, stimolante e ottimista che culmina con il raggiungimento finale dell'obiettivo. In Roccioso il pugile raggiunge la cima delle scale e si gira con le braccia in aria, vittorioso.

Time Crunch

Un ottimo esempio di un diverso tipo di montaggio può essere visto nel film estremamente elegante Snatch di Guy Richie. Il personaggio di Dennis Farina dice a qualcuno al telefono che sta arrivando a Londra da New York City. Segue una rapida raffica di scatti che suona più o meno così:il telefono viene sbattuto, la portiera gialla di un taxi di New York viene sbattuta, la spia "disponibile" del taxi è spenta, i sonniferi vengono infilati nella bocca del passeggero dell'aereo e lui li beve, il Concorde decolla, il Concorde atterra, la porta di un taxi britannico viene sbattuta e l'uomo è nell'ufficio di Londra in circa sei secondi. Ciascuno di questi scatti dura meno di un secondo, ma il suono gioca un ruolo importante in questo montaggio. Ciò che lo fa funzionare è che Ritchie ha tenuto stretto ogni cortometraggio, senza un sacco di disordine che distrae, e ogni scatto ha anche un aspetto, un colore e un suono molto distintivi. Dai un'occhiata.

Per un paio di esempi rapidi e facili da assemblare di manipolazione del tempo, vedi Videomaker Presents Episode #49.

Come ora puoi vedere, la manipolazione del tempo può essere trovata in quasi tutti i film. I cliché sono i più ovvi, ma guarda alcuni dei tuoi film preferiti, prendi nota di come i registi manipolano il tempo e simula queste tecniche nei tuoi lavori. Si dice che il grande regista Stanley Kubrick abbia notato che il processo di montaggio è l'unica fase della produzione che è davvero unica per i film. La fotografia, la scenografia, la recitazione, ecc. sono tutti presi in prestito da altre arti, ma il montaggio è nato con i registi circa 100 anni fa. E uno degli obiettivi principali di questa forma d'arte unica è manipolare il tempo. Vai a farti manipolare. Il tempo è dalla tua parte.

Il redattore collaboratore Morgan Paar è un produttore nomade, sparatutto e montatore che attualmente realizza documentari in Sud America.