Eoni fa (circa cinque anni negli anni del computer) gli ingegneri del suono registravano e modificavano la narrazione su nastro. Era noioso, causava affaticamento degli occhi e spesso richiedeva agli ingegneri di ruotare i loro corpi in posizioni innaturali più e più volte per apportare le modifiche ripetitive. Peggio ancora, le modifiche erano permanenti. Se hai commesso un errore, la tua unica possibilità era registrare nuovamente la narrazione da zero. Fortunatamente, i tempi sono cambiati in meglio. L'editing audio basato su computer ha completamente trasformato il processo. Le modifiche vengono eseguite, annullate e ripristinate con pochi clic del mouse e ora l'unico potenziale infortunio è un dolore al polso.
Con tutta questa nuova potenza e flessibilità, i produttori di video possono facilmente provare più variazioni di una determinata ripresa o riorganizzare la sceneggiatura dopo che il talento della voce fuori campo è andato per la serata. In questo articolo ti insegneremo come sfruttare al meglio gli strumenti audio digitali a tua disposizione.
Gestione dei file
Proprio come l'editing video, la sessione di editing audio inizia con le scelte hardware e software. Fortunatamente, qualsiasi computer che utilizzi per modificare i video ha una potenza più che sufficiente per eseguire le tue attività audio. In effetti, praticamente qualsiasi computer standard venduto oggi contiene risorse più che sufficienti per completare la tua creazione. Esistono diverse opzioni per il software di registrazione, molte anche gratuite, ma un buon pacchetto di editing offre un'interfaccia pulita e utili strumenti di editing. Trascorrerai un bel po' di tempo con questo software, quindi assicurati che si adatti al modo in cui desideri lavorare.
Successivamente, devi prendere alcune decisioni su come gestire i file audio che creerai. Esistono due scuole di pensiero:registra tutto in un unico grande file per una facile gestione o registra il progetto in più file più piccoli per un approccio basato su elenchi. Entrambi i metodi sono giustificabili, ma l'approccio a file di grandi dimensioni offre alcuni vantaggi extra. Avrai un solo file da gestire e non avrai bisogno di un "sistema di archiviazione". La visualizzazione della forma d'onda sul computer semplifica l'identificazione visiva delle varie riprese e dei rumori estranei tra le riprese. La tattica del file singolo semplifica l'applicazione dell'elaborazione del segnale coerente. È anche più facile calcolare la lunghezza totale finita del tuo progetto.
Modifica del dialogo
La prima attività di editing è un passaggio attraverso l'intera registrazione per selezionare le riprese del custode ed eliminare il materiale indesiderato. Il modo più sicuro per farlo è aprire un nuovo file vuoto oltre alla narrazione registrata. Quando trovi i segmenti che desideri conservare, copiali e incollali in questo file vuoto. Quando hai finito con questo passaggio, avrai due file:l'originale non modificato e una modifica approssimativa che contiene solo le parti che desideri salvare. Chiudi il file originale, ma tienilo a portata di mano nel caso in cui avessi bisogno di un segmento sostitutivo in un secondo momento (consulta la barra laterale Modifica distruttiva per un'alternativa).
Il tuo secondo passaggio si concentrerà sul nuovo file di modifica approssimativa. Mentre giochi attraverso la narrazione, ascolta i rumori vaganti come i giri di pagina, i colpi di tosse, il raffreddore e il respiro affannoso. Nella maggior parte dei casi, scoprirai che questi rumori si verificano separatamente dalla narrazione, quindi sono facili da modificare. Quando li trovi, elimina semplicemente i suoni offensivi ed eliminali dal file. Dopo ogni nuova modifica, ascolta la narrazione in sezioni delle dimensioni di un paragrafo, confrontandola con il copione per assicurarti di non aver eliminato inavvertitamente alcun dialogo importante.
Durante il passaggio finale della registrazione, ascolta il ritmo e il tempo dei vari segmenti. Assicurati che ogni frase suoni naturale, con spazi adeguati tra le frasi. Se hai stretto un po' troppo, posiziona il cursore dove hai bisogno di uno spazio vuoto e inserisci un po' di silenzio digitale:di solito un quarto di secondo o giù di lì alla volta finché non suona bene. Quando sei soddisfatto della modifica, controlla l'ora del progetto o del file completo. Dovrebbe essere leggermente più corto del tuo progetto video. Se è più lungo, hai un problema. Questo è un buon momento per restringere il divario tra le frasi e perlustrare la sceneggiatura alla ricerca di sezioni che puoi eliminare senza danneggiare il messaggio.
Regolazione dei livelli
Mentre ascolti la narrazione potresti notare differenze di volume tra i vari segmenti. Il primo passo per uniformare queste differenze è normalizzare l'intera forma d'onda. Questo processo aumenta il volume dell'intero segmento audio senza causare il clipping. Un valore superiore al 95% è l'ideale. Successivamente, trova quei segmenti con un volume più basso, evidenziali e normalizza quella sezione in modo indipendente. Isolando le sezioni per la normalizzazione dalle sezioni più forti, puoi aumentare il volume senza causare problemi con le sezioni più forti.
In alternativa, potresti trovare sezioni della finestra di dialogo che suonano troppo forte rispetto al resto della registrazione. Puoi anche abbassare il loro volume con il processo di normalizzazione:usa semplicemente un valore più basso. Continua per l'intera registrazione finché non avrai un livello di volume costante da una sezione all'altra.
Dinamica
La visualizzazione della forma d'onda nel software di editing mostrerà una serie di picchi seguiti da aree con un volume più basso. Ciò si verifica naturalmente durante la registrazione della voce umana ma, nella tua produzione finita, la narrazione potrebbe dover competere con la musica di sottofondo, i suoni ambientali e persino gli effetti sonori. È ora di controllare la gamma dinamica della tua registrazione. La gamma dinamica è la differenza tra le parti più forti e più deboli della registrazione. Ridurre la gamma dinamica (e quindi aumentare il volume in generale) rende la tua narrazione più forte e aiuta a tagliare gli altri elementi audio nel tuo video.
Lo strumento che utilizzerai per domare la gamma dinamica è un compressore/limitatore. Questo può essere un plug-in o semplicemente un'opzione nel tuo software, ma la maggior parte funziona in modo simile. L'impostazione Soglia determina quanto forte deve essere il suono prima che si attivi l'elaborazione del segnale.
Un'impostazione di -20dB è un buon punto di partenza per il tuo compressore. La regolazione del rapporto stabilisce quanta compressione si verificherà. Inizia con un'impostazione delicata di 1,3:1 – usa un'impostazione più alta se il volume contiene molte variazioni. Un rapporto di 10:1 o superiore trasforma il compressore in un limitatore. Ciò richiede un'impostazione di soglia più alta di -3db circa e doma efficacemente quei picchi nel tuo audio. Quando sei soddisfatto dei risultati, salva il file e preparati per un controllo di realtà.
Tocchi finali
Ora è il momento della verità quando combini la tua narrazione accuratamente modificata con i tuoi elementi video. Importa il file nel tuo progetto video e posizionalo sulla sua traccia audio. Usando lo strumento Rasoio, dividi la traccia audio in segmenti che si adattano al flusso del tuo video. Ora puoi facilmente far scorrere l'audio fino all'ora esatta necessaria nel video. Assicurati di abbassare il volume di qualsiasi musica o altro audio durante la riproduzione della voce fuori campo. Puoi farlo facilmente con una combinazione di elastici e maniglie sulle varie tracce audio. Continua a perfezionare la miscela finché non sei soddisfatto del suono finito, ma non dimenticare di controllare la colonna sonora finita su una TV. Questo è più in linea con il modo in cui il tuo pubblico probabilmente ascolterà la tua produzione.
L'editing audio digitale è molto simile all'editing video digitale. I passaggi sono gli stessi – pre, produzione e post – e l'intero processo avviene all'interno del tuo computer. Ora ogni produttore di video può utilizzare questi potenti strumenti per produrre e modificare la narrazione proprio come le grandi case di produzione.
[Barra laterale:modifica distruttiva]
Quando modifichi un video su un computer, stai eseguendo una modifica "non distruttiva". Ciò significa che non stai modificando i file originali durante il taglio e il taglio, ma stai invece cambiando un file di progetto, che verrà quindi renderizzato in un nuovo file video. Stranamente, il software di editing audio è stato lento nell'implementare l'editing non distruttivo, così che quando si taglia un file e si preme il salvataggio, il file originale viene modificato in modo permanente. Sebbene l'editing audio non distruttivo stia diventando più comune negli strumenti audio, non è onnipresente. Cerca quella funzione prima di acquistare.
[Barra laterale:chi è arrivato per primo?]
Ai tempi del montaggio su nastro, era pratica comune registrare la narrazione prima di modificare il video. La traccia audio completata è stata depositata sulla videocassetta principale e gli elementi video sono stati inseriti per adattarli. Oggi non sei limitato in questo modo ed è altrettanto facile, e forse meglio, eseguire una modifica approssimativa del tuo video prima di registrare e modificare la narrazione. Ciò ti consente di apportare modifiche agli script e modifiche all'ingrosso prima di registrare la tua voce fuori campo, risparmiando tempo e possibilmente sui costi di registrazione.