Che tu modifichi spot pubblicitari, video di formazione o persino trailer di film, a un certo punto della tua carriera video dovrai registrare una voce fuori campo per un progetto. Sai, il dialogo fluido e professionale che ti spinge a comporre un numero verde e a divulgare la tua carta di credito. Certo, vorrai una voce profonda e risonante, forse un famoso annunciatore radiofonico o un personaggio televisivo. Dopo che la realtà (e il tuo budget) entra in gioco, ti rendi conto che il tuo talento sei tu o tuo zio Eddie (canta al karaoke ogni martedì sera). Niente panico! Abbiamo raccolto diversi suggerimenti sull'argomento, si spera, tutto ciò di cui hai bisogno per tenere i parenti lontani dalla tua preziosa attrezzatura.
Il copione
Tutto inizia con lo script. Non solo lo script è il progetto per il tuo video, è anche la tabella di marcia per quelle parti del programma che richiedono una voce fuori campo. Scrivere una sceneggiatura che sia grammaticalmente corretta è una cosa, ma parti della copia verranno lette ad alta voce; questo spesso richiede una disciplina diversa. Assicurati che la frase nel tuo testo sia snella, meschina e facile da pronunciare. Sia che tu esegua il copione da solo o utilizzi altri talenti, leggi il copione ad alta voce alcune volte e ascolta parole e frasi goffe; modifica secondo necessità. Il tuo narratore ti ringrazierà.
La voce
Una volta che hai la sceneggiatura al top della forma, è tempo di cercare il talento vocale. Innanzitutto, determina quale stile di annunciatore si adatta meglio al progetto. Il progetto beneficerà di una voce maschile o femminile? La voce dovrebbe essere un professionista ad alto numero di ottani o un approccio più rilassato e rilassato funzionerà meglio?
A seconda della tua posizione, potrebbe esserci una grande quantità di talento vocale che aspetta solo la tua chiamata. La prima possibilità è un annunciatore radio/televisivo/via cavo locale. Le voci fuori campo video sono un ottimo modo per usare un'abilità che già hanno (e chi non vorrebbe guadagnare qualche soldo extra)? Alcuni potrebbero persino farlo gratuitamente in cambio di una copia del progetto per la loro bobina demo. In ogni caso, assicurati che i tuoi annunciatori possano lavorare al di fuori del loro lavoro quotidiano. Alcuni DJ hanno contratti esclusivi con i loro datori di lavoro e non sono autorizzati a fornire la propria voce per progetti collaterali.
Un'altra opzione è il dipartimento di radiodiffusione/comunicazioni del tuo college o università locale. Molti studenti coglieranno l'opportunità di lavorare su un video reale. Potrebbero anche imparare alcune tecniche del mondo reale che non troveranno in un ambiente scolastico. Preparati a dedicare più tempo al talento degli studenti per spiegare appieno ciò che desideri, ma trattali sempre come professionisti. Possono sorprenderti.
Alla fine, potresti finire per fare tu stesso la voce fuori campo. Che si tratti di economia o velocità, questo approccio è il metodo migliore per alcuni incarichi. Una volta ho narrato io stesso una serie di video di allenamento perché nessun altro poteva pronunciare i nomi delle sostanze chimiche. Vai a capire.
L'attrezzatura
Come per le apparecchiature video, le apparecchiature audio di alta qualità consentono registrazioni di alta qualità. Detto questo, confesso di aver usato un microfono per computer da $ 10 su un paio di progetti. Funziona bene in un pizzico, ma non prendere l'abitudine.
Per una buona narrazione, hai bisogno di un buon microfono. Se stai cercando un vero suono da annunciatore radiofonico, chiedi l'elemosina, prendi in prestito o noleggia un microfono di alta qualità come Shure SM-7 o ElectroVoice RE-20. Entrambi sono leggendari per la loro qualità del suono calda, intima e tollerante. Naturalmente, puoi anche usare un fucile, un microfono a mano o anche un microfono a bavero, ma non aspettarti che producano la stessa qualità del suono. E non dimenticare di utilizzare un parabrezza o un filtro anti-pop per eliminare i crepitii del respiro.
Avrai anche bisogno di un preamplificatore o mixer audio per portare il microfono a un livello registrabile. Il mixer Mackie 1202 è uno standard del settore. Questo è un solido pezzo di equipaggiamento che soddisferà le tue esigenze audio per molti anni. Se hai solo bisogno di registrare uno o due microfoni, M-Audio produce un piccolo preamplificatore intelligente chiamato "Audio Buddy" per circa $ 100. Vale sicuramente la pena dare un'occhiata.
L'elemento successivo è opzionale, ma altamente raccomandato:un compressore/limitatore. Questo piccolo gioiello riduce automaticamente la differenza tra "rumoroso" e "morbido", offrendo una performance vocale più fluida e uniforme. Diversi produttori di audio offrono versioni di alta qualità a basso costo. Verificare con un negozio di musica locale o un catalogo di musicisti. La compressione può essere facilmente applicata anche in post-produzione con gli strumenti software giusti.
Ora hai bisogno di qualcosa con cui registrare. Idealmente, registrerai l'audio direttamente su un computer per l'editing, ma potrebbe essere più semplice registrare su un altro supporto e quindi trasferirlo sul computer. MiniDisc è un formato popolare per la registrazione sul campo. Alcuni registratori portatili sono più piccoli di un mazzo di carte, ma la qualità audio è comunque eccellente. Le videocamere digitali di oggi fungono anche da registratori audio di qualità CD e molte possono essere collegate a microfoni e mixer esterni. Tuttavia, dovresti essere consapevole del controllo automatico del guadagno e scegliere un modello che offra regolazioni manuali del livello, se possibile.
L'impostazione
Idealmente, dovresti registrare le voci fuori campo in uno studio. Anche se il tempo in studio potrebbe non essere così costoso come pensi, supponiamo che il tuo budget di produzione non consenta questo lusso.
Quello di cui hai bisogno è una soluzione più conveniente. Cammina per casa e ascolta attentamente ogni stanza. Recita la promessa di fedeltà o alcune righe del tuo copione, ascoltando la stanza più silenziosa e priva di eco. Una cabina armadio è spesso un'eccellente cabina di registrazione. In alternativa, una stanza con tende pesanti e/o mobili imbottiti funziona bene. Una volta identificata la sala di registrazione, assicurati che abbia un'illuminazione adeguata per leggere la sceneggiatura, quindi fornisci al tuo talento vocale acqua, gocce per la tosse, snack e cuffie per ascoltare la riproduzione (un artista felice è un buon interprete).
Chiedi all'annunciatore di leggere il copione alcune volte. Questo gli dà la possibilità di riscaldarsi e controllare il fraseggio della copia. Ti consente inoltre di impostare i livelli di registrazione appropriati, controllare la presenza di respiri e ascoltare eventuali altri rumori vaganti.
La modifica
Modificare la narrazione su un computer è un sogno che diventa realtà per il produttore di video. Con un clic del mouse, puoi rimuovere facilmente tosse, annusa e balbuzie. È semplice rimuovere le pause non necessarie tra le frasi, rafforzando la performance e producendo un suono professionale. La parte migliore è che questo miracolo è di serie su tutti i computer moderni.
Sfortunatamente, il tuo computer probabilmente non è dotato di un software di editing audio professionale. Pacchetti video come Adobe Premiere e Apple Final Cut Pro contengono alcuni strumenti audio di base, ma se vuoi un controllo reale, il software dedicato è la strada da percorrere. Due dei programmi di editing più popolari sono Cool Edit 2000 di Syntrillium e Sound Forge di Sonic Foundry. Entrambi offrono funzionalità simili e la possibilità di aggiungere effetti plug-in. Sound Forge XP (una versione lite) può essere trovato gratuitamente in molti posti e Vegas Video di Sonic Foundry ha una suite completa di plug-in audio di alta qualità.
In ogni caso, avrai i muscoli per applicare drammatiche regolazioni di volume e tono insieme a riverbero, delay e altri effetti speciali. A seconda del software, potresti essere in grado di ridurre il rumore e persino accelerare/rallentare la registrazione. Basta non impazzire. Vuoi una registrazione pulita e professionale per il tuo video, non un circo audio.
Dissolvenza in chiusura
Prova queste varie tecniche nel tuo prossimo progetto. Rimarrai stupito dalla differenza che possono fare. Con una certa attenzione ai dettagli e un orecchio per l'audio, hai la capacità di registrare e modificare voci fuori campo di alta qualità proprio come le principali case di produzione (meno le spese generali e la politica). E il tuo pubblico lo apprezzerà quando guarderà e ascolterà i tuoi video.