1. Impostazioni di base - Stabilire una fondazione:
* Esposizione: Spesso, il grunge sembra beneficiare di immagini leggermente sottoesposte. Riduci un po 'l'esposizione per creare un'atmosfera più lunatica.
* Contrasto: Aumentare il contrasto. Ciò farà approfondire i punti salienti e le ombre, enfatizzando le trame.
* Highlights &Shadows: Prendi in considerazione la riduzione sottile delle luci e il sollevamento delle ombre per recuperare i dettagli mantenendo l'umore generale. Non esagerare; Grunge ha ancora bisogno di un pugno.
* Bianchi e neri: Regola questi per perfezionare il contrasto e il tono complessivi. Schiacciare un po 'i neri può contribuire alla scontrosità.
2. Curva del tono - modella il tono:
* S-Curve (modificato): Crea una leggera curva a S, ma invece di una curva liscia, aggiungi una sottile "tacca" nell'ombra. Tirare leggermente il punto in basso a sinistra della curva * verso l'alto * per alleggerire le ombre più scure, creando un sottile look sbiadito o opaco. Questo è un passo cruciale in molte modifiche grunge.
* Curve specifiche del canale: Sperimenta con singole curve del canale RGB (rosso, verde, blu). Regolazioni sottili qui possono introdurre getti a colori che migliorano la sensazione vintage/grunge. Per esempio:
* Rosso Channel: Sollevare leggermente le ombre per introdurre il rosso nelle aree più scure.
* Blue Channel: Abbassa i punti salienti per ridurre il blu e riscaldare i punti salienti.
3. Colore - Craphat the Atmosphere:
* Temperatura e tinta: Gioca con questi per creare una tavolozza di colori specifica. Le opzioni comuni sono:
* Grunge caldo: Spostati verso temperature più calde (giallo/arancione) e una leggera tinta magenta. Questo crea un'atmosfera vintage sfacciata.
* Cool Grunge: Spostati verso temperature più fredde (blu) e una leggera tinta verde per un aspetto più industriale o decaduto.
* Pannello HSL/colore: Questo è il tuo parco giochi per i colori perfetti.
* Saturazione: Ridurre la saturazione di determinati colori. Desaturating Greens and Blues è comune in molte modifiche grunge. La desaturazione selettiva può isolare il soggetto.
* Luminance: Regola la luminanza dei singoli colori per creare contrasto all'interno della gamma di colori.
* Hue: Costa leggermente le tonalità per alterare sottilmente la tavolozza dei colori.
4. Pannello di dettaglio - Migliora la trama:
* Affilatura: Aumenta l'affilatura moderatamente per far emergere dettagli e trame. Usa il cursore "mascheramento" per prevenire l'affilatura in aree più fluide (come la pelle). Tenere premuto Alt/Opzione mentre trascini il cursore di mascheramento per vedere una maschera in bianco e nero delle aree che verrà affilata.
* Riduzione del rumore: Le modifiche al grunge spesso abbracciano il rumore, quindi considera * la riduzione * della riduzione del rumore della luminanza piuttosto che aumentarlo. Questo mantiene l'immagine sgranata e ruvida.
* Riduzione del rumore del colore: Aumenta leggermente questo per appianare artefatti a colori, ma non esagerare.
5. Effetti - The Grunge Toolkit:
* Texture: Sperimenta con l'aggiunta o la sottrazione della consistenza per influenzare l'aspetto della pelle. L'aumento della trama aumenterà il contrasto nei dettagli più fini, sottolineando la grinta.
* Clarity: Aumenta la chiarezza. Ciò migliora il contrasto di medio tono, rendendo le trame più pronunciate e aggiungendo una sensazione grintosa. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può rendere l'immagine dura.
* Dehaze: A volte, l'aggiunta di una leggera quantità di dehaze (o sottrarre un po ') può migliorare l'atmosfera. Aggiungerlo può creare un effetto confuso e fonte, pur sottraendo può aggiungere contrasto e definizione alla scena.
* Vignette: Aggiungi una vignetta sottile (valore negativo per l'oscuramento dei bordi) per attirare l'occhio dello spettatore verso il soggetto. Rotondità e cursori di piume sono importanti per regolare l'aspetto della vignetta. Per un effetto grunge più forte, usa una vignetta più pronunciata.
* Grain: Aggiungi una buona quantità di grano. Questo è essenziale per un aspetto grunge. Sperimenta i cursori "dimensioni" e "rugosità" per personalizzare l'aspetto del grano. Dimensioni più piccole e una rugosità più elevata sono generalmente più autentiche.
6. Calibrazione - Fine ridotto i colori (opzionale):
* Il pannello di calibrazione è nella parte inferiore e consente di regolare ulteriormente i colori primari (rosso, verde, blu) per creare un cast di colori distinto o un umore generale. Questa è una tecnica avanzata, ma le modifiche sottili qui possono avere un impatto significativo sull'aspetto finale.
Riepilogo del flusso di lavoro e suggerimenti:
1. Inizia con una buona immagine di base: Mentre l'effetto grunge può aggiungere interesse, a partire da un'immagine ben composta e correttamente esposta semplificherà il processo.
2. Non esagerare: La chiave per una buona modifica del grunge è la sottigliezza. Esagerare con uno di questi aggiustamenti comporterà un aspetto artificiale e spiacevole.
3. Presta attenzione ai toni della pelle: Gli effetti del grunge possono facilmente rendere innaturali i toni della pelle. Usa il pannello HSL/colore e le regolazioni selettive per preservare i toni della pelle realistici pur raggiungendo l'estetica del grunge desiderata.
4. Usa le regolazioni locali (pennelli e gradienti): Per un maggiore controllo, utilizzare i pennelli di regolazione e i filtri graduati per applicare selettivamente gli effetti del grunge. Ad esempio, è possibile aggiungere grano solo allo sfondo o scurire i bordi dell'immagine con un pennello a vignetta.
5. Esperimento: Il modo migliore per imparare è sperimentare diverse impostazioni e combinazioni. Salva preset del tuo aspetto preferito in modo da poterli applicare facilmente ad altre immagini.
6. Usa i preset come punto di partenza: Molti preset Lightroom gratuiti e a pagamento sono progettati per applicare un look da grunge. Usali come punto di partenza e quindi regolali in base all'immagine e allo stile specifici.
7. prima e dopo: Confronta spesso l'immagine "prima" e "dopo" per assicurarti di fare progressi e non esagerare.
8. Usa sovrapposizioni di texture (Photoshop): Mentre puoi ottenere un effetto grunge solo nel Lightroom, per trame veramente grintose, considera l'uso di sovrapposizioni di trama in Photoshop. Puoi trovare trame gratuite e a pagamento online (ad es. Concrete, ruggine, carta). Posizionali sopra la tua immagine in Photoshop, imposta la modalità di miscelazione (ad es. Overlay, Multiply, Soft Light) e regola l'opacità per fonderli.
Impostazioni di esempio (punto di partenza - Regola sulla tua immagine!):
* Esposizione: -0.3 a -0.7
* Contrasto: Da +20 a +40
* Highlights: -30 a -50
* ombre: Da +10 a +30
* Bianchi: -10 a -20
* Blacks: -10 a -30
* Clarity: Da +20 a +40
* Texture: Da +10 a +30
* Grain: 20-40, dimensioni:20-30, rugosità:60-80
* Vignette: -10 a -30
* Curva di tono: Leggero curva a S con un punto ombra sollevato.
* HSL/Color: Verdure desaturate e blu; Regola la luminanza per il contrasto.
Ricorda, questi sono solo punti di partenza. Le impostazioni specifiche dipenderanno dall'immagine originale e dall'effetto desiderato. La pratica e la sperimentazione sono fondamentali! Buona fortuna!